外國文學史(歐美卷下)復習資料-資料下載頁

　　

【正文】 前永遠承認自己有罪，要寬恕一切人，照上帝的意志為人類幸福而工作。為什么說《復活》是“俄國革命的一面鏡子”。　　　小說揭露了法律制度的虛偽和反人民的本質，批判了整個官僚機構，勾畫了國家機構中各級官吏的丑惡嘴臉。同時小說又大力宣傳“不以暴力抗惡”、“道德自我完善”、寬恕和愛等一整套托爾斯泰主義的思想。　　　小說還無情的揭露了官方教會的虛偽，暴露了神父的市儈嘴臉和宗教儀式的荒謬無稽，表現了長期受教會欺騙和敲詐的農民對它的深刻仇恨。另一方面又照抄《福音書》的“愛仇敵，幫助仇敵，為仇敵效勞”的教義。　　　小說還從經濟制度上探究了人民痛苦不幸的根源，否定了土地私有制，提出了要解決農民與地主的矛盾必須把土地歸還農民的看法。同時又宣揚了改良主義(空想)。四、托爾斯泰主義： 托爾斯泰晚年提出的拯救俄國和人類的政治和道德主張。它的基本內容是“不以暴力抗惡”、“道德自我完善”和“全人類的愛”，其核心是“不以暴力抗惡”。托爾斯泰的上述主張在青年時代已有萌芽，世界觀激變后正式形成。“托爾斯泰主義”是作家精神探索的結果，有其合理的部分。但是，其基本面是空想的，與時代脫節的，把對上帝的信仰和道德的自我完善當成消除社會邪惡、改良社會的根本途徑。在俄國民主主義革命日益高漲。人民日益覺醒的時代，托爾斯泰主義所起的是麻醉人民的作用。五、《戰爭與和平》 描繪了宏偉的戰爭場面，刻畫了許多重要的歷史人物。博大深沉的俄羅斯精神，俄羅斯人民的力量。青年人的成長，十九世紀初十年一些典型的俄國貴族青年的藝術的傳記主人公：彼爾　安德烈公爵　娜塔莎彼爾：托爾斯泰式的探索型人物，代表迷惘的俄羅斯整整一代人，也有作者自己的影△ 第七節 契訶一、生平和創作安東巴甫洛維奇契訶夫（18601904）是俄國19世紀批判現實主義最后一位杰出的作家。　　契訶夫早期的作品中，有一類表面上寫俄國社會日常生活中的笑話，實際上卻無情地嘲笑和揭露專制警察制度和小市民的奴性心里的作品；如，《小公務員之死》、《變色龍》等。中篇小說《草原》的出版，是契訶夫80年代創作中的一件大事。　　90年代是契訶夫川創作的繁榮和成熟時期，其中暴露社會黑暗和抨擊托爾斯泰主義的作品占了很大比例；如《第六病室》、《帶閣樓的房子》、《掛在脖子上的安娜》、《套中人》等。其中，《第六病室》是契訶夫庫頁島之行的產物；《帶閣樓的房子——藝術家的故事》的主題是批判錯誤的社會思潮“小事論”的；《套中人》是一部膾炙人口的小伙，它鮮明地塑造了一個舊制度的衛道者、新事物的反對者的典型形象。二、《套中人》諷刺手法的運用：（1）通過故事敘述者的口吻，用夸張的手法、漫畫式的筆調勾勒形象，造成強烈的諷刺效果。（2）將人物荒謬絕倫的思想通過那一本正經的姿態和語言表達出來，從而顯示出諷刺意味。（3）運用輕松戲謔的語言來刻畫人物，以顯示出諷刺意味。（4）通過描寫人物自相矛盾的語言和惶恐不安的心情來表達出諷刺效果。（5）常用一種含蓄的對比來增強諷刺效果。第八節 馬克吐溫　　馬克吐溫（18351910）是19世紀后期美國的杰出作家。在文學史上，馬克吐溫主要是作為一個幽默諷刺作家而聞名的。　　“馬克吐溫”在英語里是水手的術語，意思是水深12英尺，表示船可以安全通過；這是一個頗有幽默意味的筆名。　　《湯姆索亞歷險記》（1876）是馬克吐溫在70年代創作的另一部重要作品。