20xx人教版語文必修四第4課柳永詞兩首word教案(編輯修改稿)

　

【文章內容簡介】 風吹面，唯有殘缺的月亮掛在天邊。 ）[這三句是膾炙人口的名句，承上片“念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊”所開拓出的意境，進一步設想別后的凄涼。岸柳，使人想起折柳贈別；曉風，寒；殘月，冷，孤單單、冷清清。詩人把一系列極易觸動離愁的意象疊 加起來，創造出一個凄清冷落的懷人境界。明寫眼前景而暗寫別離情，含蓄而有余味，幾如身歷其境；沒有一個字言愁，但景物已經打上了濃重的愁緒，就連詞人的精神狀態都披露眼前。 ]此去經年 ① ，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情 ② ，更與何人說。 （ 此次一別，佳期難再，年復一年，相愛的人不在一起，良辰美景又有什么意義，就算有無數的相愛相思之情，又能向誰訴說？ ① 經年：一年又一年。② 千種風情：形容說不完的相愛、相思之情。） [這四句是更深一層推想到離別以后慘不成歡的情況。“良辰好景”是值得欣賞流連的，離開了相愛的人，也就沒有心情去欣賞 ，這“良辰美景”不是等于虛設嗎？“風情”是指男女相戀相愛的風流情事，現在已經離開了歡愛的人，即使有許多許多的風情，又能跟什么人仔細傾談呢？這樣地結束就蘊含了無限的意義。我們從這里聯想得到，作者和他歡愛的人平日里是有說不完的歡樂情事的，因而這次的離別才會感到這么痛苦。“便縱有千種風情，更與何人說？”這二句順著上幾句更進一層， 唐圭璋先生謂其“余恨無窮，余味不盡”。 ] 這首詞是柳永寫離情別緒、羈旅行役的代表作。詞的上片寫送別時的情景。詞的下片設想分別以后彼此的凄涼處境。 對于這首詞歷來評家眾多，評價很高： 李攀 龍《草堂詩余雋》：“千里煙波”，惜別之情已騁；“千種風情”，相期之愿又賒。真所謂善傳神者。 賀裳《皺水軒詞筌》：柳屯田“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”，自是古今俊句。 唐圭璋《唐宋詞簡釋》：此首寫別情，盡情展衍，備足無余，渾厚綿密，兼而有之。宋于庭謂柳詞多“精金粹玉”，殆謂此類。詞末余恨無窮，余味不盡。 特色鑒賞 《望海潮》李清照在其《詞論》中說：“逮至本朝，禮樂文武大備。又涵養百余年，始有柳屯田永者，變舊聲作新聲，出《樂章集》，大得聲稱于世。”《望海潮》詞調始見《樂章集》，即為柳永自創新聲，極盡杭州之富 庶與秀美。從寫作視角看，由宏觀而微觀，由內而外，由陸而水，由遠而近；從寫作聲勢看，則由博大而細致，由雄渾而婉麗，由激越而清 柔；從修辭格來看，明喻和暗喻交叉，借代和互文更替，夸張和對偶并舉；從表達方式來看，敘述和描摹融通，實寫和虛構兼美；從句法措詞看，以點鋪面，以關鍵字眼帶動全句，乃至全篇，行文暢達淋漓。具體而言《望海潮》詞中，至少“形勝”、“繁華”兩詞為點睛之筆，“繞”字下得準，下得簡約，“泛”字從岸上移步至船上，“嬉嬉”寫出人物怡然之態。總之，《望海潮》顯示柳永詞風的另一面，即雅的方面。 《雨霖鈴》這首抒 寫離愁別恨的詞，有著很強的感染力，除了作者有真實深刻的體驗外，還運用了精湛的藝術技巧。全詞圍繞“傷離別”而構思，層次特別清楚。先寫離別之時的愁苦；次寫別后羈旅途中之愁苦，再想象“此去經年”的愁苦。三個層次，從不同層面上寫盡離情別緒，嘆為觀止。其次，詞人由外到內，由近及遠，刻畫離人的愁苦，由外界景物，刻畫到內心世界，由當前處境，推想到分別后的處境，情景交融，虛實相間，把離情別緒表現得特別充分、細膩，體現了作者善于鋪敘的藝術才能。第三，詞鋪敘情景，不用典故，不堆砌辭藻，能做到語意清新，情致纏綿，一派離情曲曲寫出 ，意興寫盡方才收筆。