meilirensheng影評(美麗人生)(參考版)

　　

【正文】 。電影里是一如既往的喜劇式的微笑，下面是被感動的淚水。在喜劇的色彩里體驗悲劇的痛。無法遺忘主人公一次又一次可笑的表演。愛，是作為生命體或者是生物所擁有的最偉大的情感。有人說過，人最幸福的時刻，是證明被愛的瞬間。一個懂得愛的人，永遠是帶給人幸福的人。然而正是這樣一個人，也只有這樣的人，來為我證明，一個相貌不出眾、行為拖沓的人一樣可以讓人愛，值得人去愛，只要，只要他有一顆讓人尊重的心。主人公并不是很帥，也不是很有本事。不知道這種略去是否減少了那一刻面對的悲傷。愛讓這個父親在臨死前展現出非凡的人性光輝，即使是一個很簡單的滑稽的動作。無法忘記那個老人扶起德國女軍官兩人目光交流的剎那，一個是善良的不知道要死的人，一個是殘忍的期盼他去死的人。影片里的德國軍官這樣說：“請大家脫下衣服，做好標記，以便在洗完澡后取回。我們不曾看到人們在死去前的掙扎，卻仍舊感到背后那令人瞠目的殘忍。關于描述集中營、二戰、屠殺猶太人有太多電影，每一部都充斥著死亡與絕望的氣氛。用一個虛無飄渺的坦克讓孩子不會想要逃跑和死亡。故事本身是簡單的，但是這個謊言是讓我們震撼的。在影片中讓我們感覺到，人生雖短暫，但“美麗人生”卻可以持續。這就是一個好男人好爸爸的品質：勇敢，智慧。他把自己的生命看成是愛的宣言，為保護愛情和親情的宣言，為了遵守做丈夫和爸爸的諾言的宣言。他把自己的生命獻給了這個偉大的父愛。但這是在集中營不是在度假，是隨時要面對死亡的，為了不讓孩子看到恐怖，做父親的只能用一個個謊言來消除孩子的恐懼，給他營造一個正常人的環境。當戰爭來臨時，為了不讓自己的孩子受傷害，編造出一個驚天動地的謊言，去導演著孩子正常健康的成長。在愛情面前，基督是一個好丈夫，為了能見到多拉，他在默默的尋找機會，在教室中他可以為了她扮演小丑，贏得她的好感；當她快要和他的未婚夫宣布結婚時，他卻不顧一切的把她從眾人的眼中帶走，去尋找他們的生活；在面臨死亡時，他卻不顧一切的用軍隊的廣播為她帶來生存的希望；當他得知戰爭要結束時，為了能讓妻子第一個知道，他不顧自己的用生命去尋找，結果被殘忍的士兵發現，把生命獻給了這個偉大的愛情。他告訴兒子，那是一場他預備很久的比賽，那是一場贏得1000分的游戲，獎品是一輛真正的坦克。而那天正是他們兒子的生日。在他們成婚后的日子里，由于法西斯的迫害，男主人公與其兒子因為猶太血統而被關進了集中營。故事大致講述了一個猶太人某日邂逅了一位出身名門的小學教師。用一種最高貴的善掩飾一種無奈，無奈的反面是那樣無情的殘忍，并且還有對童話執著的信念。如果人生像童話一樣美麗，那么我們為什么哭泣。《美麗人生》是他所執導的第六部影片，片中他用全新的視角來反映戰爭的殘酷，而觀眾則在笑聲中領悟到人生的真諦：生活是美好的，哪怕一時被黑暗所籠罩，我們依然能夠找到美之所在。貝尼尼也由此成為奧斯卡影史上第一位以外語片拿到奧斯卡影帝的外國演員，取得了無數電影人畢生夢寐以求的成功。《美麗人生》在美國的票房已經超過《郵差》，成為美國電影史上最賣座的外語片。就算在集中營里，圭多臉上始終帶著笑容，只是在給兒子演戲，沒有發自內心對生活熱愛的人，是不會有這種燦爛的、讓人喜悅而充滿力量的笑容！圭多知道噩夢是暫時的，相信美麗的人生才是永遠的，所以才小心翼翼地呵護著兒子純潔幼小的心靈。貝尼尼這么處理就是為了不媚俗，為了表現更深層的思想，不讓觀眾再沉溺在淺層的感動上。編導以喜劇的手法表現一個如此感人的故事目的何在？難道是為了媚俗大眾不惜而故意削弱電影的思想性。作為導演和男主角的貝尼尼知道的話，恐怕不見得會欣慰，一定一臉的苦笑，作為一個出色的喜劇演員，他要的不是這個效果。“游戲”結束時，圭多慘死在納粹的槍下，而約書亞得到了“游戲”的最高獎賞。可是，好景不長，納粹在約書亞五歲的生日上抓走了圭多一家。然而天性樂觀幽默的意大利電影藝術家出人意料地從陳舊的創作素材中挖掘出了新鮮的東西，最近在本市放映的《美麗人生》，即在充滿鮮血和死亡的集中營里找到了一種美麗。一部超越常規的黑色喜劇片一服醫治戰爭創傷的最佳良藥擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然在第71屆奧斯卡頒獎典禮上，意大利影片《美麗人生》出人意料地獲得了最佳外語片、最佳男演員、最佳原創電影音樂三項大獎，一舉成為本屆奧斯卡最大的黑馬。