中國美術欣賞教案-資料下載頁

【導讀】又叫石器時代，屬于社會發展史上的原始社會階段。石器時代和新石器時代兩個時期。使用磨制石器的時代為新石器時代。這一歷史時期里人類生活資料的。主要獲得方式是狩獵和采集。大自然的力量使原始人產生一種萬物有。發展的肥沃土壤。同時，在原始美術創造過程中人類不僅逐步培養造。型技能，還逐漸萌發了審美意識形態。彩陶是指繪有黑色、紅色等裝飾花紋的陶器，它以色彩與裝飾取勝，故稱“彩陶文化”。因為彩陶最早在河南澠池仰韶村發現，所以又稱“仰。（“紅色”為赤鐵礦顏料，“黑色”為“錳化物”。C．菱形壺，二頭尖，中有網狀紋樣，二肩有耳。一般均以直線組合成直邊三角形，很少運用曲線。“魚圖騰”有關的氏。魚體分割、抽象、重組。早期為單體寫實魚紋晚期復體抽象。圖像學分析為原始氏族的宗教信仰，從圖像“人魚共生”。周身以短淺或小圓點裝飾。生產勞動的特征和宗教祭祀的功能。增多；晚期僅留指爪或三角折線紋。央集權的國家，它宣告先秦時期的結束。

　　

【正文】 束縛了生產力的發展，中國明王莆田學院藝術系 鄭宜平 朝的建立與意大利的文藝復興運動處于同一時期，但性質卻有很大差異。資本主義的萌芽缺乏肥沃的土壤，無法正常發展。社會還是在保持封建經濟與封建文化整體結構不變的狀態下向前緩慢推進。明清“八股取仕”及文字獄的推行，還嚴重阻礙了文化藝術的發展，中國美術在這段歷史中，表現為一方面日趨衰落保守流行復古，另一方面又不斷醞釀變革創新，直到最后出現大變異現象。人物畫山水畫創作不如唐宋元，花鳥畫尤其是寫意花鳥畫卻有不俗的表現，雕塑藝術與現實結合得更緊密，版畫年畫藝術極其繁榮。 二、明代繪畫 明代美術在文人畫方面較為顯著。明初宮廷設立畫院，但成就不及其后的吳門畫派。中期以前浙派主導畫壇，后期以吳門畫派四家風采各異。 明代人物畫發展緩慢，出現了如仇英、陳洪綬等杰出畫家；山水畫出現了浙派的戴進、吳偉和吳派的沈周、文征明等有影響的人物；花鳥則有邊文進、林良、呂紀等。尤其是陳淳、徐渭獨抒情懷，筆墨淋漓的寫意花鳥，別具一格，顯得格外醒目。明末董其昌，倡導士大夫畫的尚意畫法，創立畫分“南北宋”的山水畫理論，對清代以后繪畫的發展產生了一定影響。 吳門畫派及“吳門四家” 畫史上的“吳門畫派”這一概念是明代后期董 其昌明確提出的，其核心人物沈周、文征明，都是江蘇吳縣（又稱吳門）人，故稱此派為“吳門派”。屬于這一畫派的主要人物還有唐寅、仇英。這四人合稱“吳門四家”，又被稱為“明四家”。此畫派最盛時在明嘉靖年間，約公元 1509年左右。在西方此時正值意大利文藝復興時期三杰：達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾先后進入創作盛期。 吳門畫家多為詩書畫全能的名士，他們厭惡仕進，優游林下，以詩書畫自娛并作為生計。吳派畫風以標士氣，精筆墨，尚意趣為旨歸。藝術上致力于寧靜典雅，蘊藉風流的風格，進而抒寫自得其樂的精神生活。吳派畫家的藝術風格主要繼 承宋元以來文人畫傳統，他們大多有良好的古典文化和藝術修養。他們的作品變元人的疏簡放逸為文雅蘊藉，成為中國美術史上文人畫發展中的一個特殊階段的代表，影響深遠。 明代寫意花鳥畫 明代花鳥畫有工整艷麗的院體和崇尚士氣的寫意兩派。工麗派以邊文進、呂紀等畫院派為代表 ,但由于明代社會文化環境所致 ,尤其是浪漫主義文學的美學觀影響 ,工麗派并不受時人稱頌 ,一般文人對繪畫的態度是“人巧不敵天真”、“繪事不難于寫形 ,而難于得意”。