其姊妹篇《哈克貝利費恩歷險記》的中心人物是哈克貝利費恩（即哈克），小說的中心主題是反對種族壓迫。　　他1899年寫成的中篇小說《敗壞了哈德萊堡的人》，對資本主義社會的批判達到了空前猛烈的程度，同時在藝術上也是出色的。　　第九章 20世紀現實主義、社會主義現實文學第二節 高爾基　　馬克西姆高爾基（18681936）是偉大的俄國無產階級作家，列寧稱他為“無產階級藝術的最杰出代表”。　　高爾基發表的第一篇小說是《馬卡爾楚德拉》。　　高爾基創作的短篇小說《春天的旋律》的結尾部分《海燕之歌》有這樣的名句：“讓暴風雨來得更猛烈些吧！”　　1913年，高爾基出版了自傳三部曲中的前兩部《童年》、《人間》，1922年第三部《我的大學》完成。　　長篇小說《母親》是高爾基最重要的作品。第三節 馬雅可夫斯基　　符拉基米爾符拉基米羅維奇馬雅可夫斯基（18931930）是蘇聯優秀的無產階級詩人，熱情的革命歌手。第五節 肖洛霍夫一、生平和創作　　米哈伊爾亞歷山大羅維奇肖洛霍夫（19051984）是蘇聯當代著名作家，出生在頓河地區的一個哥薩克農莊。　　《頓河故事》和《淺藍的原野》是肖洛霍夫青年時代的作品。二、里程碑式作品《一個人的命運》　　1956年和1957年之交，肖洛霍夫發表了短篇小說《一個人的命運》，這部小說概括了整整一代人的命運，是一部里程碑式的著作。　　《一個人的命運》是作家關于戰爭和人的命運的深刻思考，小說所探索的戰爭和人的關系，以及描寫普通人形象的問題，對蘇聯當代文學尤其是戰爭文學的創作，產生深遠的影響。　　《一個人的命運》的藝術成就：　（1）描寫普通人的命運以及戰爭帶給人的災難。　（2）重點描繪戰后對于戰爭的回味和思考。　（3）小說第一次將人道主義引入戰爭題材。三、代表作《靜靜的頓河》　　《靜靜的頓河》生動地描寫了從第一次世界大戰到國內戰爭結束這個動蕩的歷史年代頓河哥薩克人的生活和斗爭。　　哥薩克是俄國歷史上形成的一個特殊社會階層。哥薩克原是從封建壓迫下的俄羅斯內地逃亡到邊遠地區定居的農奴和市民，這些人在頓河草原上獨立謀生，逐步建立起具有自治性質的哥薩克組織。哥薩克人素以酷愛自由和粗獷勇武著稱。后沙皇政府與哥薩克達成協議，允許哥薩克從國庫中領取薪餉，終身占有土地，免繳課稅，同時規定成年男子必須服兵役、效忠沙皇。因此，哥薩克人長期生活在落后閉塞的環境里，遠離革命民主運動，充當沙皇的鷹犬。　　小說的主人公是葛利高里麥列霍☆ 第六節 羅曼羅蘭　　羅曼羅蘭（18661944）是法國進步作家和世界聞名的反戰主義者。　　他的長篇小說《約翰克里斯朵夫》使他榮獲1913年度法蘭西學士院文學獎和1915年度諾貝爾文學獎。《約翰克里斯朵夫》　　《約翰克里斯朵夫》是羅曼羅蘭的重要作品，主人公是德國音樂家克里斯朵夫。　　約翰克里斯朵夫的形象：　　這一形象概括了20世紀初西方整整一代進步知識分子的思想特征和精神面貌。克里斯朵夫是一個個人奮斗者、民主主義者、人道主義者，并且首先是一個人格高尚、才華橫溢的追求真理的藝術家。　（1）反抗精神和奮斗精神是他性格的兩個方面。　（2）他的反抗和追求都以博愛主義為思想武器，以個人奮斗為途徑，只相信個人的創造力和意志力。他不贊成政治斗爭，反對暴力，同情群眾而不相信群眾，熱愛生活而脫離現實，最終皈依宗教了卻余生。　