油畫意境表現(xiàn)研究碩士學(xué)位論文(已改無(wú)錯(cuò)字)

　　

【正文】 然景物的藝術(shù)，而不只是對(duì)自然景物的一種簡(jiǎn)單描繪；也就是所謂的“不似之似,仍為真似”“妙在似與不似之間”。【7】 吳靜旭，《淺析中國(guó)當(dāng)代意象油畫》【D】，曲阜師范大學(xué)碩士學(xué)位論文，2011年。7】作者在生活中看到的真實(shí)事物經(jīng)過(guò)主觀情感與藝術(shù)的再加工后，就可以成為表達(dá)內(nèi)心感受、寄托個(gè)人情意的藝術(shù)形象。意象油畫中講究的“以形寫神”，只求神似，不求形似；體現(xiàn)的就是作者將個(gè)人主觀感受滲透到對(duì)客觀對(duì)象的主觀描繪中。無(wú)論是油畫意境表現(xiàn)語(yǔ)言與文化的融合，還是造型的問(wèn)題，形似已不重要，重要的是畫中所包含的自然美和意境美。表現(xiàn)色彩的同時(shí)將畫意融入其中，將兩種美交融在一起，就能達(dá)到“物我皆非又皆似”的境地。三 油畫意境的歷史形態(tài)與時(shí)代風(fēng)貌（一）油畫意境歷史形態(tài)類型從人類認(rèn)識(shí)發(fā)展的縱向坐標(biāo)來(lái)看，意境這一審美范疇，可以理解為幾千年的歷史文化發(fā)展中，逐漸形成的特殊審美感情的心理對(duì)應(yīng)物。這種特殊審美感情在歷史發(fā)展中，曾造成過(guò)兩個(gè)意境原型。一個(gè)是封建社會(huì)以前的，象征性藝術(shù)的意境原型。另一個(gè)是趨于成熟的，封建古典藝術(shù)的意境原型。為便于論述，我們把第一個(gè)原型稱為“立象以盡意”，第二個(gè)原型稱為“境生于象外”。在“立象以盡意”的原型中，意境表現(xiàn)為三種形態(tài):寫實(shí)型、象征型和抽象型。這三種形態(tài)，曾分別導(dǎo)向過(guò)混沌與神秘的虛境。意境在這一時(shí)期的表現(xiàn)中，真實(shí)的反映了孩童時(shí)代生活的天真、思想的蒙昧、與古樸的客觀心靈世界；所以具有極高的歷史參考價(jià)值與客觀的美學(xué)價(jià)值。“境生于象外”的原型是趨于求實(shí)、人間化的心理對(duì)應(yīng)物。顯示出高度成熟的東方古典藝術(shù)美的特征；如要求形神兼?zhèn)洹⑶榫敖蝗凇?dòng)靜結(jié)合、境生象外、虛實(shí)相生等。在審美情感的分類上，它更偏于優(yōu)美這一婉約柔和的美；從而使欣賞者在觀賞具有審美價(jià)值的油畫作品時(shí)，主客體之間所呈現(xiàn)出來(lái)的和諧統(tǒng)一的美；是以表現(xiàn)和諧美、靜態(tài)美、空間境象美為主要特征的形態(tài)；這一意境追求所表現(xiàn)的原型具有非常高的審美價(jià)值。作為一個(gè)獨(dú)特的、純潔的、高雅的審美主觀心理結(jié)構(gòu)；它本能地反映了人類審美的最深層次，所追尋的知行統(tǒng)一、天人合一、情景相融的健康趨向與精神旨趣；因而又具有超越宇宙時(shí)空的永久恒定性。這一造型的審美規(guī)定性概括起來(lái)就是:以情景交融的方式或手段，創(chuàng)造出人間生活中豐富多彩的藝術(shù)“完美形態(tài)”；這些不同的藝術(shù)造形的高層作品中，人們常常會(huì)跟隨作者，領(lǐng)略到一種東方型的“理趣”境界。明顯地感覺到藝術(shù)品會(huì)在物態(tài)美、物情美、物理美的自然結(jié)合中，巧妙地實(shí)現(xiàn)著它自身與道家所理解之道，包括儒家與道家之道。