父與子的生死游戲。直到1934年6月才統一規定6月的第三個星期日為父親節。這種習俗一直流傳至今。1910年6月人們慶祝了第一個父親節。多德夫人的母親早亡，其父獨自一人承擔起撫養教育孩子的重任，把他們全部培養成人。父與子的生死游戲。父與子的生死游戲。一場父與子的生死游戲。我真的，為了他們在那一段暗黑生活中，苦苦掙扎中的慘痛每一天，安靜地流下來眼淚。我為他們的美麗的人生用心鼓掌。同時，也為了小約書亞的爸爸和媽媽們表示由衷敬意。是父與子的生死游戲的禮物。那是一輛真正的坦克車。直到重逢母親。這個時候，一輛標記五角星的真坦克車出現在約書亞面前。再接下來，監牢大墻角落深處一聲槍響，基多慘死在納粹槍口之下。不幸的是，可憐的基多被核槍實彈的納粹發現。直到完全天亮。父與子，還有母親，一家人，一邊游戲著暗炎人生，一邊艱難渡過每一天。聽見這動人樂聲，多拉心里，明鏡一樣明白了，那邊的父與子還活著。第二處場景 敵寇關押猶太人集中營里，放送的廣播歌劇 ：在敵寇慘無人道的血腥集中營里，基多一面求生心切，另一方千方百計想和隔壁女監里的妻子取得聯系，他渴望向多拉報一個信息，告訴多拉，這一邊父子平安。小約書亞說：我們也掛一個。在影片《美麗人生》當中，有這樣兩處場景，鏡頭表達的寓意非常。基多害怕小約書亞的心靈從此蒙上悲慘陰影。她還是大悲之中的人情呼喚。《美麗人生》的真正核心，應當是悲情的。《美麗人生》是借用了喜劇的基本原素，進行悲劇演生與鋪排。看到《美麗人生》以后，我更加深入理解了悲劇的這一定義。悲情隨著喜劇畫面，漸入佳境。天真好奇的兒子對父親的話信以為真，他崇拜這個永遠打不垮的樂天老爸。《美麗人生》這種藝術情境的手法，顯示了意大利民生開朗樂觀的一面，并且影片隨時隨地用逗樂搞笑效果，神奇的將一個看似不可能發生的童活般故事搬上銀幕，娓娓道來。一個讓人笑看又心痛的動情故事。另一上方面又是老爸的童心未泯。游戲是孩子的生活一角。這是一個掙夠了一千分之后，我們就可以贏得一輛坦克車，并且獲得人身自由的游戲。基多為了保護自已可愛的孩子，不讓他的小約書亞心受創傷，于是父親仍然貌似開懷。隱痛的苦笑。這時候我發現，男主人公曾經一向開懷的那種大笑，不再顯得由衷。我們看到，《美麗人生》的電影故事進展五年之后，第二次大戰爆發了，基多被迫帶上小男孩約書亞，在刺刀威逼下登上了開往集中營的悶罐火車。納粹來了，生活不在喜劇。基多一家的幸福生活，這時候才發生了戲劇性變化。如果認可這樣一句話：藝術是現實生活的反映，那么導演貝貝尼的感情生活，大概理聽應當是一帆風順的。真有一點天賜良緣的意思。逍遙樂天的猶太青年人基多有點混世味道，用了英雄救美女的一招，嘻嘻哈哈出現在銀幕之上。甚至想到，意大利明星羅伯托?貝尼尼自費編導演的這《美麗人生》，終于讓他找到了一個全世界都拍爛拍絕的影視題材。也就是說，《美麗人生》至此一半，還屬完完全全意大利人喜劇的味道。反爾隨著銀幕故事，我總是笑口常開的樣子，不時跌入在喜劇導演善常的連環搞笑的場景里面。表面上，在這里，貝貝尼拿了一種極為樂觀的生活態度，為大庭觀眾喜劇性地講述了一個大戰期間極為悲慘的三口之家的故事。看《美麗人生》這一天，正好還是一個臨近紀念人們共同父親節的日子。人們往往感嘆這部影片的收獲成果，說它前前后后獲得了太多大獎，包括奧斯卡最佳外語片獎，戛納影展評審團大獎在內的二十八項國際影壇大獎。哦對了，看到的這個版本是上海電影譯制廠譯制。記得有位大的影評家說過 ：喜劇本身常常不能承載重磅眼淚。再加上，那些戰爭本身就是殘酷和悲烈的，仿佛根本不有什么喜劇可言。而且再說這部《美麗人生》又是反映與描寫大戰期間納粹暴行的片子，所以總能想到，一個專事喜劇創作的西方電影人羅伯托?貝尼尼，能夠拍得過大導演史蒂芬 斯彼爾伯格徹底悲情的《辛德勒名單》嗎？能拍得過羅曼斯基完全悲愴的《鋼琴師》嗎？我比較懷疑，恐怕羅伯托?貝尼尼連鬼才導演法斯賓德的反納粹名片《莉莉 瑪蓮》的一半深度，也不會有吧？不是搞笑，是說深度。如果你是一個熱愛生活的人，如果你是一個懂得珍愛的人，如果你是一個好父親，那么這部影片你一定要看。”這是最為傷感的一幕，我們為