藝術(shù)學(xué)概論by彭吉象全12章資料(存儲(chǔ)版)

　　

【正文】 為《舊約》和《新約》兩大部分，除了宣揚(yáng)宗教教義外，也廣泛輯錄了古希伯來(lái)人的民間傳說(shuō)、故事、諺語(yǔ)、哲理詩(shī)、愛(ài)情詩(shī)等，具有較高的文學(xué)價(jià)值。首先對(duì)“道德”予以界定：指人們?cè)谏鐣?huì)生活中形成的關(guān)于善與惡、是與非、正義與非正義等倫理觀念和行為規(guī)范的總和，它包括道德意識(shí)、道德關(guān)系、道德活動(dòng)等內(nèi)容。道德與藝術(shù)的緊密聯(lián)系表現(xiàn)在兩個(gè)方面：一方面是道德影響藝術(shù)。由于藝術(shù)具有生動(dòng)、感人的形象和特殊的魅力，因此，它對(duì)道德觀念的評(píng)價(jià)和道德行為的選擇都具有很大的影響。從范圍來(lái)看，藝術(shù)不僅可以反映人們的道德關(guān)系，而且可以表現(xiàn)人們的政治關(guān)系、經(jīng)濟(jì)關(guān)系、法律關(guān)系等等，所以，藝術(shù)是從更廣泛的范圍來(lái)反映人們的社會(huì)生活。從戲劇來(lái)看，中外也有大量這方面的作品，尤其是19世紀(jì)挪威著名戲劇家易卜生的“社會(huì)問(wèn)題劇”，包括《玩偶之家》、《社會(huì)支柱》、《國(guó)民公敵》等一系列作品，都是著力于再現(xiàn)挪威當(dāng)時(shí)的現(xiàn)實(shí)生活，通過(guò)對(duì)愛(ài)情、婚姻、家庭、婦女地位等社會(huì)問(wèn)題和道德問(wèn)題的描寫，來(lái)剖析資本主義的道德墮落現(xiàn)象和種種社會(huì)弊病。早在公元前六世紀(jì)，古希臘的畢達(dá)哥拉斯學(xué)派就提出了“美是和諧”的思想。 藝術(shù)與科學(xué)之間確實(shí)又有很大的不同，并且在一定程度上存在著對(duì)立的現(xiàn)象。第二，表現(xiàn)在現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)為藝術(shù)創(chuàng)造了前所未有的文化環(huán)境和傳播手段，為藝術(shù)提供了更廣闊的天地。　　所謂建筑藝術(shù)，是指按照美的規(guī)律，運(yùn)用建筑藝術(shù)獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言，使建筑形象具有文化價(jià)值和審美價(jià)值，具有象征性和形式美，體現(xiàn)出民族性和時(shí)代感。例如，北京的故宮，西藏的布達(dá)拉宮，南京的中山陵，法國(guó)的巴黎圣母院，美國(guó)的流水別墅，澳大利亞的悉尼歌劇院等。 　　“節(jié)奏”，指通過(guò)有規(guī)律的變化和排列，利用建筑物的墻、柱、門、窗等有秩序的重復(fù)出現(xiàn)，產(chǎn)生一種韻律美或節(jié)奏美，正是在這一點(diǎn)上，建筑和音樂(lè)具有同在的共同之處，因而人們把它們分別說(shuō)成是“凝固的音樂(lè)”和“流動(dòng)的建筑”。　　建筑藝術(shù)作為民族文化的體現(xiàn)和時(shí)代精神的鏡子，又總是以直觀形象的方式反映出一定的社會(huì)意識(shí)形態(tài)和深刻的歷史文化內(nèi)涵。但是，一般來(lái)講，園林的實(shí)用功能主要就是供人們游憩玩賞，這種特殊的使用功能要求園林更加側(cè)重于審美性和藝術(shù)性。由于中國(guó)傳統(tǒng)園林將風(fēng)景美、藝術(shù)美和文化美融為一體，因而更加富有魅力。再一類是特種工藝美術(shù)品，如景泰藍(lán)器皿、象牙雕刻、瓷器玉雕等，它們采用的原材料比較珍貴，工藝非常精細(xì)，價(jià)格也比較昂貴，主要供觀賞和珍藏之用，這些特種工藝品實(shí)際上已經(jīng)不具有實(shí)用價(jià)值，而是主要具有審美價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值了。 　　