國外家具設計大師作品集(文件)

　

【正文】 的同時，也探索了家居設計的新興材料和新技術，如在使用鋼管材料等方面進行了富有成效的嘗試，擺脫了原來單純依靠自然材料的設計狀態。 20世紀四五十年代丹麥設計界人才輩出，涌現了許多大師級人物，形成了陣營強大“丹麥現代設計群”，對丹麥工業設計作出了引人注目的貢獻。 Arne Jacobsen(19021971)生于丹麥首都哥本哈根，他是20世紀最具影響力的北歐建筑師暨工業設計大師，丹麥國寶級設計大師，北歐的現代主義之父, 是『丹麥功能主義』的倡導人，后與Le Corbusier、Mies van der Rohe及Gunnar Asplund等其它歐洲設計巨擘共同主張『簡約』設計風格。 他不只是本世紀最偉大的建筑師之一，同時在家俱、燈飾、衣料以及各式各樣的應用藝術上皆有深切琢磨與成就，并成為享譽國際的傳奇人物。 雅各布森設計背景當歐洲其它國家工業革命迅速發展時，北歐五國還處于傳統的手工業時代。因此，就總體而言，北歐的設計所體現出的風格特征是既包含嚴謹精細的手工藝傳統精神，又體現大工業功能主義和理性主義，既有時代特征,又極富人情味。 設計風格：北歐五國很好的把現代工業設計和傳統手工藝相結合。在功能主義的基礎上注意形式的優雅。 雅各布森設計理念建筑師不僅要設計建筑，而且要設計室內以及家具、燈具、陳設乃至窗簾和地毯，以保證建筑與室內風格的聯貫與統一。他的作品十分強調細節的推敲，以達到整體的完美。這三種椅子均是熱壓膠合板整體成型的，具有雕塑般的美感。 雅各布森設計特點人文因素是維納設計的基礎，他的家具不僅顯示了他對人類生理上舒適所需要的因素的深切理解，同時也表明了一種對于美的洞察力，在他的家具設計中有一種極富感染力的質量。維納對中國傳統家具很有興趣。建筑師不僅要設計建筑，而且要設計室內以及家具、燈具、陳設乃至窗簾和地毯，以保證建筑與室內風格的聯貫與統一。 芬蘭家具設計師艾洛 艾洛其它代表作品還包括有糖果椅（Pastil Chair）、蕃茄椅Tomoto Chair）和極富未來感的泡泡椅（Bubble Chair），是波普風格愛好者不可不知的設計大師之一。 塑料實驗與自然紋理木材相反，他用鮮明的、化學染色的人造材料使人們得到了很大的樂趣。用盡量小的消耗取得最大的功效，大自然總比人類做的要好得多。而后，他又設計出了Upo022和Upo023，這兩者均是以塑料為原材料的折疊椅。這個設計使得產品就如材料一樣舒適、有趣。它們的顏色有白色、黑色、橙色、綠色、棕色和紅色。就拿Pony椅來說，你可以正兒八經地騎著它，也可以把它當做凳子一樣坐在上面，還可以把它當做椅子，因為它的兩只耳朵這時成為一個很特別的靠背。使艾洛阿尼奧的創作是一種不知疲倦的發自內心的本能，他深信藝術與設計之間沒有任何不同。柯布西耶(Le Corbusier,)，20世紀最著名的建筑大師、城市規劃家和作家。密斯柯布西耶于1907年初開始了最初的意大利旅行，這是一次終身難忘的體驗，他寫了許多長信以及畫了大量的寫生素描，那時還只是一位裝飾美術家的柯布西耶，已經開始思考建筑和城市特征等問題。然而，對他最大的影響來自他經常的旅行，同時他還從所從事的立體油畫和著色等工作中得到相當多的啟示。柯布西耶。柯布西耶是一名想象力豐富的建筑師，他對理想城市的詮釋、對自然環境的領悟以及對傳統的強烈信仰和崇敬都相當別具一格。