“畫以三筆五筆得其神者佳 ,雖筆筆工整 ,敷色濃麗 ,即得其妙 ,神亦難至”。所以院體的工麗花鳥畫在明初盛行 一段后 ,便讓位于寫意花鳥。莆田學院藝術系 鄭宜平 寫意花鳥自五代、宋出現以后 ,發展至明代中葉形成一個高峰期。沈周、唐寅開拓了這一領域，畫法洗練，題材廣泛，繼而出現了以表現個性為主，筆墨技法淋漓酣暢，情感充分溢于筆墨的杰出畫家陳淳與徐渭。 徐渭（ 15211593）字文長，號青藤，浙江山陰（紹興）人。為人耿直豁達，修養廣博。善狂草，工詩文，精花鳥。徐渭的寫意花鳥畫激越昂揚，筆墨淋漓，獨抒個性，常以狂草般的筆法縱情抒寫內心情愫，賦筆墨以充分的情感。把水墨寫意花鳥提高到了一個前所未有的水平，在中國美術史中具有耀眼 的光芒。 《墨葡萄圖》運用潑墨、破墨、積墨等多種技法，渾然飄逸，氣勢奔放，一氣呵成，是大寫意花卉中的精品。 三、清代繪畫 1644 年東北的滿族入關覆滅了明王朝，建立大清帝國。清王朝一方面恢復和發展農業生產，一方面又嚴勵鎮壓反清思想與反抗力量，盡力維護封建秩序。 在清代出現的文化藝術現象，也和社會的其他方面一樣，在大一統的封建機構里，清代美術在保守與革新等各種不同思想的斗爭中，形成了豐富多采的景觀。 清朝建國之初，畫壇便呈現了流派紛爭，風格多姿的局面，其中既有強調傳統的“四王”；又有筆墨豪放，銳意創新的“四僧 ”；還有面對自然表現實景的“金陵八家”；以及吸收歐洲畫風，為皇室服務的宮廷繪畫；其后，又有追求個性解放，風格鮮明的“揚州八怪”等。流派之多畫風之多超過了歷史上的任何時代。各種藝術觀念在相互斗爭中，促使各自的成就愈益突出鮮明。 一、清初畫派 （一）“清初六家”：清初占據畫壇時間最長的畫派是被統治階級視為正統，以王時敏、王鑒、王原祁為代表的“四王”畫派。“四王”與另外兩位畫家吳歷、惲壽平，并稱為“清初六家”。“四王”都生活在江南，受董其昌的影響，主張模古，反對創新。畫面缺少生活氣息與創造力。 （二）清初“四僧” ：四僧”是指原濟（石濤）、朱耷（八大山人）、髡殘（石溪）、漸江（弘仁）。前兩人是明宗室后裔，后兩人是明代遺民，4 人均抱有強烈的民族意識。他們借畫抒寫身世之感和抑郁之氣，寄托對故國山川的熾熱之情。藝術上主張“借古開今”，反對陳陳相因，重視生活感受，強調獨抒性靈。他們沖破當時畫壇摹古的樊籬，標新立異，創造出奇肆豪放、磊落昂揚、不守繩墨、獨具風采的畫風，振興了當時畫壇，也予后世以深遠的影響。其中石濤、朱耷成就最為顯著。莆田學院藝術系 鄭宜平 四僧有高深的學養，扎實的繪畫功底，精通佛學、禪理，兼善老莊，所謂三教一理 。這些都正體現在他們的學術思想和藝術創作之中，也是中國封建社會后期文人在藝術上的一個特色。此外，清代東南地區經濟發達，萌發了初步的民主與個性解放的追求。社會潮流、時代審美趨向，加上他們的個人情懷，使他們的繪畫合時代新貌，有極大創造力，在與清初“四王”勢力的挑戰與對抗中，他們的成就更為杰出。 八大山人（ 16261705） 俗名朱耷 ,號彭祖，明宗室后裔，南昌人。朱耷出于貴胄之家，家學淵源。明朝覆亡后，朱聾 19歲便皈依佛門，佛事之余，奮志書畫。 朱耷有很多別號，如個山、雪個、驢屋等，書畫常以“八大山人”署名 ，四字相連，似哭之笑之。畫面意氣縱橫，有一種難以伸展的抑郁之氣。與他的詩“墨點無多淚點多，山河仍是舊山河，橫流亂世椏杈樹，留得文林細揣摩”兩相對照。 他畫山水多有荒寒蕭索之氣，畫花鳥虛疏淡泊，冷逸逼人。是其凄涼身世、冷落情懷的表現。