工藝美術(shù)品的審美特性與建筑藝術(shù)相仿，集中體現(xiàn)為造型美。從狹義上講，視覺(jué)設(shè)計(jì)又被稱作平面設(shè)計(jì)。 　　實(shí)用藝術(shù)具有審美性，即滿足人的審美需要和精神需要。實(shí)用藝術(shù)作為表現(xiàn)性空間藝術(shù)，它不注重模仿客觀事物的再現(xiàn)性，而是注重表現(xiàn)某種朦朧抽象的情調(diào)和意味。　　（ 3 ）民族性與時(shí)代性。它主要包括繪畫、雕塑、攝影藝術(shù)、書法藝術(shù)等。 　　（ 1 ）繪畫藝術(shù)。　　中國(guó)畫，簡(jiǎn)稱國(guó)畫，在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系，獨(dú)具特色，成為東方繪畫體系的主流。前者用筆細(xì)致工整，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，無(wú)論人物或景物都刻畫得十分具體入微；后者筆墨簡(jiǎn)練，高度概括，灑脫地表現(xiàn)物象的形神和抒發(fā)作者的感情。為了達(dá)到逼真的藝術(shù)效果，十分講究比例、明暗、透視、解剖、色度、色性等科學(xué)法則，運(yùn)用光學(xué)、幾何學(xué)、解剖學(xué)、色彩學(xué)等作為科學(xué)依據(jù)。西方繪畫的審美趣味，在于真和美。　　第四，中國(guó)畫的特點(diǎn)來(lái)源于中華民族悠久的傳統(tǒng)文化和豐富的美學(xué)思想。從題材內(nèi)容來(lái)劃分，又可以分為肖像畫、風(fēng)景畫、風(fēng)俗畫、靜物畫、歷史畫、宗教畫、動(dòng)物畫等體裁。除此之外，二者之間還有一個(gè)重要區(qū)別，即造型藝術(shù)主要具有審美功能，滿足觀賞者的精神需要；實(shí)用藝術(shù)兼有實(shí)用功能與審美功能，同時(shí)滿足人們的物質(zhì)需要和精神需要。　　 第六章 造型藝術(shù)　　“造型藝術(shù)”是指運(yùn)用一定的物質(zhì)材料 ( 如顏料、紙張、泥石、木料等) ，通過(guò)塑造靜態(tài)的視覺(jué)形象來(lái)反映社會(huì)生活與表現(xiàn)藝術(shù)家思想情感。　　總之，在實(shí)用藝術(shù)中，表現(xiàn)性與形式美密不可分。 　　（ 2 ）表現(xiàn)性與形式美。　　第三，實(shí)用藝術(shù)與生產(chǎn)技術(shù)具有緊密的聯(lián)系，物質(zhì)材料對(duì)實(shí)用藝術(shù)有直接的制約和影響。環(huán)境藝術(shù)就是要對(duì)人們生存活動(dòng)的場(chǎng)所進(jìn)行藝術(shù)化處理，它一是包括以自然風(fēng)景和名勝古跡為主的景觀環(huán)境，二是包括以城鎮(zhèn)小區(qū)和建筑組群為主的空間序列環(huán)境，三是以陳設(shè)、小品和人工綠化為主的日常生活環(huán)境，從而為人類社會(huì)創(chuàng)造出舒適、優(yōu)美的生存環(huán)境。甚至作為觀賞用的特種工藝品也不例外，因?yàn)樗鼈兺瑯泳哂袑?shí)用目的，即美化人們的生活環(huán)境，所以也需要在設(shè)計(jì)中考慮到適應(yīng)環(huán)境和滿足消費(fèi)者的需求。主要包括三大類：一類是經(jīng)過(guò)藝術(shù)處理的日常生活實(shí)用品，如漂亮的繡花枕套、精致的被面床單、美觀的玻璃器皿等，這些用品多是以實(shí)用為主，裝飾為輔，或者說(shuō)，它們是在實(shí)用的基礎(chǔ)上兼有觀賞的功能。　　