通過(guò)現(xiàn)有的原始資料可以發(fā)現(xiàn):這種意境主要是通過(guò)原始象征型符號(hào)指向神秘的、虛境的，顯得相當(dāng)古樸。（二） 近現(xiàn)代油畫意境表現(xiàn)形態(tài)近現(xiàn)代油畫意境的表現(xiàn)形態(tài)具體體現(xiàn)在組織色塊的構(gòu)成關(guān)系，對(duì)視覺形態(tài)進(jìn)行有效的藝術(shù)加工處理；不但要把物象的外部特征提煉出來(lái)，還要關(guān)注內(nèi)在本質(zhì)的統(tǒng)一；在作品中注入創(chuàng)作者、觀眾的文化積淀，心理感受和情感。今天，在我們的日常生活中，文化藝術(shù)間的交流，使我們的思想不斷交匯、碰撞和競(jìng)賽。【8】 韓克濤，《中國(guó)繪畫中的意境和境界》【J】，《中國(guó)藝術(shù)》，2003年第3期。8】新的社會(huì)意識(shí)在生活實(shí)踐中得到了重新的檢驗(yàn)。當(dāng)今科學(xué)技術(shù)的發(fā)展迅速，以及現(xiàn)代信息化時(shí)代的快速貫通。精神文化與物質(zhì)文化的重新構(gòu)建與時(shí)俱進(jìn)地呈現(xiàn)出了它所代表的新時(shí)代氣息、新的形式語(yǔ)言技法以及新的審美理念和生活觀念……！這一切正在發(fā)生著，變化著，也必然會(huì)更進(jìn)一步激活和感化作者的創(chuàng)作潛力和多方面的智慧。反映在藝術(shù)和審美理論領(lǐng)域中，是對(duì)傳統(tǒng)文化的重新審視，表現(xiàn)為對(duì)新的藝術(shù)理念與美學(xué)體系的渴望。當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作者們對(duì)意境表現(xiàn)的追求，并沒有表現(xiàn)出退潮的趨勢(shì)；相反，還在未達(dá)到自己直指本心的創(chuàng)作理念而不斷改善自我，并努力超越自我。這不只是表現(xiàn)在文化底蘊(yùn)深厚和民族自豪感較強(qiáng)的傳統(tǒng)寫實(shí)油畫作品之中；而且具體展現(xiàn)在自“五四”文化運(yùn)動(dòng)以后，由西方傳入國(guó)內(nèi)的新興藝術(shù)種類之中；比如交響樂、話劇、電影、油畫、舞美設(shè)計(jì)、行為藝術(shù)、以及空間展示。特別是處于較高審美層次的藝術(shù)作品，往往表現(xiàn)出對(duì)意境的強(qiáng)烈追求。最近幾年，油畫藝壇上出現(xiàn)了一種新的思潮和創(chuàng)作發(fā)展的趨勢(shì)，即由側(cè)重描寫審美客體轉(zhuǎn)向側(cè)重表現(xiàn)審美創(chuàng)造主體的心態(tài)，藝術(shù)反應(yīng)的是觀察者，而不是生活。這批體現(xiàn)“內(nèi)向化文化觀”的作品，大都采用了新的藝術(shù)表現(xiàn)方法；其中一些作品不同程度地顯示了向西方現(xiàn)代主義藝術(shù)取法、借鑒的創(chuàng)造熱情；更多表現(xiàn)了對(duì)優(yōu)秀抒情傳統(tǒng)和藝術(shù)表現(xiàn)方法的繼承與創(chuàng)新。于是社會(huì)不得不以極大的關(guān)切之情，研究油畫創(chuàng)作領(lǐng)域中的美學(xué)意向與追求。廣大觀眾從眾多的油畫藝術(shù)家和有見地的欣賞家、批評(píng)家對(duì)這類新作的言談中；大量接觸到關(guān)于油畫作品應(yīng)表現(xiàn)某種情思、心態(tài)或意境的論述。其中把意境作為一種審美理想來(lái)追求的論述，在知名油畫家的言談中也屢有所見。