油畫意境表現研究碩士學位論文(更新版)

　　

【正文】 體現出油畫作品中的文化理念和時代精神藝術面貌，從而達到人與自然息息相通的藝術境界。當然，時代、民族、思想、個性、修養及生活經驗等方面的差異，對油畫意境的取向與感染程度也有不同。在當代油畫多元化的趨勢下，油畫審美也相應的發生著改變。正是這若隱若現、反反復復的親身真情的植入與當下情景直觀的驀然洞見，這個詭秘而神秘的隱與顯、心與眼相疊糅的情態，構成了當今油畫意境表現的最基本、最感人的現狀。從較好地在作者內心與現實生活的碰撞中達到預想中的完美融合，這也正是本論文所要達到的創新特色。經濟全球化和科技現代化的發展使全球快速、便捷地進行文化藝術交流。意境正是作者的所思所想，是他的目的和手段。從而與作者及作品產生共鳴，體驗到美的藝術語言，步入充滿想象與幻想的詩情畫意空間。因此，無論時代如何改變，油畫都應該是緊緊圍繞塑造畫面意境表現而存在。在油畫意境表現進程中，依然處于中西結合，融匯古今的概念之間。沒有聯想就沒有意境，藝術聯想能擴大繪畫的境界，能由此及彼地拓展思維的天地。沒有生活就沒有意境，生活是創作的源泉，也是油畫意境表現的源泉。2005年5月上海市舉辦了“中國意象油畫展”，此次展覽，把“中國意象油畫”作為一個研究課題推出來，是一個較大的突破。意境研究自二十世紀以來，其成果是豐碩富余的。所以在審美意識上，意境表現使油畫創作具備了這種結構關系:一是藝術再現作者所觀察到的客觀事物；二是通過藝術形式表現作者主觀精神。字典 查看字典詳細內容可翻譯 50 多種語言?? ???! 目 錄摘要…………………………………………………………………ⅠAbstract……………………………………………………………Ⅱ緒論 …………………………………………………………………1第一章 引言…………………………………………………………2（一） 選題研究現狀及存在問題…………………………………………2（二） 研究意義及創新點 ………………………………………………4（三） 研究難點和重點 …………………………………………………6第二章 油畫意境內涵的特征分析…………………………………7（一） 意象色彩…………………………………………………………7V（二） 形色合一…………………………………………………………9（三）文化滲透 …………………………………………………………12第三章 油畫意境的歷史形態與時代風貌……………………………15（一） 油畫意境歷史形態類型……………………………………………15（二） 近現代油畫意境表現形態…………………………………………16（三） 當代油畫意境內涵的拓展…………………………………………19第四章 新觀念對油畫意境表現的影響………………………………21（一） 表現性油畫的感染力………………………………………………21（二） 意象油畫的精神指向………………………………………………27（三）意象油畫的語言表現 ………………………………………………32第五章 油畫的意境表現與發展趨勢…………………………………36（一） 油畫中形式趣味美的拓展…………………………………………36（二）色彩構成中意境個性表現 …………………………………………39（三）意境表現的美學思考與反思 ………………………………………41第六章 結論……………………………………………………………44參考文獻 ………………………………………………………………484贛南師范學院碩士學位論文52緒 論我在從事油畫創作的實踐過程中，經常描繪身邊感動過自己的景物。意境是一種直觀感覺的東西，是指在特定的環境中，瞬間觸動人的心靈的審美感受；油畫意境在作品中體現的抽象精神必須依托作者主觀情感的流露，通過對物象本質的挖掘，各種“技巧”的具體運用，達到超越物化層面的精神境界。本人完全意識到本聲明的法律后果由本人承擔。本人授權贛南師范學院可以將學位論文的全部或部分內容編入有關數據庫進行檢索，可以采用影印、縮印或掃描等復制手段保存、匯編學位論文。與我一同工作的同志對本研究所做的任何貢獻均已在論文中作了明確的說明并表示謝意。本學位論文作者完全了解贛南師范學院有關保留、使用學位論文的規定，有權保留并向國家有關部門或機構送交論文的復印件和磁盤，允許論文被查閱和借閱。對本文的研究做出重要貢獻的個人和集體，均已在文中以明確方式標明。雖然它產生于千年前，但它蘊含著當代油畫發展的較大可能性，其中對意境表現內涵的探討，對于促進油畫審美的研究、實現油畫創作實踐的創新，促進高校油畫方向研究生創作能力的提高，注重探索性與時代性的結合，具有較好的理論探討和實踐應用參考價值。 