中國(guó)園林真正的精華與核心是它的文化美。中國(guó)園林又可分為北方大型皇家園林與江南小型私家園林兩大體系。甚至故宮內(nèi)各種門上九九排列的門釘，作為裝飾也具有十分濃郁的民族文化內(nèi)涵。均衡對(duì)稱常常給人一種嚴(yán)肅莊重的感覺(jué)，增加崇高的美感。建筑藝術(shù)是一種立體作品，屬于空間造型藝術(shù)，建筑的審美特點(diǎn)主要表現(xiàn)為它的造型美。建筑，是指建筑物和構(gòu)筑物的通稱，是人類用物質(zhì)材料修建或構(gòu)筑的居住和活動(dòng)的場(chǎng)所。 （ 2 ）現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)對(duì)藝術(shù)的滲透和影響。現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)更是對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生了巨大的影響，不但為藝術(shù)提供了從未有過(guò)的大眾傳播媒介，而且創(chuàng)造出新的藝術(shù)種類和藝術(shù)形式，如電影藝術(shù)、電視藝術(shù)和計(jì)算機(jī)多媒體藝術(shù)等。從總體上講，藝術(shù)與科學(xué)二者之間既有聯(lián)系，又有區(qū)別。道德是人們?cè)谏鐣?huì)生活中形成的各種倫理觀念和行為規(guī)范的總和，那些再現(xiàn)社會(huì)生活的藝術(shù)種類如文學(xué)、話劇、戲曲、電影、電視等，受道德的影響然更加明顯。文藝方面，以魯迅《狂人日記》為代表的一批藝術(shù)作品，不但在中國(guó)文學(xué)發(fā)展史上劃出了一個(gè)嶄新的歷史階段，而且對(duì)社會(huì)道德意識(shí)和道德觀念的變化，也產(chǎn)生了深刻的影響。 另一方面是藝術(shù)影響道德。但在孔子看來(lái)，“善”比“美”更加重要，是更根本的東西，非常重視藝術(shù)的社會(huì)倫理道德功能。佛經(jīng)中這些故事和傳說(shuō)，對(duì)中國(guó)文學(xué)的發(fā)展有深刻和影響，中國(guó)的變文、小說(shuō)、傳奇和戲曲都曾從中吸取素材，一些著名的神怪小說(shuō)如《西游記》、《封神演義》等，也明顯受到宗教文學(xué)的影響。宗教文學(xué)在世界文學(xué)史上的地位和影響不能低估。我國(guó)現(xiàn)存的石窟遺跡約有 120 多處，其中最負(fù)盛名的有敦煌石窟、云崗石窟、龍門石窟、大足石窟、麥積山石窟等。從根本上講，宗教是人的自我意識(shí)的喪失，藝術(shù)卻是對(duì)人的自由創(chuàng)造本質(zhì)的確證；宗教勸人到天國(guó)去尋求精神安慰，藝術(shù)卻鼓勵(lì)人們熱愛(ài)并珍惜現(xiàn)實(shí)生活；宗教作為鴉片麻痹人的精神，藝術(shù)卻是培養(yǎng)全面和諧發(fā)展個(gè)性的必要手段。人類進(jìn)入文明社會(huì)以后，藝術(shù)仍然參與著宗教活動(dòng)，從音樂(lè)來(lái)看，基督教有唱詩(shī)班，有多聲部的宗教歌曲，有管風(fēng)琴?gòu)椬嗟囊魳?lè)，還有專門的彌撒曲、安魂曲等宗教音樂(lè)，用于基督教各種不同的宗教儀式或宗教活動(dòng)。從建筑藝術(shù)來(lái)看，從古埃及的金字塔和古希臘的神廟，到中世紀(jì)遍布?xì)W洲的哥特式教堂，從佛教的廟宇到伊斯蘭教的清真寺，都可以看到宗教的巨大影響。審美感情與宗教感情一樣，往往都是超脫日常生活的感情，追求精神愉悅而不是物質(zhì)滿足，具有不少相似之處。西方現(xiàn)代社會(huì)中的各種深刻矛盾和病態(tài)的社會(huì)關(guān)系，對(duì)于人們觀察資本主義社會(huì)現(xiàn)狀有一定認(rèn)識(shí)價(jià)值。