柯布西耶懂得控制體積、表面以及輪廓的重要性，他所創造的大量抽象的雕刻圖樣也體現了這一點。他曾經申明，傳統一直是他真正的主導者，因此，由勒在所有的建筑都作為“機器時代的機器”時，人們也開始重視房屋的基本功能。在傍晚時分的彩虹也仿佛能夠一直延續到清晨，當然，這種效果需要在事先的設計中使光與影充分的融合。這些觀點包括：底層架空柱、屋頂花園、自由平面、自由立面以及橫向長窗。1965年8月27日，勒 柯布西耶強調機械的美，高度贊揚飛機、汽車和輪船等新科技結晶，認為這些產品的外形設計不受任何傳統式樣的約束，完全是按照新的功能要求而設計成的，它們只受到經濟因素的約束，因而，更加具有合理性。他是第一個提倡巴黎提主義藝術形式引入設計的人。 1927年柯布西耶在瑞士拉薩拉茲發起現代建筑國際會議，成為國際風格現代建筑的中心組織。在家具設計中，勒 從勒羅等人的言論和實際作品中，可以看出他們提倡的“現代主義建筑”的一些基本觀點：格羅皮烏斯說：“我們正處在全部生活發生大變革的時代，……我們的工作最要緊的是跟上不斷發展的潮流。 ②強調建筑師要研究和解決建筑的實用功能和經濟問題。羅說：“必須滿足我們時代的現實主義和功能主義的需要。”格羅皮烏斯在1910年即建議用工業化方法建筑住宅。羅認為:“建造方法的工業化是當前建筑師和營造者的關鍵課題。他們在使用這些建筑材料方面，樹立了許多范例。 ④主張堅決擺脫過時的建筑樣式的束縛，放手創造新的建筑風格。羅說：“在我們的建筑中使用已往時代的形式是沒有出路的。”現代主義建筑的代表人物提倡新的建筑美學原則。 勒 1. 房屋底層采用獨立支柱； 5. 自由的立面。 他的革新思想和獨特見解是對學院派建筑思想的有力沖擊。柯布西耶從個人住宅到集合住宅，以后發展到“為了300百萬人的現代都市”計劃，都遵循一個統一的概念，既所有局部都服從于幾何學的簡潔的秩序，讓人們生活在充滿綠和光的上品空間中。 主要建筑作品底層三面透空，由支柱架起，內有門廳，車庫和仆人用房。水平長窗平闊舒展，外墻光潔，無任何裝飾，但光影變化豐富。各層之間以螺旋形的樓梯和折形的坡道相聯。 如果對薩伏伊別墅和帕提農神廟的立面進行比較讀解，我們同樣可以發現前者有著古典意味的隱喻：堅實的基座、保持著黃金比例的中部和開放的頂部；底層的支柱與建筑的透視關系可以看作帕提農神廟的視覺變形。這是設計史上一個著名的化腐朽為神奇的范例。 仿佛一只諾亞方舟，帶著一個失落后的小世界。這座著名的建筑坐落在法國東部毗領瑞士邊界附近的一座小山頂上，取代了在第二次世界大戰中被毀的以前的教堂。 這是一座位于群山之中的小小天主教堂，它突破了幾千年來天主教堂的所有形制,超常變形，怪誕神秘，如巖石般穩重地幾立在群山環繞的一處被視為圣地的山丘之上，朗香教堂建成之時，即獲得世界建筑界的廣泛贊譽它表現了勒氏后期對建筑藝術的獨特理解、嫻熟的駕馭體形的技藝和對光的處理能力。他突破了，于是好像是飄浮在墻面上一樣。教堂的三個豎塔上開有側高窗。柯布西耶創作風格的轉變，并對西方“現代建筑”的發展產生了重大的影響。勒伊姆斯夫婦 Eames couple伊姆斯夫婦 Eames couple 是建筑師、發明家、設計師、工藝師、科學家、電影人、教授。伊姆斯1907年生于圣路易斯，在華盛頓大學學習建筑,1930年開始工作，1940年娶了畫家蕾沙里寧(Eeso Saovinen)合作設計的椅子系列獲得了頭獎。