第四，音韻優美。此詞用入聲韻，加重離別時凄慘悲切的感情的表現。還有雙聲詞（凄切），疊韻詞（寒蟬）的運用，領句字（念），仄聲字（驟雨、帳飲、淚眼、暮靄、自古）等。“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”成為千古名句，它像柳永的名字一樣不朽。 問題探究 對柳永其人其詞，歷來爭議很大。 《望海潮》，有人認為這首詞歌頌了杭州山水的美麗景色，贊美了杭州人民和平安定的歡樂生活，反映了北宋結束五代分裂割據的局面以后，經過宋真宗、仁宗兩朝休養生息，所呈現的繁榮太平景象，基本符合當時的社會現實。但是也有人認為， 這是作者的投贈之作，寫作的目的是為了求得地方長官的召見和賞識，因而充滿了阿諛奉承之詞，一味粉飾當時的太平盛世，而對杭州“官租未了私租逼”所造成的廣大鹽民“雖作人形俱菜色”（柳永：《煮海歌》）的苦況，視而不見，它不是一首現實主義的詩作。 《雨霖鈴》，歷來分歧也很大。對柳永其人，貶之者認為其人品低下，作品鄙俗，不登大雅之堂；褒之者則贊其詞語清麗，聲律諧美。《雨霖鈴》一詞，雖然藝術技巧達到很高成就，但詞中“執手相看淚眼”“千種風情”等語，淺近俚俗，宣揚了一種不健康的思想情感。 對上述觀點，我們都可以深入探討，發表 自己的看法。但今天我們要著意探討的不在詩作的思想，而在詩作的藝術，在詩作的表現技巧。 這兩首詞在表現技巧上有一個共同之點，都運用了點染之法。 點染，是我國傳統的繪畫技法，指點綴景物和敷彩著色。顏之推《顏氏家訓雜藝》中說：“武烈太子偏能寫真，座上賓客隨宜點染，即成數人，以問童孺，皆知姓名矣。”由此可見點染之妙。 詩畫合壁。隨著文學藝術的發展，各門藝術手法相互融會貫通，繪畫中的點染，也被廣泛地運用于詩歌創作。高明的詩人，也每愛于作品的緊要處，稍事點染，便意態自足，或為詩眼，或成佳句，或出妙境。 在詩歌創作中， “點”和“染”是既有聯系而又有區別的。所謂“點”，就是點明，或點明問題，或點明情思，或點明旨意；所謂“染”就是通過景物描寫來渲染、烘托，使所點的對象更加突出，更鮮明，進而加強讀者對“點”的印象。清代劉熙載評柳永詞說： 詞有點，有染，柳耆卿《雨霖鈴》云：“多情自古傷離別，更哪堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。”上二句點出離別、冷落，“今宵”二句乃就上二句意染之。（《藝概詞曲概》） 我們如果從點染手法的角度對這兩首詞再行賞析，可以獲得新的藝術享受。請你根據上面的提示對兩首詞作些具體分析。 探究 思路： 對于點染之法，關鍵在于明確什么是點，什么是染，二者之間是什么關系。 《望海潮》“形勝”“繁華”是點，“煙柳畫橋，風簾翠幕，參差十萬人家”，從“人家”之多鋪敘“繁華”，這是染；“云樹繞堤沙，怒濤卷霜雪，天塹無涯”，通過對“天塹”的描寫，鋪敘“形勝”，這也是染。“市列珠璣，戶盈羅綺，競豪奢”，“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉釣叟蓮娃”，上承“繁華”而來，鋪敘集市奢華，百姓安居樂業，這都是染。“重湖疊巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花”，上承“形勝”，描寫西湖秀麗景色，這也是染。所以，這首詞開篇點明主旨，接著交錯地運 用“染”的手法，具體鋪排，前后是理與事的關系。 《雨霖鈴》這首詞也是多處用了點染。“念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。”首先點明離別（“去去”），用千里煙