1中國電影發展史(留存版)

　　

【正文】 者，這要歸功于此公司特殊的后臺背景、“復興國片”的宗旨以及成功的人才羅致。邵醉翁任總經理兼導演，二弟邵 邨 人負責制片兼編劇。 張織云 第二章 20’的中國影壇 一、說說張石川 張石川是建立明星電影公司的人，和鄭正秋是非常好的朋友，也是我國第一代導演，張石川 13歲就到上海賺錢養家，曾承包亞細亞影片公司，拍攝《難夫難妻》，一戰開始，公司倒閉。這個片子一經上市，帶來了巨額票房收益。 第二章 20’的中國影壇 六、 1926年 田漢和他的南國電影劇社 田漢從日本留學回來后也從事到電影藝術中去，田漢帶有很強的“小資”意識，1926年成立“南國電影劇社”拍攝了《到民間去》，田漢可謂砸鍋賣鐵拍這部電影，因其特有的文藝青年氣質，拍攝過程中，除了基本演員確定，其他演員都是碰上什么人就新編進去什么情節，甚至當時蘇聯當紅作家平涅克和他女朋友來上海，田漢和他結識后，就慷慨地把他們都編進去。 第三章 30’ 被腰斬的黃金年代 雙方理論背后：社會背景和政治傾向 對比兩岸主流意識的異同 《云水謠》 第三章 30’ 被腰斬的黃金年代 五、從“孤島”到自由港再到“孤島” 3738 41 （ 1）孤島電影 —— 一種獨立的繁榮 問題：為什么是孤島？ 因為外交的原因而暫時沒有被日軍入侵 第三章 30’ 被腰斬的黃金年代 繁榮的要素： 對好萊塢電影的學習； 技術和盈利模式的完備； 電影界的相對獨立； 當時租界強大的電影消費能力； 強大的電影創作群體 第三章 30’ 被腰斬的黃金年代 （ 2）張善琨和新華影業公司 《貂蟬》 第三章 30’ 被腰斬的黃金年代 （ 3）東方“好萊塢” （ 1936年 好萊塢明星訪滬） 上海 vs Holewood 好萊塢電影有強大的資本，龐大的市場和專業化的人才隊伍，同時，商業化的好萊塢同樣給了藝術電影相當大的生存空間。 李香蘭：李香蘭（ 1920年 2月 12日－）， 本名山口淑子，生于遼寧省撫順市， 祖籍日本 佐賀縣 杵島郡北方村， 20世紀三四十年代中國著名電影演員。他雖然悲喜劇都能左右開弓，但發生地都在上海，上海在?；〉碾娪袄锸蔷毝e碎的。 第四章 40’在廢墟中歌唱 《一舞難忘》 —— 中國第一部真正的譯制片 外文片的中國對策： 默片（中文字幕） ?意譯風小姐（用國語講解劇情） ?配上中文字幕的外語片 ?譯制片（外國明星說中國話） ?原版字幕的好萊塢大片 意譯風 ：在座椅背后安裝有一副聽筒，放映時只要套上聽筒，就有聲音將劇情對白娓娓道來。 第四章 40’在廢墟中歌唱 長春電影制片廠（ 1949） “東北電影工作者聯盟”東北電影公司（ 1945 第五章 從頭再來 分開旅行 四、分不清是藝術還是政治 石揮和他的藝術 1950年他自編自導自演了電影《我這一輩子》，這部電影在 1995年，中國電影誕生九十周年時，獲得了“世紀獎”，而石揮本人也獲得了中國電影世紀獎最佳男演員。當時“大躍進”風氣還沒有過去，講究拍片要“多快好省”，恨不得一天拍完一百個鏡頭。 導演：水華，《白毛女》導演，擅長拍攝農民題材的影片，是當時北影的四大帥之一。 第六章 60年代的電影 商業電影一直是香 港電影的強大根基。但很快也遭到了批判。 H:\南泥灣（大型音樂舞蹈史詩《東方紅》 1965年）選曲 第六章 60年代的電影 ? 《大鬧天宮》萬籟鳴 (1961) 這是一部完全憑手工制作出來的動畫鴻篇巨制， 62年第一屆“百花獎”最佳美術片獎。幾位導演聯名寫信給周總理，表達廣大勞工人民對于故事片的強烈要求，意在打破樣板戲一統天下的局面，報告得到了周總理的支持，于是， 1974年，一部根據小說《戰斗的童年》改編的電影《閃閃的紅星》被搬上了銀幕。