1949年，伊姆斯設計了圣莫尼卡別墅（他現在仍然居住在那兒），和他設計的椅子一樣，它也成為簡約和變化的榜樣，很快被收錄為一種標準的教科書插圖這是一組用膠合板模壓成型的椅子，椅子的造型根據不同場合人體坐姿的不同，做成雙向曲面的形狀，一改過去已有的單向彎曲，創造了三維曲面，并使用了一種前無古人的橡膠連接件，有效地連接膠合板構件的軟構件，這兩項創新對以后的家具設計影響很大，成為世界范圍內普遍采用的手法。 查爾斯椅子呈現了有力、穩定和精巧的造型，并為美國最大的家具公司米勒公司(Hevman Millev)買斷其制造權，這把椅子一度幾乎成為世界范圍內的標準辦公椅。新材料中色彩的加入又給這個椅具系列增添了無窮活力。伊姆斯的椅子是20世紀最深入人心的家具杰作，被譽為美國的莫里斯椅。尤其是在20世紀50年代迅速崛起,引|領了世界家具設計潮流,出現了以查爾斯和蕾尼爾森(George Nelson)等為代表的一批世界著名家具設計大師,而這些設計大師則全部集中于美國兩大國際家具集團一一諾爾公司與米勒公司。 2006年6月7日，菲利浦特別舉行了設計與設計藝術專場拍賣會。諾古齊（Isamu Noguchi）、夏洛特1949年他們設計的“670和671”躺椅的腳凳，又是一項完美的創新之作，無論是在辦公室還是放在家里都非常適宜。尼爾森 George Nelson 喬治伊姆斯搖椅 Eames RAR Rocker伊姆斯DAW餐椅 Eames Dining Armchair Wood 座椅永遠保持著上翹15度角的狀態，這樣可以使人體的重量得到完全的分配，讓靠背提供最大限度的舒適感!最終目標是：“溫暖、善于接受”成為飽受現代生活疲勞之苦后人們的避難所!伊姆斯躺椅正面全進口真皮（可選擇不同皮質），內部為高彈定型海棉，經久耐坐，不易變形!后背為模具成型的曲木板，表面是自然色的櫻桃木皮（深、淺胡桃色均可）姆斯躺椅腳和靠背均是模具定型鋁合金，腳是五星可360度轉動!伊姆斯躺椅腳踏也是如此，內部裝有定型厚海棉，以增加飽滿度和彈性，不僅可做腳踏，也可當登子休息!又是個一椅多用!伊姆斯躺椅實用相當廣泛，如客廳，房間、辦公套房及休閑區，還如酒店，別墅、公寓等，總之您喜歡放哪里都是相當受歡迎的!伊姆斯躺椅材料:真皮，有形曲木板，彈性海棉，五金腳查爾斯這種結合有助于他們將結構、功能、心理、美學以及文化等諸多問題結合起來貫穿于產品設計的各個方面。（Gio Ponti），還包括索妮婭伊姆斯（Charles Eames）、雷沙里寧（Eero Saarinen）、哈里伊姆斯躺椅及腳凳的構思也表現出了現代技術與傳統休閑方式的結合，它完全是為舒適而設計的，而模制的膠合板底板加上部皮革墊的組合方式也非常有創意。在這種更完善意義上的三維造型構件中，他引入當時剛發明出來不久的玻璃纖維塑料作為主體材料。伊姆斯對膠合板、玻璃、纖維材料，以及鋼條、塑料等新材料很感興趣，設計了多種形式的膠合板熱壓成型的家具，它簡單、樸素、方便適用，成為銷路最廣的大眾化產品。1941年，為了讓他們設計的第一批椅子能在戰爭期間得到生產制造，查爾斯和蕾對一套廉價的膠合板層壓工藝進行了完善，同年，查爾斯在米高梅公司藝術設計部門短期兼職。諾伊斯(Eliot Noyes)主持的這次展覽上，查爾斯伊姆斯的電影并非一個獨立的單位，而更像是一個個分支；它們并非源自電影的歷史或傳統，而是來自一種最高級的、植根于很多領域的文化。 