淺析電影音效的情感傳達(編輯修改稿)

　

【文章內容簡介】 的具體事物，都具有空間的具體規定，沒有空間規定的具體事物是根本不存在的。空間與時間是對立統一體”。——摘自百度百科此類音效向受眾提供畫面外的空間信息，舉一個簡單的案例:在電影《波斯王子：時之刃》中，波斯王子達斯坦和阿拉穆公主妲米娜在帳篷中躲避沙暴，鏡頭一直帳篷內拍攝，而沙暴的聲音卻一直貫穿著兩個人的整個對話，告訴觀眾，沙暴一直繼續著。這樣的空間處理方式，節省了畫面的信息，只要通過特定的聲音的輔助運用，便可以令畫面空間得到延展。如圖3：風暴來臨，風暴聲音由遠及近進入帳篷躲風暴，風暴聲音漸大帳篷中對話，風暴的聲音延續風暴聲音停止，出帳篷圖3聲音的時間往往長于畫面的時間，一段完整的聲音常常被用于組接不同個畫面的過度。在電影《波斯王子：時之刃》中，當尼薩姆用時之刃插進沙漏的時候，大量的時之沙噴出，產生了時間倒退，許多以前的畫面一張張的浮現出來。沙子噴射和撞擊的音效配合著畫面，將照片的平面空間進行了立體化的塑造，并將照片影射的多個不同空間串聯在了一起。如圖4：圖4電影常常通過對多個畫面的剪輯，組接的手法，來用于構造，體現某一個具體空間的大小，而這多個畫面的具體信息在串聯時的運動性可以通過音效進行很好的體現。例如電影《黑客帝國》中某以槍戰片的場面。主要在整個多人物打斗交鋒的空間狀態中用于描述某一具體人物的移動與某以槍支武器造成的暴力場面。而此時的音效聲則是環境背景效果聲，人物運動效果聲，槍支爆炸效果聲，等多重效果音響的組合，從聲音方向，層次，位置，距離等多方面，體現了整個大空間的狀態，將快速剪輯的畫面片段包容在一起。音效的這種重疊連接方式十分簡潔，一個毫無表現意義的動作就可以完成兩個空間的交替，而在用音樂做重疊引導時，須受到節奏速度，調式，旋律情緒等多方面的束縛，而音效的塑造隨意性使得連接的方式更加變幻無窮。在實時的時間內，鏡頭的時間與現實時間相等，鏡頭內空間與主體的運動同步。在電影長鏡頭的畫面中，實時的時表現最為明顯。如表1：畫面（長鏡頭）女主人公在房間內看報紙女主人公轉身看了看后方音效男主人公在另一個房間摔打器皿的音效男主人摔門音效+遠去的腳步聲時間線0：002：23表1電影銀幕時間中的情節發展通常要快于現實時間中的幾十倍。刪除多余的情節，保留精髓片段，并將其進行連貫、流暢有組織的編輯，可以使觀眾忽略時間省略的變化。音效在為這些跳躍、不完整的畫面片段進行連貫劇情、轉換時間的過程中起到了不可忽視的作用。許多動作性的音效有效的發揮了壓縮時間的功能。畫面鏡頭提供動作的部分過程信息，而音效則承擔動作的結果信息。有效的為畫面時間進行了節約。例如電影《李小龍》中的一個片段。如表2：鏡頭一鏡頭二畫面李小龍踢對手頭部敵人捂頭部倒地音效肉體被擊中的聲音時間線00:00——————————————————00:08表2延伸的時間是指某一片段的銀幕時間長于了其現實中的發生時間。例如：一滴水滴入水杯的時間，現實中只需要1秒，而在電影中將其整個動作的過程擴大至10秒鐘完成。將精彩的一瞬間拉長，同時也拉長了受眾的心理時間。延伸時間中的音效具有強調和夸張此片段的功能，并具有很強藝術渲染了。在電影《拆彈部隊》中，隊長湯普森安裝完引爆炸彈，返回的途中，炸彈被引爆了。電光火石間的爆炸，在幾個分層次的鏡頭切換見配合著分層次的爆炸音效，使爆炸場景持續了12秒。如圖5：畫面炸彈開始爆炸地面沙石震飛廢車上面的塵土炸彈繼續爆炸劇烈震動劇烈震動隊長被炸飛音效分成次的爆炸聲音爆炸停止時間線08:58— 08:59— 09:01 09:02 09:04— 09:07— 09:13圖5錢鐘書先生在他的《七綴集》中曾經定義過：“視覺、聽覺、觸覺、嗅覺、味覺往往可以彼此打動或交通，眼、耳、舌、鼻、身各個功能的領域可以不分界限。顏色似乎會有溫度，聲音似乎會有形象，冷暖似乎會有重量，氣味似乎會有鋒芒。”聲音的聽覺屬性可以塑造受眾的心理畫面，產生心理知覺與感覺上的聯想與對應。第三章 電影音效情感的展現一般音效從聲源角度可以分為自然音效和非自然音效兩大類，從功能角度可以分為背景式音效，同步式音效以及效果式音效；這些音效在影片中的應用不只局限于某一類，有時是以疊加的方式存在的。自然音效指現實中存在的聲響。1916年，有人曾經對噪聲進行了分類：、霹靂聲、爆炸聲、嘩啦聲、飛濺聲、咆哮聲；、嘶嘶聲、噴氣聲；3颯颯聲、淙淙聲、咕嚕聲、忙亂聲、潺潺聲；、呼嘯聲、沙沙聲、吵鬧聲、噼噼啪啪聲、摩擦聲；、木頭、石頭、陶瓦的敲擊聲；：呼喊、尖叫、呻吟、大哭、大笑、喘息，嗚咽。這些其實都是生活中以自然形式存在的各種音效，也是在電影中不可或缺的反映影片真實性的聲音元素。由于現場拍攝的限制，在制作過程中，一般可以運用前期拍攝錄音，后期錄音制作等手段進行實現。這些音效一直都伴隨著我們成長，是真實存在我們邊的音效，平時你可能不注意，但是如果在電影中聽見，可以讓觀眾感覺既親切，又真實。除了自然音效以外，以非自然或是超自然方式存在的音響效果我們稱之為非自然音效。而這些聲音效果大都以后期錄音制作所得。這一音效的出現要歸功于電影類型的多樣化，當然還有技術的不斷革新，使得這一切成為可能。最早的非自然音效可能出現在1933年上映的影片《金剛》了，片中金剛所發出的吼叫便是最好的例子。它是由音效師莫里斯皮瓦克運用獅子與老虎的吼叫聲模擬合成出來的. 莫里斯皮瓦克說“我發現如果降低八個音階，所用的長度就會是原來的一半，所以我把老虎叫聲放在獅子叫聲之后，這樣人們就不會察覺出來了”，這也許就是最早的通過擬音方式制作出來的非自然音效了。如今科幻影片大行其道，其中現實生活中并不存在的生物，飛船，器物的聲響都是通過后期擬音制作而成的。電影《阿凡達》便是最好的例子。由于影片描述的故事發生在“潘多拉”星球，而“潘多拉”本身并不存在與現實之中。星球上各類怪獸甚至一草一木發出的聲響都屬于非自然音效，例如影片男主角杰克在變身阿凡達之后首次進入潘多拉星球上的原始森林時遇見的巨型陸地獸，身高五米，體重達十噸的斑牛以及潘多拉的一種食肉動物，類似地球上的狼的毒狼，這兩種怪獸所發出的聲音都是非自然音效。這些音效是現實中不存在的，但是說他不存在，其實也存在，只是用幾種音效合成在一起而產生的一種新的音效。但是人們也