72年，李小龍自編自導自演了《猛龍過江》，成為香港第一部票房收入超過 500萬港元的影片，而這三部電影在美國也掠走近千萬美元的票房。中國電影家協會主辦，代表專業人士的立場的獎項。 ? 《城南舊事》是臺灣女作家林海音 1960年出版的自傳體短篇小說集，特別有一種緬懷舊日精華的傷感情緒。以侯孝賢、楊德昌為代表，告別了以李行為代表的“健康寫實”，同樣，告別了功夫與愛情。 第八章 1978年 —— 1987年 ? 第五代導演秉持一個觀念上的主旋律：對民族勃發的呼喊，對集體精神的歸屬感，對中華民族強力崛起的一種自信和精神上的勝利宣告。 之后，他又拍了《喋血街頭》、《辣手神探》去好萊塢發展后，拍攝了《斷劍》 9《變臉》 97，確立了 A級導演的地位，并執導了《奪面雙雄》、《諜中諜 2》 第八章 1978年 —— 1987年 ? 謝晉和《芙蓉鎮》 ? 他是第三代導演，是現實主義電影的集大成者。他們的電影都能反映一些社會現象，以市井諧趣反映當世時局和人生百態，挽救了當時以近末路的粵語片，笑料品位的拿捏對觀眾的欣賞口味計算異常準確，深得香港市民的喜歡。電影將少女對于異性的夢想描述得格外真誠而細致。對當時大部分住在“鴿子籠”里的中國觀眾來說，聽到了電影與身邊真實生活的摩擦聲。 ? 在商業市場的考慮下，她的多部作品仍滲透著濃濃而共通的作者信息：對過去歷史的執迷、對飄泊人間的關懷憐惜、對個人與城市變遷的重視，使她的作品成為香港影壇上，罕有能平衡個人言志與類型取向的極佳示范。 接著他又拍攝了《龍江頌》、《海港》、《奇襲白虎團》和芭蕾舞劇《紅色娘子軍》。 從 1949年 10月 1日新中國成立至 1966年“文化大革命”開始，這一時期被稱為社會主義電影的創建初期。 第六章 60年代的電影 ? 關于“百花獎” ? 61年，《大眾電影》開辦每年一次的讀者參與評選獲獎的國產影片 ——“百花獎”。另外，這種情緒也逐漸的融入到香港的城市文化之中。 第五章 50’的中國電影 ? 《林家鋪子》 是 50年代電影的巔峰之作， 1986年香港的“世界經典電影展”中唯一一部入選的中國影片。 1957年，邵逸夫從南洋回到香港接管了制片業務，建造了影視基地，設置了經營策略，開始了他的電影王國之路。 同時期代表作品：《中國人民的勝利》、《新兒女英雄傳》、《青春之歌》 上影（ 1949） 上影廠的前身是“中國電影制片廠”和“中央電影攝影廠”，在上海解放后的第二天就由軍管會接管了。” “新”現實是什么？ 男主人公和他的小兒子低著頭，慢慢地融入到了下班的人群當中，向前木然地行走。 第四章 40’在廢墟中歌唱 小城之春（ 1948） —— 對人性的探索 1948年，費穆讓一個已婚女人再次見到昔日戀人的時候，這個國家已經被多年的戰爭破壞的沒有了面目，所謂小城不過是這個巨大的傷口上的一個疤，戴家的廢園是那個正在愈合卻難以平復的裂縫：久病不起的丈夫，突然歸來的舊日情人，曖昧到傷人的氣氛。 張愛玲：銀幕上寫就“浮世的悲歡” ? “亂世”中的“偷歡” —— 《太太萬歲》 1947年的上海電影界佳片不斷，熱映的《八千里路云和月》、《一江春水向東流》和《小城之春》等作品以正劇和悲劇居多，以迎合抗戰勝利后觀眾的心態，而張愛玲以這樣一部講述普通人生活的喜劇《太太萬歲》贏得了票房的肯定。 第四章 40’在廢墟中歌唱 二、滿映 1937年 8月，“株式會社滿洲映畫協會”正式成立，簡稱“滿映”。羅明佑出身于豪門，憑借著家族在政、商兩界的雄厚實力，以及自身的商業才能，羅明佑和他創立的專事影院經營的華北公司在短短兩年之內創建或收購了二十余家影院，形成了以北京、天津為中心、完全覆蓋北方五省的電影發行放映網，并與上海、廣州的影院公司建立聯絡，一舉成為當時國內最大的影院托拉斯。