古代文學名詞解釋(留存版)

　　

【正文】 打擊了前后七子的復古論調，對晚明“公安派”、清中葉“桐城派”都有重大啟迪和影響。十三、神韻說：“神韻”即風神韻味,王士禎極賞唐司空圖《詩品》“沖淡”、“自然”、“清奇”和南宋嚴羽《滄浪詩話》“妙悟”、“興趣”之說，提倡“興會”“神到”，“不著一字，盡得風流”，要求詩歌有幽靜淡遠境界和含蓄雋永語言。（3）他高度評價小說戲曲的價值地位。前七子明代弘治、正德年間的文學流派，其代表人物是李夢陽、何景明，其他成員有康海、王九思、王廷相、邊貢、徐禎卿，是一個以李夢陽為核心代表的文學群體。表現在兩個方面，一是重性靈，性靈核心就是真情、真聲、真言。（清）清初古文三大家清初古文三大家是 “文人之文” 的代表侯方域、魏禧、汪婉，主要從文章風格上力戒晚明文章纖佻，倡導恢復唐宋散文傳統，以傳記文見長。他們要求文章內容的純正和言辭的文雅，重視行文的“神”和“氣”，結合儒家道義而做文章，后經發展，聲勢更大。其以明清易代的史實為題材，反映社會變故，感慨朝代興亡；吸取白居易《長恨歌》《琵琶行》、元稹《連昌宮詞》等歌行寫法，側重敘事寫人，輔以初唐四杰的采藻繽紛，晚唐溫、李的風情韻致及明代傳奇曲折變化的戲劇性。其詞以姜白石（姜夔）、張炎為宗，主張以雅正矯顯露，要求“字琢句煉，歸于醇雅”，具古雅峭拔格調，疏淡清遠意境，嚴謹和諧音律，由于重在字句聲律上下功夫而限制了創作，也使該派具有了故意弄巧的嫌疑。納蘭性德有《飲水詞》300多首。此派作品大多能聯系社會實踐，思想性強，藝術上廣泛吸取了各種民間藝術營養，取材質樸自然，生活氣息濃厚，對一些落后傾向進行了抵制和斗爭，在當時劇壇上產生了一定影響。其中風包括十五“國風”，有詩160篇；雅分“大雅”、“小雅”，有詩105篇；頌分“周頌”、“魯頌”、“商頌”，有詩40篇。《毛詩》為毛亨、毛萇所傳，雖比三家詩晚出，但學有淵源，又經學大師鄭玄作箋，流傳至今。一般認為，內篇是莊子本人自著，外篇和雜篇中的有些作品出自其門人和后學之手。1散體大賦（漢大賦）：漢代興盛起來的一種文學體裁，一種藝術形式。句句用韻的七言詩才變了特殊的詩體。《史記》特別注意人物形象和事件的統一性，為了既不傷害這種統一性，又能忠于史實，常常把一些不宜在本傳寫的材料安排到別的篇章中。2永明體： 永明文學是指上自劉宋泰始二年，下至梁武帝天監十二年這一時期的文學活動，而以齊永明年間為中心。這與魏晉以來品評人物和崇尚清淡的社會風尚大有關系。3沈宋：指初唐詩人沈佺期、宋之問。由于作家這種自覺的藝術創造，使唐代傳奇脫離古代小說的稚拙狀態，形成為一種獨立的文學樣式。3唐傳奇：唐傳奇是中國小說發展的新階段，它是遠繼古代神話傳說和史傳文學創作傳統，是六朝志怪、志人小說的發展。“四杰”反對纖巧綺靡，提倡剛健骨氣。2志怪小說：魏晉南北朝時期的一種小說。2元嘉三大家：指的是劉宋時期活躍在文壇的三位詩人：謝靈運、顏延之、鮑照，謝靈運大力創作山水詩語言工整精練，境界清新自然；顏延之喜用典故、堆砌辭藻，成就較遜；鮑照詩歌風格俊逸豪放、奇矯凌厲，表現了寒士的慷慨不平，他們藝術成就高，影響大，被稱為“元嘉三大家”。全書分本紀十二、表八、志十、傳七十，共一百篇。柏梁體的古體詩，其實就是每句壓韻的七古。宋玉作品篇目爭議很大，大致可信的有《九辯》、《風賦》、《神女賦》等。《左傳》：《左傳》是先秦時期的一部歷史著作，原名《左氏春秋》，相傳作者是左丘明，記事起于魯隱公元年（前722），止于魯哀公二十七年（前468），此外還附錄了魯悼公四年至十四年韓、魏、趙三 1家滅智氏的史實。