西方現(xiàn)代哲學(xué)在本體論上，大多具有唯心主義色彩，在認(rèn)識(shí)論上大多具有非理性主義色彩，在人生哲學(xué)上大多具有悲觀主義色彩。杜甫的美學(xué)理想，則受到儒家美學(xué)的極大影響，他將“致君堯舜上，再使風(fēng)俗淳”的抱負(fù)融入詩(shī)中，以強(qiáng)烈的憂患意識(shí)傾訴了對(duì)當(dāng)時(shí)統(tǒng)治集團(tuán)腐朽統(tǒng)治的不滿和對(duì)勞動(dòng)人民深受苦難的同情，產(chǎn)生了《三吏》、《三別》等代表作品。哲學(xué)作為人類理性認(rèn)識(shí)的最高形式，要對(duì)作為人類感性認(rèn)識(shí)最高形式的藝術(shù)產(chǎn)生影響，必然經(jīng)過(guò)美學(xué)這一中介。從屈原的《離騷》、《九歌》，到李白、杜甫膾炙人口的詩(shī)篇；從關(guān)漢卿的《竇娥冤》，到王實(shí)甫的《西廂記》；從羅貫中的《三國(guó)演義》，到曹雪芹的《紅樓夢(mèng)》；從琵琶古曲《十面埋伏》，到小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺(tái)》；從東晉畫家顧愷之的《洛神賦圖》，到清代畫家石濤的《黃山圖》等等，從這些不同時(shí)代、不同種類的藝術(shù)作品中，我們都可以強(qiáng)烈感受到中華民族傳統(tǒng)文化對(duì)這些作家、藝術(shù)家和他們創(chuàng)作的作品所產(chǎn)生的巨大影響。正是在這一前提下，這些文化子系統(tǒng)才形成了自己的相對(duì)獨(dú)立性和各自的發(fā)展規(guī)律性。藝術(shù)教育作為美育的核心內(nèi)容和主要手段，正是通過(guò)以情感人、以情動(dòng)人的方法，陶冶人的情操，美化人的心靈，使人進(jìn)入更高的精神境界，成為一個(gè)具有高尚情操的人。陸登庭 1998 年在北京大學(xué)發(fā)表演講時(shí)，談到 21 世紀(jì)全世界高等教育面臨的主要挑戰(zhàn)和重要任務(wù)時(shí)，首先提到了“人文藝術(shù)學(xué)習(xí)的重要性”。現(xiàn)當(dāng)代社會(huì)中的人，必須具有較高的文化修養(yǎng)與藝術(shù)修養(yǎng)，才能適應(yīng)社會(huì)的發(fā)展與時(shí)代的需要。從廣義上講，“藝術(shù)教育”作為美育的核心，它的根本目標(biāo)是培養(yǎng)全面發(fā)展的人，而不是為了培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)工作者。他把西方康德、席勒的思想和中國(guó)古代美育傳統(tǒng)揉合到一起，形成了自己的美育思想。藝術(shù)教育是美育的核心，其根本目標(biāo)是培養(yǎng)全面發(fā)展的人。藝術(shù)作為一種特殊的精神產(chǎn)品，正是因?yàn)樗芙o人們帶來(lái)審美的愉悅和心理的快感。 托爾斯泰在莫斯科音樂(lè)學(xué)院為他舉辦的專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)上，聽(tīng)了柴科夫斯基的 D 大調(diào)弦樂(lè)四重奏的第二樂(lè)章，即《如歌的行板》后，感動(dòng)得流下了眼淚，托爾斯泰說(shuō)在這首樂(lè)曲中，“我已經(jīng)接觸到忍受苦難人民的靈魂深處”。 2．審美教育作用。事實(shí)上，巫術(shù)在原始社會(huì)中同樣是人類的一種實(shí)踐活動(dòng)。恩格斯指出，“首先是勞動(dòng)，然后是語(yǔ)言和勞動(dòng)一起，成為兩個(gè)最主要的推動(dòng)力，在它們的影響下，動(dòng)物的腦髓就逐漸地變成了人的腦髓”。