藝術(shù)形態(tài)可以說(shuō)是形、神、意的完美結(jié)合，是物我交融的形象態(tài)勢(shì)。在作品中呈現(xiàn)出視覺圖像的某些特征及觀念形態(tài)，它傳遞主客體的各種信息，是各種意象、情感、趣味的直接載體，包含著實(shí)現(xiàn)藝術(shù)表現(xiàn)目的的全部要素。近現(xiàn)代油畫意境的表現(xiàn)形態(tài)體現(xiàn)在作品的整個(gè)面貌特征，如意象表現(xiàn)形態(tài)或是抽象表現(xiàn)形態(tài)；有傳統(tǒng)觀念的表現(xiàn)形態(tài)及現(xiàn)代主流思想的表現(xiàn)形態(tài)。從這些油畫作品中可以感受到形式空間結(jié)構(gòu)關(guān)系與整體關(guān)系的語(yǔ)言技法，以及它所傳遞的精神信息。作者只有深入地觀察事物的姿態(tài)特征、神韻氣質(zhì)；才能創(chuàng)造出，出神入化的“處身于境、視境于心”的藝術(shù)境界。“形似”不但是油畫意境追求的起點(diǎn)，更是油畫意境創(chuàng)造的終點(diǎn)。意境的創(chuàng)造在外表現(xiàn)為“形與物相似”，在內(nèi)要求“以形寫神”。油畫中呈現(xiàn)的“象”是形與神相統(tǒng)一的“象”。只有建立在這個(gè)基礎(chǔ)上，才能達(dá)到更深的層次，才能形成一個(gè)新境象。事物美的部分不一定都會(huì)表現(xiàn)在畫面上，作者會(huì)根據(jù)需要對(duì)一些無(wú)需表現(xiàn)的部分進(jìn)行取舍，然后再根據(jù)事物形象的氣勢(shì)組織營(yíng)造畫面，制造出動(dòng)人心魄、扣人心弦的意境氣象。油畫講究色彩冷暖、厚薄、虛實(shí)之間的處理關(guān)系；油畫中的“置陳布勢(shì)”，“虛實(shí)相生，無(wú)畫處皆成妙境”就是運(yùn)用疏密、虛實(shí)的構(gòu)圖方法，使得畫面呈現(xiàn)出變化多端的空靈美。大畫家吳冠中就是運(yùn)用虛實(shí)關(guān)系創(chuàng)造出了獨(dú)特的藝術(shù)效果。虛與實(shí)在油畫中創(chuàng)作中相互關(guān)照、共生共贏、交相輝映；同時(shí)又你中有我、我中有你、相互交融而達(dá)到一種極美的畫面呈現(xiàn)。以油彩的干濕、濃淡勾勒出似隱似顯、欲隱還露，虛中有實(shí)、實(shí)中有虛、真真假假的意境之美。意境創(chuàng)造離不開“境”和“象”。意境中“情”的產(chǎn)生需要依附于“象”，“意”也是由“境”產(chǎn)生的，即“象外之意”。“立象”不只是為了描繪客觀事物形象，更是為了透過(guò)神明之德，感受自然之情；從而感悟事物形象的再現(xiàn)藝術(shù)，最終實(shí)現(xiàn)畫面達(dá)意傳神的展現(xiàn)。用油畫描繪客觀事物時(shí)，常常會(huì)寄情于筆端；讓理性和感性的油彩盡情流淌，從而寓理于油彩。而將客觀風(fēng)景欣賞主動(dòng)融化在富有詩(shī)情畫意和田園詩(shī)意的情趣中，將有效地克服畫面形象的單一性、乏味性、苦悶性。油畫強(qiáng)調(diào)“畫意不畫形”，認(rèn)為對(duì)事物外在形式的追求是畫工的事情，真正的畫家應(yīng)當(dāng)是得意而忘形，得意而忘象。油畫在進(jìn)行意境創(chuàng)造時(shí)都融匯著來(lái)自生活的哲學(xué)沉思，來(lái)自主觀精神的審美情思；既要重視情意的表達(dá)，還要注重藝術(shù)特征的表現(xiàn)；融情于境，寓理于象，以恰當(dāng)?shù)乃囆g(shù)語(yǔ)言表達(dá)完美的藝術(shù)形象；從而使情、理包含在境、象之中，形成意境的含蓄美。