興：“興者，先言他物以引起所詠之詞也”，引用其它自然現象引起所要詠嘆的情感，有些甚至能起到比的作用。這些小說既反映了對自由愛情婚姻的追求,突出女主人公的品質和才情，提高婦女地位，又竭力與傳統倫理調和,擺出一副道學面孔。其詞作俊逸深沉，但有時流于晦澀。纂輯唐、五代、宋、金、元詞600余家詞為《詞綜》。陽羨詞派清代前期詞壇流派，開山作家陳維崧，宜興人，宜興古稱陽羨，故稱。從掌握形式(格、律、聲、色)進而重視精神(神、理、氣、味)，最終達到高境。反對“以小說為古文辭”，觀點偏于正統。其作品多受復古思想影響，明亡后，多有悼亡抒志及反映國變時艱，立志復國的篇章。他認為文學都必須真實表露作者內心的情感和人生的欲望。其特征為內容貧乏，題材是“頌圣德、歌太平”，多為應制、題贈、酬應而作。顯示了激進活躍精神的衰落。一般把性靈說作為袁枚的詩論，實際上它是對明代以公安派為代表的“獨抒性靈，不拘格套”（袁宏道《序小修詩》）詩歌理論的繼承和發展一。因在前七子之后，故稱后七子。他們分別是關漢卿、白樸、馬致遠、及鄭光祖，前三人屬于前期作家，后者屬于后期作家。話本小說就是由“說話”衍生而來的。前兩個劇本是兒女風情戲，后兩個是社會風情劇。思想屬于理學復古的保守派，在詩歌上主張以溫柔敦厚的詩風來為“清明廣大”的盛世服務。姚鼎是桐城派理論的完成者。說用散體、唱為韻文，其唱詞一般為七言和十言句，其十言句與彈詞之三、四、三的節奏截然不同，采用三、三、四的形式，這是有說有唱的成套大書，篇幅較大，后又有與“彈詞開篇”相反，只唱不說的小段，稱“大鼓書”或稱“大鼓”，至今流傳，鼓詞的內容比彈詞更加豐富，或寫金戈鐵馬的英雄傳奇，如《呼家將》。”（同上）1蘇州派明末清初重要戲曲流派，以李玉為首，此外還有朱素臣、朱佐朝、張大復等，因他們都是蘇州人，且經常集體進行戲劇創作活動，故而得名。1陽羨派陽羨派詞宗陳維崧，字其平，號迦陵，江蘇宜興人。梅村體的題材、格式、語言情調、風格、韻味等具有相對穩定的規范，以故國情懷和身世榮辱為主，“可備一代詩史”，又突出敘事寫人，多了情節的傳奇化。3湯顯祖字義仍，號海若，江西臨川人。后七子繼承前七子的文學主張，同樣強調“文必秦漢，詩必盛唐”，以漢魏、盛唐為楷模，較前七子更絕對。明代的作品約有半數是直接反映現實生活的，半數是取材于歷史或宗教傳說故事。在戲曲語言的運用上，重視文采，因此，此派又稱“文采派”。明中葉以后，“傳奇”盛極一時，在明代戲曲藝術中，居于主要地位，代表作品有《牡丹亭》《寶劍記》《紅梅記》等。末尾又有數十字或百余字的總結性文字，稱作大結。《三國志演義》是我國第一部長篇章回小說，也是歷史演義小說的開山之作。還有明人創作小說，于章回中夾有詩詞的，也稱詞話，如《金瓶梅詞話》。1南戲之祖元末明初高明所作南戲《琵琶記》代表南戲最高成就，它的誕生標志著南戲創作藝術上的成熟，對后世傳奇的發展有深遠影響，因此被譽為“南戲之祖”明章回小說我國古代長篇小說所采用的主要形式是分回標目，把復雜的故事情節分為若干段落，每一段落稱為一回。他力圖打破元代中期缺乏生氣、面目雷同的詩風，追求構思的超乎尋常和意象的奇特不凡，從而創造了元代詩壇上獨一無二的“鐵崖體”，最能體現“鐵崖體”特色的，是他的樂府詩。南戲南戲是南曲戲文的簡稱，它最初產生于北宋末南宋初的浙東沿海一帶，稱為溫州雜劇，或永嘉雜劇。元雜劇基本用北曲，故又把元雜劇一本四折稱為“北曲四大套”。