through the study of the artistic conception of traditional painting conception of grasp and artistic predecessors of painting in the analysis and prehension to explore, build and enrich the artistic conception in the picture, will study the theory and practice of artistic expression as research content, review and Discussion on some problems in oil painting, and explore the cultural value of the aesthetics and aesthetic characteristics from the angle of aesthetic.Key words: Contemporary oil painting Artistic performance Aesthetic Construction朗顯示對應的拉丁字油畫工作者經過長期苦心積慮的創作實踐，并從其繪畫作品的審美經驗中總結出了意境的表現，這也是各種學術思潮不斷相互影響碰撞、不斷凝聚的產物，體現著審美心理和審美意識的雙重關系。尤其是自改革開放以來，意境審美研究逐漸成為時下的一個關注，并有許多學術性論文和著作出版發行，其中有古風先生編著的《意境探微》（2001）、李昌舒博士的《意境的哲學基礎》（2008）和賴賢宗先生編著的《意境美學與詮釋學》（2009）、宗白華先生編著的《美學與意境》（2009）和《意境》（2011）。2005年，中央美院的油畫博士研究生招生計劃中率先增加了“寫意性油畫研究”的研究方向。需要從生活感悟中凝練、概括；進行藝術的塑造，直至升華為藝術境界。依靠藝術形象才能表達意境，形象越具體，越生動，意境就越突出。但藝術是相通的，它們都是在藝術創作實踐中，以感悟萬物的形式，表達作者對社會生活的理解，體現作品深層次的精神內涵和趣味性。在全球化的大背景下，油畫作品自身的文化活力如何體現？是現實的生活經驗給予作者創造的能量，還是全球性的開放視野提供了作者繪畫的激情？是生活對于作者更具有創造活力？還是作者脫離了生活，作品就失去了生命力？當代油畫注重自我的主觀精神體現，作者就是想通過油畫作品中的意境獲取心靈的釋放，追求作品的“內在真實”和“主觀情感”的表達。觀眾對油畫作品的賞析與反思，引導觀眾的思想情感及內心世界受到感化。意境是對現實意義的升華，雖然有意境的作品不一定有現實意義，但創造性地表現現實意義的作品一定是有意境的。只有根植、生長于這片土地才能創作出符合民族精神情感的油畫藝術作品。油畫創作過程中，在主觀精神與客觀自然的對立中尋求人與自然和諧相處的繪畫理論表現模式，使當代油畫審美理念的構成方式由抽象化演變為具體化，由具體化演變為意象化，由意象化達到意境化的表現，是意境所經歷的過程。龐蒂所言：當你把身體給予世界，世界得以顯現。作者在繪畫形式、時代特征以及素質修養和精神創造力等方面，是區分和評價作者繪畫水平高低的重要依據之一。油畫藝術感染力的高低、強弱取決于作者對生活的理解深度、藝術表現力的優劣。主要解決并凝練出能在油畫意境審美中表現的本土元素，深入探尋本土傳統審美元素———意境，在油畫中的表現的內涵以及發展態勢；在當代這個復雜而煩躁的社會背景下，明確油畫意境表現所具有的研究價值。二 油畫意境內涵的特征分析（一）意象色彩傳統的美學思想體現在中國畫里則是畫面中的“留白”。單純與簡化是油畫表現的一種新思維，它深刻的彰顯出在中西審美觀中異中取同，凝聚結合之后對本土油畫的創作理念及構想。畫面視覺效果整體酣暢淋漓，極盡描摹、猶如天成；應物象形、沒有潦草之感。此作充滿了西方象征主義的情調，卻又不失東方溫婉細膩的繪畫風格。因此，如能將傳統藝術中的“虛靜”和“意境”理論用于油畫創作，將極大地拓展油畫的表現空間。（二）形色合一大自然呈現出紛繁復雜的多樣性。如簡與繁、工與寫、虛與實、雅與俗、中與洋等，所以總會有意識地去擺布和控制畫面中的各種元素。色并不能曲盡其妙，在注重用色的同時，還應充分利用虛實結合這一美學原則的具體運用。在作者精心的藝術創作中，這種節律就表現為一種升華了的藝術韻律。比如董旭明的《偶像》通過簡化了的人物色彩和造型，透過光鮮的表面深入地看待偶像，從中獲取力量，凈化心靈。簡化色彩是取舍的一種方法，更是油畫意境表現的重要途徑。