晚年非僧非道，這時書畫更臻出神入化。 石濤（ 16411724）原名朱若極，在幼年明亡時其父被殺，由內官救往湖南全洲，此地又稱清湘，因此號清湘老人。為避難求生， 21 歲出家為僧，法名原濟，號苦瓜和尚、大滌子等。石濤禪理詩畫皆有造詣，藝術創作境界幽深，氤氳變幻，筆墨灑脫，形成了物 我渾融的畫風。 《梅竹圖卷》，畫中勁挺的梅枝與竹校互相交錯，左右曲折而婉轉，盛開的梅花在竹枝映襯下顯得生機活潑、傲岸挺拔。用墨色的濃淡變化來表現梅與竹的神韻，筆工精妙，生機盎然。 石濤對于古人于批判中繼承，當時董其昌的“南北宗”論籠罩畫壇，摹古之風盛行，他則獨抒己見：“我自用我法”。石濤晚年賣畫揚州，對揚州畫派產生了很大的影響。 石濤在繪畫理論上有很大貢獻，著有《畫語錄》遺世。提出著名的“一畫”論思想，要求在宏觀上整體把握自然現象。“一以治萬，萬以治一”。對于自然現象要求用心體會，然后“搜盡奇峰打草稿”，升華為藝術的境界。 他的畫多種多樣，眾彩紛呈，個性鮮明，風格獨特，具有向外拓展之風姿。畫面氣魄宏偉，用筆態肆奔放，剛勁潑辣，有飛揚的激情和壯美的生命力。 第二篇：美術教案 中國古代繪畫欣賞 美術教案－中國古代繪畫欣賞 中國古代美術（繪畫欣賞）教學目標： 感受中國古代繪畫的藝術美，初步了解我國古代繪畫的概況，提高對古代繪畫作品的欣賞能 力。 教學過程 ： 一、鋪墊 美術的分類。（美術大致分：繪畫和工藝美術） 請同學們說說你所了解的古今中外的繪畫的一些特點。 二、新授 中國古代繪畫從題材上分：人物、山水、花鳥三大類。 你了解中國古代哪位或哪幾位畫家？他們是哪個朝代的？有什么代表作？（學生根據自己了解的情況回答。） 教師根據學生的回答邊糾正邊補充。 教師把中國古代繪畫的內容再疏理一遍：曹不興（東吳）是第一位有記載的有影響的畫家。顧愷之（東晉）代表作有《洛神賦圖》。魏晉和南北朝是山水畫和花鳥畫的萌芽時期。隋代歷時不長，但繪畫創作已出現向新的高峰發展的跡象。唐代是中國繪畫走向成熟的時期，尤其是人物畫獲得了重大的發展。唐初有閻立本，盛唐時期有“畫圣”吳道子，在仕女題材畫方面有周肪（專門表現貴族階層生活）。五代兩宋是唐代之后中國繪畫史上又一燦爛輝煌的鼎盛時期。五代南唐有顧閎中畫的《韓熙載夜宴圖》。宋代畫風流派多樣化，最具代表的是張擇端的風俗畫《清明上河圖》描寫 了北宋都城汴梁的繁榮景象。宋代山水繼五代之后繼續變得更為成熟，代表作有范寬的《溪山行旅圖》元代出現了“元四家”黃公望、吳鎮、倪瓚、王蒙。明代后期有徐渭，多才藝，《黃甲圖》便是代表作。清代初期“清初四僧”之一朱耷，別號“八大山人”，明皇室后裔，筆墨功夫很有藝術魅力。 學生講述自己對書本范圖的理解及藝術魅力。 學生自習〈〈韓熙載夜宴圖〉賞析〉 師生共同分析〈韓熙載夜宴圖〉第一段：聽琵琶演奏第二段：觀舞第三段：宴畢休息第四段：聽笛子合奏第五段：送客作品在用筆設色等方面達到了很高水平，人物造型線條準確流暢，色彩變化豐富，色調絢麗雅致。 第三篇：大班美術欣賞中國結教案 文檔僅供參考 大班美術欣賞 中國結 教材分析 : 中國結是我們中國特有的民間手工藝術品，它美麗神奇，豐富多樣，蘊涵著美好的意義。在民族文化共享的今天，中國結也走上了世界文化的行列，深受大家的喜愛，國內國外都有它的影跡，它是我們民族的驕傲。新《綱要》中提到，適當向幼兒介紹我國民族文化，使其感知人類文化的多樣性，培養理解尊重及熱愛的情感。