也就是畫風(fēng)景，意在筆先。 油畫意境中“象與意”的關(guān)系表現(xiàn)在，象是一種直觀的、能看得到的景象；意則是間接的，需要領(lǐng)悟的情趣和意向。象的存在能夠引起意，意需要依附于象。象讓人感其境，產(chǎn)生美的感受；意則使人在美中受到啟發(fā)和陶冶。象越鮮明，意就越深刻。象與意之間相得益彰，使得畫面意境優(yōu)美愜意、回味無(wú)窮。意境在傳統(tǒng)繪畫中有“畫之靈魂”的美稱。油畫以畫刷作為造型工具，以油彩作為繪畫靈魂。油畫在發(fā)展過(guò)程中形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)精神；其中，筆墨精神和寫意精神是油畫本土化的基本根基。油畫本身也是文化，油畫的傳入使我國(guó)文化更加豐富；它的引進(jìn)及發(fā)展過(guò)程經(jīng)歷了曲折坎坷，從而也見證了中國(guó)近代屈辱歷史的發(fā)展進(jìn)程。它有自己最基本的傳統(tǒng)規(guī)范和特征；因此，我們?cè)诶^承和傳承油畫時(shí)，一定要注重對(duì)其基本特征的傳承；畢竟是油畫本土化的積累和沉淀，是真正屬于我們自己的。當(dāng)代油畫作品有不少內(nèi)容都包含了文化性格、審美取向、趣味的形式結(jié)構(gòu)以及油畫語(yǔ)言的技法等。油畫正是由于普遍將意境美作為關(guān)注的對(duì)象，才使得它成為本土藝術(shù)的一種重要表現(xiàn)形式；如果脫離了對(duì)意境美的探索和研究，油畫也只是對(duì)景物的簡(jiǎn)單描摹、對(duì)技術(shù)的簡(jiǎn)單傳承。沒有或缺少意境的畫面，不可能扣人心弦、打動(dòng)人心；更不可能發(fā)人深思、引人入勝；終將不能引起廣大人民群眾審美情感上的內(nèi)心感化和共鳴。油畫的意境是作者自身內(nèi)心情感與自然物象之間交融轉(zhuǎn)化，升華后展現(xiàn)出的一種情景交融、虛實(shí)相生的藝術(shù)形象。繪畫中的意境蘊(yùn)含著豐富的人生哲理和深刻的人生意義，是一種極高的精神境界。這種境界背后隱藏著深厚的本土文化和美學(xué)思想，能夠超越客觀事物的具體形象；引起人們的聯(lián)想，激發(fā)人們的想象。“意”就是作者的主觀情思，“境”就是客觀的自然物象，“意境”就是二者的有機(jī)結(jié)合和相互交融。油畫意境的表現(xiàn)是在創(chuàng)作過(guò)程中，自然的“外師造化”與作者主觀的“中得心源”相得益彰的珠聯(lián)璧合，是人類心靈與大自然獨(dú)特生命境象的空間展現(xiàn)。這種表現(xiàn)形態(tài)更是賦予了作者充分的情感和觀念因素，無(wú)論油畫意境表現(xiàn)形態(tài)怎樣變幻多端；它在畫面中都需要進(jìn)行整體的取舍、變異、強(qiáng)調(diào)、抽象與重構(gòu)。（三） 當(dāng)代油畫意境內(nèi)涵拓展當(dāng)代油畫表現(xiàn)藝術(shù)具有特殊的空間及時(shí)間意義。當(dāng)聯(lián)想情境與現(xiàn)實(shí)景觀碰撞在一起的時(shí)刻，任何人都能直觀地比較出屬于意境范疇的基本素材。對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作觀念和新潮藝術(shù)創(chuàng)作觀念的反思與質(zhì)疑，并不是來(lái)自理論界的吹噓吶喊；而是來(lái)自油畫創(chuàng)作界的聲音。