動漫產業的發展現狀及對策（推薦5篇）-文庫吧

【正文】 左右，其中包括一部分外資動漫商支付的加工費。如果發展良好，市場容量至少有1000億元人民幣。一、中國動漫的發展歷史及產業現狀中國動漫的發展歷程中國動畫的開山鼻祖首推萬氏四兄弟，他們分別是萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰。在極其艱難的條件下，他們于1926年攝制了中國第一部動畫片《大鬧畫室》，揭開了中國動畫史的一頁。國產動畫發展到20世紀90年代至今，中國動畫創作相對于世界動畫發展出現緩慢趨勢。美日動漫的大量涌入和市場化操作體系的缺乏，讓國產動畫的回收變得相對較慢。中國動畫以往是純國家投資，甚至一直以來被視作一項公益事業來發展。新時代來臨后，動畫開始被推向市場，人們的舊有思想觀念卻沒有能及時轉變，私人并不愿投資于這項前期投入大而回報不好預測的行業，從而導致動畫者的流失和中國動畫業的發展緩慢。為重振國產動畫，上海美影廠歷時四年的努力，使動畫電影《寶蓮燈》終于在2000年殺青，這是中國迄今投資最大的一部影院動畫長片，故事取材于中國的民間傳說，在畫面、人物造型上都精心設計，音樂制作極為考究，同時現代高科技的運用也為影片增色不少，給人以耳目一新之感。后來還有中美合作拍攝的《馬可波羅回香都》、《氣球上的五星期》、《哎喲，媽媽》，但遺憾的是后幾部動畫長片都沒能超越《寶蓮燈》當時在國內的熱度。中國動漫業在此期間基本都處于沉寂狀態，期間也出現過一些質量或高或低的電視動畫作品，卻終不敵美國動畫大片接連不斷的登陸之勢，以及日本漫畫在國內潮水一樣的蔓延熱銷。直到2006年中國首部三維動畫影片《魔比斯環》和2007年經過全新打造的《閃閃的紅星》動畫版出現，沉寂許久的國產動漫業才又重現曙光。中華民族動畫曾經有過輝煌，但今天的現實卻是——即使偶有佳作，中國動漫消費市場也沒能讓中國人自己的動漫作品繼續分得更大的份額。中國動漫如何走向世界？是不是在發問之前，讓我們先想想中國動漫如何面對自己？市場的選擇是無情的，也是客觀的，我們必須反思這種現象出現的必然性。二、中國動漫產業現狀及存在的問題中國自擁有自己的第一部動畫電影開始，歷史并不算短。可動漫行業開始萌生產業意識，卻還是上個世紀九十年代之后的事情。可也正是在那時，中國動漫開始從國家投資轉型到市場運營。這在銜接上造成了斷代，加之美日動漫的沖擊，以至于中國動漫業進入低迷期，失去了以往計劃經濟時代的“凝聚力”。中國動漫產業經過近二十年的摸索發展，雖然取得了一定成就，可相比美日韓三國發達的產業經濟，卻仍然腳步遲緩。現就中國動漫產業的狀況及存在的問題進行分析歸納，總結如下幾點：（1）動漫產業鏈不完整，思想觀念和管理體制落后。中國動漫產業鏈在規范運作上存在諸多問題。如企業和事業混雜，制作和播出不分，市場導向不清晰，造成資源配置效率低下。并且多頭管理的局面不利于動漫產業的規模化發展和大市場的形成，割裂了動漫產業鏈。具體體現是文化、廣電和出版各管一段，文化管音像制品進口和網絡傳播，廣電管動畫片的影視播出，新聞出版管漫畫出版，這些制度造成產業鏈的各個環節間無法形成良好對接。在思想認識上，依然在著力強調動漫產品的意識形態屬性，用傳統的文化事業管理制度約束動漫生產，忽視其商品屬性的傾向，國產動漫作品被普遍定位成具有“寓教于樂”功能的“教科書”。