根據《綱要》精神，再結合大班幼兒學習興趣點，我把“中國結”設計成為大班美術欣賞活動，通過這個活動讓幼兒了解我們中國結獨特之美，并激發幼兒對勞動人們的熱愛之情。具體目標為：從幼兒的感受和認知上制定： 1．欣賞中國結的多樣性，感受中國結的美。 這是活動的重點，在活動中，運用欣賞、交流、情感的激發等形式突破重點。 從幼兒的能力和情感上制定 2．學習編簡單圖案，萌發幼兒對中國勞動人們的熱愛之情。 通過引導孩子們動手制作簡單的中國結，取名等實現情感的升華。 活動準備： 幼 兒知識能力的準備：對中國結意義的簡單了解環境布置的準備：收集各種中國結懸掛起，布置成一個展覽廳 活動流程： 參觀，了解中國結的多樣性，初步感受美，為完成目標一做準備 ——交流討論，進一步認識中國結，突破重點，同時萌發幼兒喜愛中國結的情感 —— 制作中國結，從對中國結的喜愛轉變到動手體驗，實現目標 2，完成民族自豪感和對熱愛勞動文檔僅供參考 文檔僅供參考 人民情感的升華。 活動過程： 一．參觀活動，初步認識中國結，感受其美 今天，我們一起去參觀一個美麗的地方，那里懸掛著許多美麗藝術品，這些藝術品是我們中國特有的，是我 們中國人自己編制的，猜猜是什么？哦，讓我們趕緊去看看吧。 二．交流、討論，了解中國結，喜歡中國結 1．我們剛才看到了什么呀？對了，是中國結，真漂亮。你們知道這些中國結都是用什么做的呢？哦，一條條的繩子串在一起就變出了這么多神奇的中國結，我們中國人真聰明呀。 2．快告訴大家你看到了什么形狀的中國結，它是什么顏色的？哇，有紅色的如意結，有紅色的魚，有金色的花生??圖形真多呀。中國結的主色是紅的，又配上了金色，藍色，綠色，看上去特別的喜慶，美麗。真是太美麗了。 3．你喜歡中國結嗎？為什么？中國結形狀漂亮還有這么多 意義呀，難怪大家都喜歡它。它送給我們美好的祝愿，祝愿我們如意、吉祥。 4．你家有中國結嗎？你還在哪里看見過中國結呢？這么多地方都懸掛著中國結，我們多喜歡呀。中國結是我們中國的特色工藝品，是我們中國人的驕傲。 三：制作中國結，萌發熱愛勞動人民之情 1．你想做中國結嗎？我們大家一起來學學吧。 文檔僅供參考 文檔僅供參考 2．選同色或者多色的繩交叉疊放，串成長長的一條，就變成了美麗的中國結了，你們做好了嗎？大家真能干。 3．你的中國結表示什么祝愿呢？哪位小朋友愿意為自己的中國結取個好聽的名字？中國結一定會實現我們美麗的祝愿的。 四：小結，結束 我們中國人喜歡中國結，外國人也喜歡中國結。他們到中國來旅游，總喜歡把中國結帶回家，看我們的中國結有這么多人喜歡，真棒。 文檔僅供參考 文檔僅供參考 秋游 活動目標： 啟發幼兒用繪畫表現秋游的快樂情景。 培養幼兒的想像力和組織畫面的能力。 活動準備： 錄音機和《秋游》的磁帶。 《秋游》的一段錄象。 幼兒繪畫工具：紙、記號筆、蠟筆等。 活動過程： 一、聽錄音邊唱邊走進活動室，激發幼兒興趣。 師：讓我們唱著歌去郊游吧。（聽音樂邊唱邊走進活動室） 師：大家開心嗎？唱著這首歌，你們會想到什么？ 師：哎，ⅹⅹ小朋友想起了去秋游。這次秋游我們到過哪些地方？ 二、看秋游的一段錄象，回憶秋游最開心的事。 師：你們真了不起，還記得秋游的事情，可是我有點忘了，我們一起來看一段錄像吧。看看秋游時什么事情讓你最開心、最難忘？ 看完錄象后提問：誰愿意告訴大家秋游時什么事情讓你最開心、最難忘呢？（多請幾位幼兒回答） 教師小結：小朋友說得都很棒，怎樣把秋 游的快樂留下來呢？（畫出來）對把它畫出來和好朋友一起分享。剛才有小朋友說：“和好伙伴