最近一段時(shí)間，一些引人矚目的藝術(shù)個(gè)展和地區(qū)聯(lián)展悄無(wú)聲息地表達(dá)了一種現(xiàn)代的創(chuàng)作理念，并且非常肯定了當(dāng)今的藝術(shù)態(tài)度。一批70、80年代出生的年輕油畫藝術(shù)家順應(yīng)天命、應(yīng)運(yùn)而生。成為我們定性近期藝術(shù)現(xiàn)實(shí)的一個(gè)重要方面，那便是創(chuàng)作者的年齡更加年輕化，思想更加超前化，理念更加求異化。而生活與觀念是當(dāng)代藝術(shù)家主要思考的兩極，偏于生活，會(huì)使畫面顯得媚俗；重于表現(xiàn)，會(huì)使畫面顯得欺世。以前重視生活，因而形成了種種風(fēng)格不相同的寫實(shí)主義。85年以后，人們開始重視大觀念，從而觀念也融入了油畫意境的表現(xiàn)中；油畫意境觀念顯現(xiàn)在油畫作品中，而油畫作品的創(chuàng)作和欣賞都離不開主體觀念的能動(dòng)性。在當(dāng)代社會(huì)中，油畫意境是主體發(fā)揮獨(dú)創(chuàng)性與能動(dòng)性的結(jié)果。朱光潛先生說(shuō)：創(chuàng)造和欣賞都是要見出一種意境，創(chuàng)造一種形象，都要根據(jù)想象與情感，油畫意境表現(xiàn)因主體觀念的創(chuàng)作與欣賞過(guò)程而產(chǎn)生。油畫意境帶給主體獨(dú)一無(wú)二、超然入化的享受；這種享受需要主體具備虛境忘我、反觀自身的能力。油畫的境界是主觀理想境界，是作者對(duì)客觀事物表自本心，是從時(shí)間蔓延與空間延續(xù)中，尋找到的那一微點(diǎn)，并執(zhí)著的加以普遍化和永恒化。它能夠在每個(gè)欣賞者當(dāng)時(shí)當(dāng)境的特殊性格與情趣中不斷吸取新鮮生命；它可以在無(wú)數(shù)心靈的內(nèi)心深處不斷重復(fù)出現(xiàn)，雖然復(fù)現(xiàn)但不至于陳腐，卻永遠(yuǎn)保持新鮮的活力。所以，油畫的境界在剎那中的瞬間見終古，在微小的塵埃中顯大千；是世界的瑰麗與奇異，在有限的畫面空間中寓出無(wú)限的精神道義。主體對(duì)意境的領(lǐng)略可拈出“獨(dú)境”與“化境”兩點(diǎn)來(lái)表示。“獨(dú)境”，是指在每個(gè)欣賞者的當(dāng)時(shí)當(dāng)境的時(shí)空中，在特殊性格與情趣的不斷變化中，汲取新鮮生命；是主體感受時(shí)空的再現(xiàn)，從而具有了獨(dú)創(chuàng)個(gè)性經(jīng)驗(yàn)的心理感受過(guò)程。“化境”，是剎那中的瞬間見終古的內(nèi)心凝結(jié)，在微小塵埃中顯大千的鬼斧神工；在有限生命中寓意生命無(wú)極限的存在狀態(tài)，主體進(jìn)入出神入化、登高造極的內(nèi)心境地；獲得一種超越時(shí)間和空間的審美愉悅性和精神指向性的高度體驗(yàn)。意境在今天的油畫創(chuàng)作中，究竟表現(xiàn)出什么樣的存在形態(tài)和方式?人們?cè)谝饩硠?chuàng)造中所進(jìn)行的多方面追求和探索，比起意境的歷史原型———“境生于象外”中出現(xiàn)過(guò)的美學(xué)追求，已經(jīng)有了哪些變化和發(fā)展呢?筆者認(rèn)為，要弄清這些間題，首先應(yīng)實(shí)事求是地從當(dāng)前實(shí)境的創(chuàng)造入手，進(jìn)行分析；忌單純從書本出發(fā)，方能得出較為可靠的結(jié)論。新時(shí)期油畫創(chuàng)作中，除了繼續(xù)發(fā)展寫實(shí)型的實(shí)境之外，還出現(xiàn)了藝術(shù)意境由寫實(shí)型向多樣化意境的復(fù)歸。