（3）反抗斗爭——挫折失敗——妥協和解是克里斯朵夫一生經歷的三部曲，這是一部一代資產階級知識分子進行精神探索卻受到時代的限制而形成的悲劇。　（4）克里斯朵夫不同于其他資產階級只是分子的是，他的品格高出了以往文學畫廊中常見的個人反抗的英雄。他潔身自好，絕無私欲，有強烈的使命感，一生追求真理，追求真善第七節 肖伯納　　喬治伯納肖（肖伯納）（18561950）誕生于愛爾蘭首都都柏林。　　《鰥夫的房屋》是肖伯納寫的第一部劇本。　　《華倫夫人的職業》是肖伯納同一時期寫的另一部著名戲劇。第十節 德萊塞　　西奧多德萊塞（18711945）是20世紀美國杰出的現實主義作家。　　1900年，德萊塞的第一部長篇小說《嘉莉妹妹》問世。　　長篇小說《美國的悲劇》（1925）是他的代表作，給他帶來世界性的聲譽，標志著他的創作的新階段。第十一節 海明威　　歐納斯特海明威（18991961）是現代美國著名作家。　　第二次世界大戰后時期，海明威的代表作是《老人與海》（1952）。這部作品使他榮獲1952年度的普利策獎和1954年度的諾貝爾文學獎。《老人與海》的主人公是老漁夫桑地亞哥。　　迷惘的一代：第一次世界大戰后，以海明威為代表的一群作家、記者流落巴黎，他們在戰爭中斷飽受創作，失去了理想和生活目標，找不到生命的意義，精神抑郁，心靈空虛，消極苦悶，常常在醉生夢死中消磨日子。法國作家斯泰因對海明威說：“你們是迷惘的一代”，于是這個名稱流傳于文壇。海明威的《太陽照樣升起》扉頁上引斯泰因之語作為題辭，成為迷惘的一代的代表作品。《太陽照常升起》是海明威的第一部長篇小說，體現了“迷惘的一代”文學的基本特征，實際上是這個流派的宣言，塑造了“迷惘的一代”的典型。 硬漢形象：海明威作品中出現的一系列人物形象。這些人物有拳擊師、斗牛士、獵人、漁人等，首批硬漢形象出現在其《沒有女人的男人》中。他們都具有一種百折不撓、堅強不屈的性格，面對暴力和死亡，面對不可改變的命運，都表現出一種從容、鎮定的意志力，保持了人的尊嚴和勇氣。如桑提亞哥的名言“人可以被毀滅，但不能被打敗”，即是這種“硬漢”形象的精神境界。 第十二節 補充卡夫卡：奧地利小說家，表現主義文學的代表人物。主要作品有《審判》、《城堡》、《地洞》、《變形記》等。阿爾貝加繆：代表作《局外人》，《鼠疫》是其巔峰之作。馬塞爾普魯斯特：法國。意識流小說的先驅。長篇《追憶似水年華》是其代表作。弗吉尼亞伍爾夫：《墻上的斑點》是她的第一部意識流小說，另有《到燈塔去》。威廉福克納：創造了“約克那帕塔世系”系列小說。《喧嘩與騷動》是意識流文學的代表性作品。1949年，他獲得諾貝爾文學獎。第十三節 20世紀的幾個流派（了解代表作家、作品即可）超現實主義：是兩次世界大戰之間從法國流行到歐美的現代主義文學流派，它是從達達主義發展而來的，試圖將文藝創作從理性的樊籬中解放出來，成為一種自發性的心理活動過程，以表現一種更高更真實的“現實”，即“超現實”。其特征是：強調表現超理性、超現實的無意識世界和夢幻世界；主張用純精神的自動反應進行文學創作，廣泛使用“自動寫作法”和“夢幻記錄法”進行創作，具有晦澀艱深的風格；追求離奇神秘的藝術效果。代表作家法國布勒東，代表作《娜佳》。意識流小說：20世紀二三十年代流行于英法美等國的一種現代主義文學流派。意識流小說不重視描摹表現人的意識流程，從而打破了傳統小說的敘事模式和結構方法，用心理邏輯去組織故事。