動漫產品創作生產的市場化屬性與現有播映出版的計劃性及僵化的審批限制制度存在矛盾，動漫企業難以直接面向市場需求發展。而日韓動漫產業發展迅速的一條基本經驗就是強調動漫的“產業”屬性，政府為動漫產業提供寬松的環境，動漫產業在市場中自由發展、自行壯大。（2）原創動漫精品匱乏，題材陳舊，模仿成風嚴重缺乏原創產品，使我國成為動漫產品的最大輸入國。首屆中國國際動漫節執委會提供的一份調查表明：在中國青少年喜愛的動漫作品中，來自日本的占60％，來自歐美的占29％，而國產原創的，比例僅占11%。中國動漫無論是在形象和情節設計上均待提高。目前國內的動畫創作思路相當保守，題材基本局限在重復翻版傳統神話故事、科普知識和道德教化上。即使是傳統題材也沒有做出應有的文化內涵和民族特色，而只是在表現形式上進行不加思考的抄襲。這些困擾中國動漫界多年的老問題依舊沒有多少改觀。如今中國的動漫產業鏈中，重視開發和扶植原創漫畫的力度太弱。漫畫的影響深度雖不及動畫，可漫畫卻是動漫產業鏈的源頭。原創漫畫是動畫和游戲的基礎和本源，沒有欣欣向榮的漫畫難以改變當前國產動畫后勁乏力的狀態。造成中國動漫缺乏創造力的另一個原因是動畫加工業帶來的影響。動畫加工是我國動畫發展歷程中的一個變奏，造成今天中國動畫產業兩頭（策劃、營銷）小，中間（中期加工）大的不正常格局。它雖然讓中國動畫對外產生了溝通，提供了接觸先進的技術與觀念的機會，但現在中國動漫并沒很好的消化吸收這些有利因素。我國現有的多數動漫作品，在故事取材上范圍狹窄，在人物形象、故事情節、語言風格、畫面風格等方面都還在大量幼稚模仿日式風格。同樣是發展較晚的韓國，已經從外包日本動畫加工，順利轉型為本土原創動漫的繁榮。近幾年我國雖然出現了《寶蓮燈》、《魔比斯環》等重量級作品，但真正受群眾歡迎、具有市場價值和藝術生命力的作品卻極少。必須在動漫業樹立“中國創造”的概念，才能讓中國動漫走出現有的模仿階段。（3）高級動漫人才欠缺，技術研發能力不足目前中國動漫從業人員1萬人左右，近兩年來國內開設動漫專業的各高校院系有近三百個，在校人數已達7000余人，加上其他教育模式體系培養的人才，僅從數量上說，已基本滿足我國動漫產業發展需要，但各高校的動漫專業沒有設立動畫制片、營銷、表演和管理的相關課程或專門學科，導致人才培養結構與市場的脫節。動漫產業人才結構性不足，特別是高端的編劇、導演等創意人才和集藝術、管理、經營三位一體的營銷人才短缺成為制約我國動漫產業發展的一個瓶頸。技術水平支撐著人才培養輸出的質量。我國的動漫技術應用上，自主的制作技術還很落后，從圖形工作站到大型前期拍攝制作設備主要依賴進口，而進口的設備投入較大，一般的動漫企業沒有能力購買，而國家又沒有建立有關技術設備共享的機制，造成動漫產業技術后盾貧乏，成為制約我國動漫產業發展的重要瓶頸。三、中國動漫產業發展的對策2006年4月我國出臺的《國務院辦公廳轉發財政部等部門關于推動我國動漫產業發展若干意見的通知》，對我國動漫產業的一系列發展要素，如指導思想、發展目標、資金扶持、組織規劃、人才培養和知識產權保護等要素，進行了全面的政策規定，為我國動漫產業的發展提供丁良好的政策環境。這將對完善我國動漫產業機制起到極大的推動作用。（1）注重原創創作，積極樹立原創性動漫形象品牌，加強動漫企業的技術創新能力。