我們說(shuō)過(guò)，封建社會(huì)產(chǎn)生的“境生于象外”的意境原型基本上屬于寫實(shí)型；它是對(duì)意境的原始形態(tài)“立象以盡意”原型中的寫實(shí)型實(shí)境及其指向的虛境，所作出的精妙絕倫的發(fā)展。這一審美精神取向的發(fā)展，凝結(jié)著古代文人追求平凡的人間生活美；同時(shí)在其繪畫觀念中，閃射著和諧的靜態(tài)美和空間境象美的光輝。當(dāng)代油畫藝術(shù)創(chuàng)作中，除發(fā)展寫實(shí)型實(shí)境外，出現(xiàn)了多類型的意境形態(tài)的復(fù)歸、交融與更新。可以說(shuō)當(dāng)代油畫意境表現(xiàn)主要形態(tài)仍然是寫實(shí)和意象形式的，但隨著社會(huì)的發(fā)展和人們審美需求的變化，油畫意境的結(jié)構(gòu)方式也顯然在發(fā)生著新的變化；意象的功能也大大的拓展了，加上這一時(shí)期的意境還出現(xiàn)了別的形態(tài)；因此當(dāng)前油畫創(chuàng)作已初步展現(xiàn)出了多類型、多格式或互相嫁接的、精采紛呈的、意境美的表現(xiàn)。當(dāng)今的油畫意境創(chuàng)造已不能單純用“實(shí)境”、“造境”或“有我”、“無(wú)我”這幾種觀念來(lái)概括了。在油畫“實(shí)境”中，實(shí)際上有自然典型的實(shí)境，現(xiàn)實(shí)主義的實(shí)境，合理想象的實(shí)境。當(dāng)代的油畫作品中具有一定的象征性，起初畫面帶著寫實(shí)的痕跡，后來(lái)逐漸寫意化，當(dāng)前處于寫實(shí)寫意之間，呈現(xiàn)出多樣的時(shí)代風(fēng)采。當(dāng)前抽象型油畫意境的表現(xiàn)，多體現(xiàn)在油畫作品的構(gòu)圖形式之中，如王懷慶的油畫作品《黃土地》中緩慢展現(xiàn)的，特定光效下的黃土荒原和黃河水流，景物中的色彩———黃色。從夸張表現(xiàn)中被抽象為一種“有意味的形式”，從而有效地展示了作者的主觀意圖。吳冠中先生的《春消息》、《補(bǔ)網(wǎng)》以飽滿的墨趣，半抽象的表現(xiàn)形式，點(diǎn)出植物的根須藤蔓及漁網(wǎng)與生活的聯(lián)結(jié)，蘊(yùn)含有豐富的社會(huì)內(nèi)容，是半抽象繪畫的頗具特色的嘗試。現(xiàn)代抽象油畫，目前在我國(guó)仍然停留在單純摹仿西方的階段，缺乏藝術(shù)上的更大創(chuàng)新；隨著藝術(shù)表現(xiàn)能力的進(jìn)一步加強(qiáng)，這種抽象型的創(chuàng)作形式將進(jìn)一步擺脫單純摹仿西方的老路。那時(shí)，將有更多優(yōu)秀的，富有民族特色的，抽象藝術(shù)品問(wèn)世，這一點(diǎn)應(yīng)當(dāng)是新時(shí)期對(duì)藝術(shù)家的要求。怪誕型表現(xiàn)意境是象征型與抽象型意境的自由結(jié)合，是對(duì)生活作變形處理后的產(chǎn)物。這種意境中產(chǎn)生的視覺效果，呈現(xiàn)了油畫意境表現(xiàn)多樣化的發(fā)展趨勢(shì)。這種意境追求，體現(xiàn)了真幻并存與荒誕變形的審美特征，導(dǎo)向一種超乎常理的藝術(shù)虛境；在創(chuàng)作主體、審美對(duì)象與欣賞主體之間拉開了心理距離；它的內(nèi)涵以及它所特有的幽默功能擴(kuò)展了當(dāng)代油畫意境表現(xiàn)的審美天地，這是優(yōu)點(diǎn)，也是缺點(diǎn)。優(yōu)點(diǎn)在于耐于咀嚼，缺點(diǎn)