這也正符合了清代著名畫家，揚州八怪之一鄭板橋所說的：“刪繁就減三秋樹，領異標新二月花”的本土傳統審美觀念。把對象安排在畫布上的這種行為，就不可能是對自然對象作全盤照抄的復制；也不可能是對客觀對象所有細節、凹凸起伏、巨細無遺的照搬。所以色彩的意境表現與時代審美趣味緊密相連。拋開事物表面細節，去分析隱藏在物象中的黑白灰關系。這種既分散又聚合的文化，在當今社會中共同發展，互惠互利，共同進步。后一個“象”和“景”指的是一個無形的、虛幻的景象，即模糊中的意境。在我的畢業創作《客家圍屋》系列油畫作品中，無序的客家圍屋和繁茂叢密的樹木以及電線桿，寓意一個繁雜的世界。尤其是對畫面豐富色塊和游動色線的巧妙主觀穿插，使作品顯得如夢如幻，意境朦朧；在模糊閃爍、隱隱約約中透著客觀表現的實體，流露出對畫面主觀把握的較強繪畫性與當代油畫表現意味。這種意境可以使欣賞者與作品產生共鳴，從而受到美的熏陶。“象中有意,意中有象”。三 油畫意境的歷史形態與時代風貌（一）油畫意境歷史形態類型從人類認識發展的縱向坐標來看，意境這一審美范疇，可以理解為幾千年的歷史文化發展中，逐漸形成的特殊審美感情的心理對應物。“境生于象外”的原型是趨于求實、人間化的心理對應物。今天，在我們的日常生活中，文化藝術間的交流，使我們的思想不斷交匯、碰撞和競賽。特別是處于較高審美層次的藝術作品，往往表現出對意境的強烈追求。近現代油畫意境的表現形態體現在作品的整個面貌特征，如意象表現形態或是抽象表現形態；有傳統觀念的表現形態及現代主流思想的表現形態。油畫講究色彩冷暖、厚薄、虛實之間的處理關系；油畫中的“置陳布勢”，“虛實相生，無畫處皆成妙境”就是運用疏密、虛實的構圖方法，使得畫面呈現出變化多端的空靈美。而將客觀風景欣賞主動融化在富有詩情畫意和田園詩意的情趣中，將有效地克服畫面形象的單一性、乏味性、苦悶性。象與意之間相得益彰，使得畫面意境優美愜意、回味無窮。沒有或缺少意境的畫面，不可能扣人心弦、打動人心；更不可能發人深思、引人入勝；終將不能引起廣大人民群眾審美情感上的內心感化和共鳴。當聯想情境與現實景觀碰撞在一起的時刻，任何人都能直觀地比較出屬于意境范疇的基本素材。在當代社會中，油畫意境是主體發揮獨創性與能動性的結果。“化境”，是剎那中的瞬間見終古的內心凝結，在微小塵埃中顯大千的鬼斧神工；在有限生命中寓意生命無極限的存在狀態，主體進入出神入化、登高造極的內心境地；獲得一種超越時間和空間的審美愉悅性和精神指向性的高度體驗。在油畫“實境”中，實際上有自然典型的實境，現實主義的實境，合理想象的實境。這種意境中產生的視覺效果，呈現了油畫意境表現多樣化的發展趨勢。這種抽象和觀念形式，充分突出表現了社會主義新時期的時代精神；尤其是改革開放后，我國社會建設所取得的巨大成就；極大鼓舞了廣大人民群眾努力奮斗，為建設社會主義文化藝術新觀念而不斷努力。段正渠的表現繪畫出色地踐行了“油畫的民族化”，通過對西方油畫語言的學習與理解，感悟與超越；成功地進行了本土轉換，是本土表現主義與象征主義的高度合一。有效地借鑒法國畫家喬治他熱愛這片土地，更熱愛這片土地上的事物；正是這份執著與熱愛，成就了他偉大的藝術表現力。在他的作品中，使人們能感受到，他將自己的人生感悟真實地用色彩表現出來，使藝術創作達到了意境表現的永恒，并與心靈和諧完美地融合在一起。段正渠的油畫所表現的是客觀民俗生活的崇高形式，具有傳統繪畫大寫意的正大剛健與淋漓盡致。保持自我藝術精神對當今文化的時刻反省以及反省的深度、廣度和力度，并和當代大眾文化的媚俗流行性、簡單表層化、存世享樂主義保持距離。其意境追求的核心思想，是通過個體主觀意識的釋放，來詮釋生命追尋的價值和意義；是藝術對個體生命的誕生與死亡、身體與心理主觀意義上的追尋。（2）重點追求油畫諸種造型因素不經意間創造的，具有可望而不可及的瞬間靈感，并通過這種靈感在畫面中表現出具有鮮活生命活力、內涵深厚、形式美感突出的主觀視覺形象。只有具有這種美感與生命力的形式，才能彰顯出油畫表現性語言個性鮮明的特征；讓作者和觀者真正達到所要追尋的目的。他畫面中艷麗的色彩，以及情色意味的體裁明顯帶有強烈的個人情緒；同時也把成都這座城市給他的感觸傳達出來———暖昧、墉懶、風流和一種放縱。這種對象的搭配從畫面意境表現上達到了人與自然的和諧相處，達到了人與自然的相容相生，從而追求到了天人合一的意境表現效果。（二）意象油畫的精神指向中國繪畫的精神內在核心便是寫意；“寫”是對客觀事物的描繪，“意”表達的是作者的心象。這種意象油畫之精神表現，既開啟了新的繪畫用筆的氣韻節奏與生動意涵，又深入拓展了油畫材質用國畫技法表現的強烈觸味性，例如，畫面中的油色