我們認(rèn)為，藝術(shù)的產(chǎn)生最初確實(shí)是與巫術(shù)有密切聯(lián)系的，但藝術(shù)起源于“巫術(shù)”的理論又并不準(zhǔn)確，因?yàn)樵紩r(shí)代的巫術(shù)活動(dòng)是直接和當(dāng)時(shí)原始人類的生產(chǎn)勞動(dòng)密切聯(lián)系在一起的。此種學(xué)說(shuō)的代表人物是英國(guó)著名人類學(xué)家愛(ài)德華（ 3 ）藝術(shù)起源于“表現(xiàn)”。這種學(xué)說(shuō)的代表人是 18 世紀(jì)德國(guó)哲學(xué)家席勒和 19 世紀(jì)英國(guó)哲學(xué)家斯賓塞，稱為“席勒一斯賓塞理論”。藝術(shù)家們?cè)谧约旱膭?chuàng)作實(shí)踐中，不斷探索和尋找美的形式，從內(nèi)容出發(fā)去選擇最恰當(dāng)?shù)男问揭约訌?qiáng)美和藝術(shù)的表現(xiàn)力，從而使得藝術(shù)的形式美日益豐富和發(fā)展。在生活中既可以找到美的現(xiàn)象又可以找到丑的現(xiàn)象，在藝術(shù)中卻一概都以審美性表現(xiàn)出來(lái)。藝術(shù)美之所以高于現(xiàn)實(shí)美，是由于通過(guò)藝術(shù)家的創(chuàng)造性勞動(dòng)，把現(xiàn)實(shí)生活中的真、善、美凝聚到了藝術(shù)作品中。只有那些能夠給人以精神上的愉悅和快感，也就是具有審美價(jià)值或?qū)徝佬缘娜祟悇?chuàng)造物，才能稱之藝術(shù)品。藝術(shù)還有一個(gè)基本特征就是審美性。從表面上看，從身體上看，欣賞者似乎完全處于一種“靜態(tài)”的狀態(tài)。 第三，藝術(shù)欣賞具有主體性的特點(diǎn)。藝術(shù)家面對(duì)大千世界浩瀚的生活素材，必須進(jìn)行選擇、提煉、加工、改造，并且將自己強(qiáng)烈的思想、情感、愿望、理想等主觀因素“物化”到自己的藝術(shù)作品之中，正是藝術(shù)創(chuàng)作的這種能動(dòng)性，使得藝術(shù)成為主觀與客觀、再現(xiàn)與表現(xiàn)的辯證統(tǒng)一。第一，藝術(shù)創(chuàng)作具有主體性的特點(diǎn)。也就是說(shuō)，藝術(shù)典型更加獨(dú)特，也更加普遍，它是藝術(shù)形象的凝煉與升化。一切事物都是在帶有偶然性的個(gè)別現(xiàn)象中，體現(xiàn)出帶有必然性的共同本質(zhì)和規(guī)律來(lái)。為此，羅丹不但閱讀了許多有關(guān)資料，親自到巴爾扎克的故鄉(xiāng)采訪，還找到幾個(gè)外貌酷似大文豪的模特兒，甚至專程去找到當(dāng)年為巴爾扎克制衣的老裁縫，從那里找到巴爾扎克準(zhǔn)確的身材尺寸作參考。藝術(shù)欣賞中，首先直接作用于欣賞者感官的是藝術(shù)形式，但藝術(shù)形式之所以能感動(dòng)人、影響人，是由于這種形式生動(dòng)鮮明地體現(xiàn)出深刻的思想內(nèi)容。但無(wú)論怎樣，任何藝術(shù)都不能沒(méi)有形象。因而，藝術(shù)生產(chǎn)適應(yīng)著欣賞者的消費(fèi)需要來(lái)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。 第三，藝術(shù)生產(chǎn)理論揭示了藝術(shù)系統(tǒng)的奧秘。人類的生產(chǎn)實(shí)踐活動(dòng)本身就是一種創(chuàng)造性的勞動(dòng)，藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，當(dāng)然就更是一種自由自覺(jué)的創(chuàng)造性勞動(dòng)了。首先，從藝術(shù)的起源來(lái)看，藝術(shù)生產(chǎn)本身是經(jīng)歷了一個(gè)漫長(zhǎng)的歷史過(guò)程才從物質(zhì)生產(chǎn)中分化出來(lái)的。