公司在成立之初就以明確的市場取向獲得了商業上的成功，也給?天一?在上世紀后半葉的繼承者?邵氏兄弟?電影公司打上了印記。 第二章 20’的中國影壇 二、在明星公司的星空下 1922年 3月，張石川、鄭正秋、周劍云等人在上海建立了明星電影公司，先后拍攝了《孤兒救祖記》、《玉梨魂》、《火燒紅蓮寺》、《十字街頭》等著名影片。 1922年的 《勞工之愛情》 第一部被保存下來的電影，是樸素而簡單的喜劇默片，影片中錯綜復雜的人物關系無所謂勞工，倒是有愛情的成分，該片的另一名稱《擲果緣》更加貼切些。 第二章 20’的中國影壇 五、中國電影的第一次商戰 19271929年“六合圍剿” 上海 明星 、大中華、民新、友聯、上海及華劇公司聯合組成 六合 影業公司，與天一展開激烈的競爭，被稱為「六合圍剿」。 ?聯華”公司賴以笑傲江湖的三大導演：史東山、孫瑜、蔡楚聲（左起） 第三章 30’ 被腰斬的黃金年代 三、《尋兄詞》 —— 中國電影第一聲 1930年電影《野草閑花》中阮玲玉與金焰演唱的插曲 —— 《尋兄詞》 1935年電影《風云兒女》的插曲 第一部有臺詞電影 —— 《歌女紅牡丹》（ 1931，胡蝶） 第三章 30’ 被腰斬的黃金年代 1933年 “電影皇后”選舉 1933年的《明星日報》 張織云 第三章 30’ 被腰斬的黃金年代 四、中國的“新現實主義” 左翼電影 2 、代表人物及作品 夏衍：《春蠶》、《狂流》 電通公司（ 1934）和《桃李劫》 第三章 30’ 被腰斬的黃金年代 左翼的輿論宣傳 —— 影評 （ 1）目的 — 進軍影壇（ 2）影響 — 轉變創作 （ 3）對手及言論： 代表人物有：劉吶鷗，黃嘉謨等。它是偽滿洲國管理電影攝制，發行和放映的專門機構。 張愛玲：銀幕上寫就“浮世的悲歡” 1952年，張愛玲去了香港， 寫了約 10個劇本，有 《情場如戰場》、《南北一家親》 、《一曲難忘》、《魂歸離恨天》等 。所謂感情和這個春天一樣是殘破的，玉紋在看不到希望的日子里擦拭這個裂縫。 第四章 40’在廢墟中歌唱 臺灣電影史 —— 由“日”而起 1）奴化，丑化 2）本土文化覺醒和抗爭 —— 破“日”而立 1925年《誰之過》 —— 第一步獨立故事片 第四章 40’在廢墟中歌唱 《烏鴉與麻雀》（ 1949） 生動地記錄下了國民黨政權統治的最后一頁，社會的混亂，物價的暴漲，市民的幻想與痛苦無不真實地再現于銀幕之上，貼近生活且現實感極強。 同時期代表作：《勝利重逢》《南征北戰》 第五章 從頭再來 分開旅行 電影廠從民營到國營（ 1951—— 1953） 背景：新中國成立后，“文華”，“昆侖”等電影公司在金融混亂，社會蕭條的社會背景下，也紛紛陷入了停產。 第五章 從頭再來 分開旅行 七、《柳堡的故事》：展現戰爭中的愛情 導演：王蘋（女） 作品：《柳堡的故事》、《永不消逝的電波》、《霓虹燈下的哨兵》、等 *評價： 在那個年代似乎革命黨人就不需要兒女情長，似乎正派的人就不需要愛情，但《柳堡的故事》里的愛情比起當下來，已經算是無拘無束的表達了。 95年，中國電影 90年誕辰，被評選為十部優秀影片之一。 60年代港人的“南北”情結 “南北”情節：即表現南來生活的不適應何某種境遇淪落的感傷。 62年的第一屆“百花獎”頒獎在北京政協禮堂舉行，得獎人員還先后到鋼鐵廠，駐京部隊，學校與群眾聯歡，這是空前的群眾文化活動。這一階段，以 1965年拍攝的《東方紅》結尾。他一共拍了 5部。1971年 ，唐山大兄》導演是羅維和倪匡 ? 最早的代表作《瘋劫》： 是掀開香港新浪潮序幕的重要作品之一，也標志著許鞍華作為一位電影作者的誕生。