在創作技巧上，意識流小說大量運用內心獨白、自由聯想和象征暗示的手法，語言、文體和標點等方面都有很大的創新。美國的威廉福克納是意識流小說的杰出代表作家之一，普魯斯特是意識流小說的先驅。還有詹姆斯喬伊斯和弗吉尼亞伍爾夫等。存在主義文學：是20世紀40年代產生于法國、50年代后盛行于西方文壇的一個重要流派，它是在存在主義哲學 基礎上形成和發展起來的。存在主義文學最初是作為對存在主義哲學思想的形象闡述而出現的，具有鮮明的哲理性。其基本主題表現出對人的生存狀態的深切關注，肯定人的存在先于本質，揭示世界的荒謬和人生的痛苦，主張人的自由選擇。代表作家有薩特、加繆等人。后現代主義文學：它是西方后工業社會的產物。“后現代主義”一詞最早見于弗奧尼斯的《西班牙及西屬亞美利加詩選》。產生于20世紀60年代，80年代達到鼎盛。它是對現代主義文學的繼承、超越和背離，以非理性為基礎。后現代主義文學把反傳統推向極端，不僅反對現實主義舊傳統，也反對現代主義新規則。否定作品的整體性、確定性、規范性和目的性，主張無限制的開放性、多元性和解構性，試圖對小說、詩歌、戲劇等傳統形式進行解構。主要流派有荒誕派戲劇、新小說派、垮掉的一代、黑色幽默、魔幻現實主義等。荒誕派戲劇：它是20世紀5060年代在法國興起和形成而后流行于西方戲劇舞臺的一種文學思潮流派，是存在主義在戲劇舞臺上的形象變體。荒誕派戲劇一反傳統戲劇的規律、特點，又被稱為“反戲劇派”、“反傳統戲劇派”。它注重揭示世界、人的處境和人自身生存狀態的荒誕性，拋棄了傳統戲劇的基本規則，淡化情節，沒有一波三折的故事情節和激烈的矛盾沖突，戲劇多為短劇和獨幕劇。人物形象個性喪失，角色不確定，外形殘缺；語言怪異，沒有邏輯性，人物對白文不對題，雜亂無章。法國尤奈斯庫是荒誕派戲劇的開創者和主將，代表作《禿頭歌女》。塞繆爾貝克特以代表作《等待戈多》奠定了作為荒誕派戲劇的領袖地位。新小說：20世紀50年代在法國首先出現的一種以反傳統小說為目標的文學思潮流派，也是批判現實主義小說以來出現的反巴爾扎克式的各種新穎小說樣式的統稱。也被稱為“窺視派”、“攝影派”、“反傳統小說派”等。它萌芽于40年代，至50年代正式出現，以羅伯格里耶的《橡皮》發表為代表。新小說派反對虛構生活故事情節，冷眼觀察社會現實。主張運用繪畫原則，將小說由“時間的藝術”變為“空間的藝術”，故又有“文學畫”、“繪畫體文學”之稱。代表作家有羅伯——格里耶、西蒙等人。垮掉的一代：第二次世界大戰后風行于美國的文學流派，由一群不滿現實的年輕知識分子組成，抓要是大學生。他們對戰后美國的生活現實及其施行的麥卡錫主義表現出強烈的反叛情緒，不再承擔社會精英分子的重任，對社會未來悲觀失望。他們吸毒自殘、放浪形骸，主張通過滿足感官欲望來感知自我。文學創作中塑造的是“詩人、浪子、毒鬼”三位一體的現代青年典型。藝術表現上全盤否定高雅文學，追求無節制的個人情感的放縱發泄，主張在“神志恍惚的瞬間”和“思想瘋狂的時刻“狂寫亂涂”，提倡“自動寫作”。代表作家有金斯堡及其作品《嚎叫》（被稱為垮掉的一代的“袖珍本圣經”）。黑色幽默：20世紀60、70年代流行美國的一個文學流派。黑色幽默作家信奉存在主義哲學，他們用病態的、荒誕變形的手法表現幽默。1965年美國文藝理論家弗里德曼將這些作品結集起來，取名為《黑色幽默》，以后文壇把用這種方法進行創作的作家稱為黑色幽默作家。作品表現世界的荒誕和混亂以及人與環境、社