人類社會(huì)生活從總體上可以劃分為物質(zhì)生活與精神生活兩大組成部分。亞里士多德認(rèn)為藝術(shù)是對(duì)現(xiàn)實(shí)的“模仿”。在他的第一部著作《悲劇的誕生》中，尼采用日神阿波羅和酒神狄?jiàn)W尼索斯的象征來(lái)說(shuō)明藝術(shù)的起源、藝術(shù)的本質(zhì)和功用，乃至人生的意義等等，它們成為尼采全部美學(xué)和哲學(xué)的前提。認(rèn)為藝術(shù)是“自我意識(shí)的表現(xiàn)”，是“生命本體的沖動(dòng)”。古希臘哲學(xué)家柏拉圖是較早對(duì)藝術(shù)的本質(zhì)進(jìn)行哲學(xué)探討的學(xué)者。中國(guó)南北朝的劉勰認(rèn)為文是道的表現(xiàn)，道是文的本源。康德的這種意志自由論成為后來(lái)的唯意志主義的思想來(lái)源之一。宋代嚴(yán)羽的“妙悟”說(shuō)和明代袁宏道的“性靈”說(shuō)，也是把主觀精神的表現(xiàn)和抒發(fā)當(dāng)作文學(xué)的藝術(shù)本質(zhì)特征。俄國(guó)19世紀(jì)革命民主主義者車爾尼雪夫斯基從他關(guān)于“美是生活”的論斷出發(fā)，認(rèn)為藝術(shù)是對(duì)生活的“再現(xiàn)”，是對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)的“再現(xiàn)”。精神生產(chǎn)是為了滿足人們的精神需要，它的成果構(gòu)成了人類的精神文明。藝術(shù)的起源可能有多種多樣的原因，但歸根結(jié)底，以勞動(dòng)為前提，以巫術(shù)為中介，藝術(shù)的起源離不開(kāi)人類的社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)。 第二，藝術(shù)生產(chǎn)理論闡明了兩種生產(chǎn)的“不平衡關(guān)系”。藝術(shù)作品可以被看作是藝術(shù)生產(chǎn)的“產(chǎn)品”。“藝術(shù)的特征”一節(jié)，闡述了藝術(shù)具有的形象性、主體性、審美性等基本特征。對(duì)于不同的藝術(shù)門類來(lái)說(shuō)，藝術(shù)形象這種客觀因素與主觀因素的統(tǒng)一，具有各自不同的特點(diǎn)。其中一幅是法國(guó)19世紀(jì)畫家米勒的代表作《拾穗者》，另一幅則是當(dāng)時(shí)上海英美煙草公司的商業(yè)廣告畫月份牌《時(shí)裝美女》。綜觀中外藝術(shù)寶庫(kù)中浩如煙海的文藝作品，凡是成功的藝術(shù)形象，無(wú)不具有鮮明而獨(dú)特的個(gè)性，同時(shí)又具有豐富而廣泛的社會(huì)概括性。所謂藝術(shù)典型，就是作家、藝術(shù)家運(yùn)用典型化的方法，創(chuàng)造出具有栩栩如生的鮮明個(gè)性并體現(xiàn)出帶有普遍意義的典型形象。（2）主體性。沒(méi)有創(chuàng)作主體，藝術(shù)作品就無(wú)法產(chǎn)生。藝術(shù)作品作為藝術(shù)家創(chuàng)造性勞動(dòng)的產(chǎn)物，必然打上藝術(shù)家作為創(chuàng)作主體的鮮明烙印。由于每個(gè)人的生活經(jīng)驗(yàn)與性格氣質(zhì)不同，審美能力和藝術(shù)素養(yǎng)不同，形成了每個(gè)欣賞者在審美感受上鮮明的個(gè)性差異，使藝術(shù)欣賞不能不打上欣賞主體的烙印。因此，欣賞主體總是要根據(jù)自己生活經(jīng)驗(yàn)、興趣愛(ài)好、思想情感與審美理想，對(duì)作品中的藝術(shù)形象進(jìn)行加工改造，進(jìn)行再創(chuàng)造和再評(píng)價(jià)，從而完成和實(shí)現(xiàn)、補(bǔ)充和豐富藝術(shù)作品的審美價(jià)值。 第一，藝術(shù)的審美性是人類