事實證明，原創性的動漫形象的創造是動漫產業鏈的源頭，比如迪斯尼的唐老鴨和米老鼠。只有將動漫產業鏈的上游產品——原創性的漫畫形象樹立起來，才能進一步向產業鏈的下游產品發展，最終形成一個獨具特色的動漫形象品牌。我國從80年代開始為美國、法國和日本進行很大一部分的動畫加工工作了。替人做動畫加工比較自己創作來說，風險小，收益大，這樣使得大量動漫人才涌入動畫加工業，雖然提高了加工產業水平，但卻削弱了我國動漫業的原創能力。如果不把借由加工所提升的技術水平發展自己的原創動漫，那么永遠只能是加工國，在本國的勞動力價格提高后，動畫原產國國就會轉向其他勞動力更低廉的加工國家。所以，我國必須重視原創、鼓勵原創，擁有自己的具有品牌價值的原創動漫形象，鑄造我國動漫產業鏈的靈魂。（2）擴展動漫企業間的合作機制，完善其內部管理制度。在充分運用政府的扶持政策和市場的利益分配機制的基礎上，在動漫行業中形成合理的市場分工和集群化的市場運行機制，改變動漫業目前存在的不管上下家的銜接、漠視行內分工協作的“單兵作戰”的企業運行模式和市場開發方式。動漫產業的產業鏈相當長，因此在動漫內容、形象的創作過程中需要各個媒體之間緊密合作，應從產業發展路徑的角度來配置媒體資源。這方面可借鑒韓國動漫企業的產業鏈延伸模式，在韓國動漫產業成長的最初階段，周刊在整個產業鏈中肩負著創造成功形象和內容的重任，為整個產業鏈其他環節的贏利創造了條件；同時要把握電視媒體在動漫產業鏈中的重要作用，電視是原創性動漫形象得以形成產業價值鏈的關鍵環節，又是讓動漫形象深入人心的重要播出平臺。電視臺播放動漫作品的最大功效就是廣告效能，讓動漫形象深入人心，為以后的商業運作打牢基礎。產業分工的合理細致，決定產業的壯大精良，它既提高競爭力，又降低投資風險。動漫產業是一種既不同于物質產品生產，又不同于精神產品生產的文化經濟雙重產業，尤其是其上游產業鏈的漫畫、動畫和網游產品的創意與開發，有許多特殊的方面，因而在動漫企業的管理制度和機制上，有不同于一般企業的特點，不能一般視之。在這方面，美國的“片廠制度”和韓國的“漫畫編輯終身雇傭制”的經驗是值得借鑒的。前者是以形成科學的分層管理與制作流程流水線相配合的機制，來提高動畫制作的水平與效率，縮短制作周期，使動畫制作的各個環節連接緊湊有序，后者則是賦予漫畫編輯起關鍵作用，通過編輯來把握作品和市場，形成一種關鍵性人才與事業捆綁發展的機制，保證產業的長期穩定發展。國內動漫界目前比較普遍存在的投資風險大、制作周期長、作品的水平與效率不高及高端人才跳槽頻繁的現象，應該說是與我們的企業沒有形成合乎動漫產業規律而又適合中國國情、成熟而有效的管理制度和機制，是有直接關系的。在這方面國內動漫企業亟需加大探索、借鑒和建設力度。（3）增強動漫高級人才培養力度，充分發揮動漫企業在人才培養方面的作用。目前我國動漫產業專門人才約有1萬人左右，按照發展需要，我國動漫人才需要10萬人，網游人才需要15萬人。近年來全國已有近三百家高等院校都開辦了動漫專業，培養量雖然很大，但是真正具備動漫制作方面人才培養能力的院校卻不多，這種狀況難以面對向市場大量輸送高質量人才。動漫產業的文化特性決定了它的競爭不是單純依據勞動力數量和低成本就能夠獲得優勢的，而是要靠技術和創意優勢，所以知名品牌主要來自那些現代文化科技方面發達的國家。在這樣的大前提下，光靠現有高校資源