元元雜劇我國戲曲藝術源遠流長，從先秦的樂舞，“俳優”，漢代的“百戲”，南北朝的“踏搖娘”，唐代的“參軍戲”，到宋代雜劇，經歷了漫長的發展演變過程。江湖派詩人有布衣，也有官宦，生活年代不一，其中因功名不就而浪跡江湖的下層文人的作品較有影響。師法唐代詩人李商隱，代表作家有楊億，劉筠，錢惟演等，多是在朝官了。其中王禹偁更重視白居易的諷喻詩，自覺學習白居易新樂府詩的創作精神。因反對江西詩派“以學問為詩”在書本上功夫的習氣，故成就雖微，但也有一定影響。這些劇本既貼近民間，又顯示出文人對南戲寫作的滲透，提高了南戲在曲壇的地位，尤其在情節安排、人物塑造、語言等方面取得了諸多成績，對后來的南戲、傳奇創作影響深遠。行院演出所用的腳本即稱院本，院本體裁與宋雜劇相同，元代陶宗儀《輟耕錄》云：“院本，雜劇，其實一也。每一曲牌都有一定的曲調，唱法，字數，句法，平仄等，也有基本定式，可據以填寫曲詞。1元詩四大家指元代中期四位詩人：虞集、楊載、范槨、揭傒斯，并稱為“虞楊范揭”，語出清代宋犖《漫堂說詩》。1元末四大傳奇元末明初，南戲出現了《荊釵記》、《劉知遠白兔記》、《拜月亭記》、《殺狗記》，簡稱“荊、劉、拜、殺”，人稱“四大本”、“四大記”。詩話詞話詩話、詞話常用的涵義是指評論詩或詞、詩人或詞人、詩或詞的流派及有關本事等內容的著作。《清平山堂話本》話本在宋元至明初以單篇的形式流傳，明中葉后大量出現話本和擬話本的總集，專集和選集。每篇開始以兩句點破題意，稱為“破題”，然后承接破題而進行闡發，稱為“承題”。因其內容多為后代說唱和戲曲所取材，所以宋元時代說話、諸宮調、南戲、北雜劇，都亦稱“傳奇”。戲曲史上稱之為“玉茗堂派”或“臨川派”。2三言二拍“三言”是明代馮夢龍所編的三部白話短篇小說集，即《喻世明言》（又稱《古今小說》）、《警世通言》《醒世恒言》的合稱。成員包括李攀龍、王世貞、謝榛、宗臣、梁有譽、徐中行和吳國倫。其中以唐寅和祝允明的詩歌及生活方式最具有代表性。《清史稿》卷四九一《顧貞觀傳》云：“世特傳其詞，與維崧及朱彝尊稱詞家三絕。袁枚的性靈說繼承了公安派的進步文學觀，又吸取了神韻派重個性的觀點，既反對形式主義又反對擬古主義，是一種進步的文學理論，但是過分強調“性靈”，主張“師心”，忽視了社會生活在創作中的重要作用，是其歷史局限。常州派影響甚大，晚清各家譚獻、王鵬運、鄭文焯、況周頤、朱孝臧都是常州派的傳人。彈詞中最優秀的作品首推《再生緣》。但它的本質，是將程朱理學的道統與韓歐的文統加以繼承，并合二者為一體，創作出他所理想的散文集。他們專志以治古文，但又不愿受桐城文論束縛，兼收子史百家，六朝辭賦，以博雅放縱取勝。這種戲曲音樂結構方法，開始于南、北曲，至昆山腔漸趨成熟，而弋陽腔則作了不同發展。套數又稱套曲，由兩支以上同宮調曲牌的曲子連綴而成，曲牌間的聯系有一定的順序，曲詞須一韻到底，結尾時有“煞調”或“尾聲”。1（4）結構：以“出”為單位。前七子的文學主張和創作實踐都有現實意義，但由于過分強調復古，文學的創造性顯得不足，給文壇帶來新的流弊。時間從康熙時一直綿延到清末；地域超越桐城，遍及國內，對促進散文的發展方面也起了一定作用。十、竟陵派：是繼公安派之后，以湖北竟陵人鐘惺、譚元春為首的一個文學流派。第四篇：古代文學名詞解釋古代文學（明清）名詞解釋整理：（明）吳中四杰明初詩壇頗具代表性的四位作家，分別是高啟、揚基、張羽、徐賁，四人均為吳人，人稱“吳中四杰”，以比擬“初唐四杰”。童心說“童心說”是晚明杰出思想家李贄的文學觀念。