朗香教堂是二次世界大戰以后，勒教堂要求簡單造價不高，是一個表意性建筑。主禮拜堂位于東面，這是符合基督教義的。 勒柯布西耶的非凡的藝術想象力和創造力。柯布西耶的里程碑式作品。 朗香教堂另一方面它與周圍的山光水色保持直接的接觸，同時社交的機能又被大大夸張，實際上設計了多達二十六種不同的社交空間。 在德國的斯圖加特，設計師勒斐迪亞斯采用了自然的形式表現其特質，而柯布西耶則用對機械化產品的歌頌來表現他所在年代的時代特征。寬為20米，高三層。 薩伏伊別墅采用了鋼筋混凝土框架結構，平面和空間布局自由，空間相互穿插，內外彼此貫通。三層為主人臥室和屋頂花園，各層之間以樓梯和坡道相聯，建筑室內外都沒有裝飾線腳，用了一些曲線形墻體以增加變化。 現代主義建筑的經典作品之一，位于巴黎近郊的普瓦西。這可以說是現代建筑與傳統建筑的分水嶺。 多米諾系統 第二次世界大戰后，他的建筑風格有了明顯變化，其特征表現在對自由的有機形式的探索和對材料的表現，尤其喜歡表現脫模后不加裝修的清水鋼筋混凝土，這種風格后被命名為粗野主義（或新粗野主義）代表作品有馬塞公寓、朗香教堂、昌迪加爾法院、拉吐亥修道院等，其中朗香教堂的外部形式和內部神秘性已超出了基督教的范圍，回復到巨石時代的史前墓穴形式，被認為是現代建筑中的精品。體現了歐洲人心理深處的 抹不去的 古典情結。 提出一套建筑體系——板柱承重體系薩伏依別墅：建筑理想體現——陽光空氣綠地三要素和新建筑五點的完美結合。 3. 自由平面；”格羅皮烏斯說：“我們不能再無盡無休地復古了。范勒范”勒范范柯布西耶的建筑思想可分為兩個階段：50年代以前是合理主義、功能主義和國家樣式的主要領袖，以1929年的薩伏伊別墅和1945年的馬賽公寓為代表，許多建筑結構承重墻被鋼筋水泥取代，而且建筑往往騰空于地面之上；50年代以后勒 通過強調機械的重要，柯布西耶成為機械美學理論的奠基人，他認為：住宅是供人居住的機器，書是供人們閱讀的機器，在當代社會中，一件新設計出來為現代人服務的產品都是某種意義上的機器。 理論:柯布西耶是現代建筑一座無法逾越的高峰，一個取之不盡的建筑思想的源泉。柯布西耶是我們這個時代最具影響力的建筑師，同時，也是一位著名的社會改良主義者。 勒雖然我們過去的時代也是高貴、美好而富有價值的，但是我們應該一如既往地做到更好，那也是我的信仰。柯布西耶在書中如是寫道：“我在幾何中尋找，我瘋狂般的尋找著各種色彩以及立方體、球體、圓柱體和金字塔形。自然是美妙的，那新鮮的空氣、明媚的陽光，還有來自大自然的清新和美麗，使勒柯布西耶的設計中，通過大量的圖樣以產生一種栩栩如生的視覺效應占據了支配地位，而其建筑模式轉化為建筑實物的情況如同藝術家在陶土的模子上進行雕刻和削減一樣。 他用格子、立方體進行設計，還經常用簡單的幾何圖形、一般的方形、圓形以及三角形等圖形建成看似簡單的模式。最初影響他的是著名的建筑大師奧古斯特他的大腦里完全充斥著古典的魅力。1910年，他受到與他一起工作的建筑大師彼得 勒德他和瓦爾特火箭吧凳 Eero Aarnio Baby Rocket Stool20世紀最著名的建筑大師、城市規劃家勒阿尼 Eero Aarnio 作品：阿尼奧的設計并沒有僅限于椅子，他還設計了許多更加有趣的玻璃鋼產品模型，例如：Copacabana桌子系列、螺絲釘桌子系列與方程