文學上以詩著名，七律最富特色。《大鐵椎傳》是傳世名篇。“陽剛”即豪放，“陰柔”即婉約。提倡“提筆先須問性情”，“詩人者，不失其赤子之心者也”，“作詩不可以無我”，認為“詩有性情而后真”。取景壯闊，氣魄雄偉，風格豪放，語言率直俊爽。他雖多寫個人哀怨愁苦，卻反映了深刻的社會內容。小說在以因果報應警醒世人的思想軀殼之下，包孕著呼吁尊重女性、夫妻應當“相敬如賓”的現實意義。“雅“分為大雅和小雅，大雅31篇，小雅74篇，“雅“多數是貴族文人的作品，也有一些民歌。約成書于戰國初年，是戰國早期人根據各國史料編訂，以記言為主，書中記載的史實上起周穆王，下至魯悼公春秋時期各國的政治、外交、軍事等活動。藝術上主要采取直接鋪敘，反復抒寫的手法，所表現的感情較為直接，奔放。1柏梁體： 柏梁體本來全稱作“柏梁臺體”。東漢時期最杰出的史傳散文。缺少藝術形象和真情流露，幾乎無藝術性可言，東晉玄言詩代表人物有孫綽、許詢等。“徐庾體”詩大多是奉旨應制之作，是“宮體詩”的代表作品。上官體的重視詩的形式中國文學史名詞解釋技巧、追求詩的聲辭之美的傾向。善于選取深奧幽美型的小景物，經過精心刻劃，展現出高于自然原型的藝術之美。變文，或簡稱“變”，乃“轉變”的底本。3大歷十才子：指中唐大歷年間的十位詩人，即李端、盧綸、吉中孚，韓翃、錢起、司空曙，苗發、崔峒、夏侯審、耿湋，大歷初年他曾在長安參加重要唱和活動，又創作傾向和詩風相近。內容為漢末至東晉名士們的遺聞軼事、清談玄理、疏放舉動的記錄。2宮體詩： 宮體之名始于蕭綱入主東宮之時，但沈約、鮑照、蕭衍等人的艷詩已肇其端。作品意境宏大，筆調明朗，形成雄健深沉、慷慨悲涼的風格。1古詩十九首：組詩名。代表作品是枚乘的《七發》、司馬相如的《子虛賦》、班固的《兩都賦》、張衡的《兩京賦》等。它“書楚語、作楚聲、記楚地、名楚物”，表現楚國的民俗風情，又吸取楚地許多美麗動人的 神話傳說，具有濃郁的地方色彩和浪漫主義情調。小雅》中《南陔》、《白華》、《華黍》、《由庚》、《崇丘》、《由儀》六篇，有聲無辭。“頌”是宗廟祭祀用的舞曲。洪昇的《長生殿》與孔尚任的《桃花扇》為清代兩大傳奇作品，它們以深刻的思想內容與獨特的藝術成就，在中國戲曲史上占有極其重要的地位。以小令為主，偶有長調亦見工力。陳維崧 ：“陽羨詞派”領袖。肌理說翁方綱的論詩主張。他要求文章形式服從內容，語言“清真雅正”和“雅潔”，去掉“冗辭”，直到“一字不可增減”。《李姬傳》表現明末秦淮名妓李香君明大義、辨是非，不阿附權貴的高尚品德；反面人物阮大鋮等均形象生動。其宗旨是“興復古學，務為有用”。后七子明代文學流派，嘉靖中期，以李攀龍，王世貞為首的后七子重新在文壇舉起了復古的大旗，聲勢赫然，為眾人所矚目，成員除李、王外，還有謝榛，宗臣等人。十二、公安派（公安三袁）（1）“公安派”是明代重要的文學流派，“三袁”是指袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，因他們是湖北公安人，所以被稱為“公安派”。翁方綱的肌理說實際上就是要求以學問為根底，以考證來充實詩歌內容，使義理和文理統一。他們反對前七子和后七子的復古主義，提出“世道既變，文亦因之”的文學發展觀，主張“性靈說”，要求作品“獨抒性靈，不拘格套”，能直抒胸臆，不事雕琢。每回開頭以“話說”、“且說”等起敘，每回末有“欲知后事如何，且聽下文分解”之類的收束語，一回敘述一個較完整的故事段落，有相對獨立性，但又承上啟下。2)南戲的體制結構靈