20xx七年級下冊美術教案(湘教版)-資料下載頁

　　

【正文】 校運會形象宣傳設計的候選方案。這樣有利干學生欣賞交流，使其對視覺形象策劃有進一步理解。建議教學以學生策劃學校運動會宣傳工作為線索展開，教學過程可靈活把握，例如：①策劃學校運動會宣傳工作——運動會理念把握——標志在形象宣傳上的作用——標志設計嘗試——設計思路分析、設計方法介紹——修改標志——整體策劃制作；②奧運會背景介紹——北京申奧宣傳工作介紹——策劃校運會宣傳工作——設計思路分析、設計方法介紹——標示設計。根據學生的興趣可以把課程適當拓展，鼓勵學生把設計的標志繪制到實物上。實物選擇以容易準備為宜，例如水杯、T恤、毛巾等，而宣傳旗、招貼畫、程序冊等平面資料可以制作。通過實踐熟悉工具材料特性，增強對標志運用的理解。五、教學建議1．關于教材處理的建議標志設計反映了一定的時代性，因此資料的更新尤為重要。教師可以及時地收集各種體育盛事中有關形象宣傳的資料，特別關注本地區舉辦的有影響力的賽事，增強資料的實效性，以彌補教材的不足。例如收集雅典奧運會的相關資料，2008年北京奧運會會徽等。2．關于教學方法靈活運用的建議初中美術教案7年級下冊：第8課 我們的奧運互動式、啟發武教學方法務必貫穿教學的始終。組織學生課前收集資料，可以采用問卷的形式達到目的，例如把奧運會的發源地、奧運精神、奧運口號、奧運會旗等等問題整理制成表格，發給學生填寫，使學生對本課主題形成初步的認識。3．關于采納不同教學組織形式的建議組織學生分工協作完成作業，采用競賽的形式以促進工作效率，且與本課主題相符。4．關于學習指導方法和學習小竅門的建議 初中美術教案7年級下冊：第8課 我們的奧運 如果設置了標志運用干實物的環節，可用不干膠剪貼；在紡織品上繪制，建議利用紡織顏料、丙烯顏料以防止脫色；采用鏤印的方法，可用厚紙板做模具，注意稿樣鏤刻時，保證線條的流暢光滑。標志的大小根據實物確定，如果難保證標志的造型一致，就選擇一個合適的大小復制，總之要盡量使標志統一。這個學習活動要強調技術性，以保證呈現的效果。第三篇：湘版七年級下冊美術教案全集第一課：畫家鄉的風景教學目標 :情感態度與價值觀 培養學生審美能力，發現美、表現美，用藝術的形式表達自己的情感和愿望。知識與技能 :了解透視知識，學習風景畫的構圖，參考攝影作品改畫風景。運用透視、構圖知識，畫家鄉的風景。過程與方法: 通過觀察、討論與講解，了解一幅好的色彩風景畫應該具有的構成因素，懂得如何欣賞，嘗試幾種表現風景畫的方法，加深對知識的理解。教學重點 :培養學生對色彩風景畫的欣賞能力，理解色調對情感的作用，提高動手能力。教學難點 :用已有的色彩知識，通過色彩表達自己的情感。教學準備 :教具：課件、彩色紙、水粉顏料等。學具：各種顏色、彩筆、彩色紙等。教學過程 教師活動學生活動 設計 意圖 時間分配第一課時一、導入新課。圖片欣賞。結合教材圖片，讓學生體會、感受不同季節不同色調的風景畫。感受理解色彩給人的不同的視覺心理。獨立思考，回答。激發學生學習興趣。二、分析作品。合作交流、全面提高。朝戈、古元、霍貝瑪等名畫家作品中如何運用色調和各種色彩表現形式來表達內心感受的。分析問題，體會作者的創作情感的表達, 賞析結合。三、對比講解。想象、提高結合教材中的《馬棚》講述平行透視和成角透視。要點：平行透視有一個消失點，又叫一點透視，成角透視有兩個消失點，又叫兩點透視。學生觀察、討論。取長補短，共同提高。近大遠小、近高遠低、進寬遠窄。四、小試牛刀。合作、交流。,指導學生練習兩種透視。“實戰訓練”五、小結。講評練習，強調要點, 理順要點。第二課：《 黑 白 世 界教學內容 :黑白木刻、黑白畫的制作。教學領域 : 造型表現教學目標 : ，聯系個人生活表達情感。教學重點: 學習黑白畫的知識，并感受其概括、節奏美感。教學難點: 靈活運用點、線、面組織畫面，來表現黑白灰的效果，完成有創意的黑白畫。教學準備: 多媒體課件、各種硬筆以及簡便的木刻刀具和板材。教學過程 :一、欣賞導入。讓學生欣賞《自畫像》、《魯迅先生》感受木刻的黑白直觀對比這種獨特的藝術魅力與形式特點。— 思考，談感受？ 激發學生學習木刻的興趣。二、合作探究。認識木刻刻刀及刻繪效果（在方框里描繪一下）。角刀：圓刀：平刀： 跟老師學木刻：（1）老師介紹刻刀種類及特性，并強調。用刀安全。（2）老師演示各種刻刀操作方法。三、小試牛刀。1．嘗試刻制（闖關：活動一）溫馨提示：可不考慮造型問題，只要刻出的線條具有一定組織與變化規律即可。每小組推舉兩幅作品，老師給予拓印并展示。同時請學生談一談使用刻刀的體會。教師進行小結。2．再嘗試（闖關：活動二）教師指定按以下步驟臨摹木刻作品《船》。（1）、用墨色勾畫出畫稿。（2）、用角刀刻出主體的外形。（3）、刻出主要色塊。（4）、謹慎而肯定處理細節。（教師巡視指導，強調安全。）仔細觀察：教師示范拓印一幅優秀學生木刻作品。學生自己動手：嘗試拓印。四、討論交流。作品展示： 師生共評，簡要說出部分作品優秀和不足之處。五、教師小結。讓學生說出本課收獲。第三課 《 畫家筆下的質感》教學目標：1．通過本課學習，使學生了解繪畫質感的形成原因，理解繪畫中表達質感的方法。2．了解和感受材料和質感美，讓學生從不同材料的使用中獲得體驗的樂趣，并大膽地去創作和表現。3．培養學生的創新精神和合作意識。重點：運用材料表達質感的表現手法。難點：能夠利用不同的材料特征表達不同的質感。教學過程：一、組織課堂教學（目測學生工具準備情況）二、導入新課： 1．以學生的文具盒為例，說明你喜歡它的原因。（材料和感受）2．活動一：教師選取四件物品（黑板擦、校服、窗戶玻璃和黑板），請二位學生說明他們給你的感受。三、講授新課： 1．問題：“你如何理解“質感”一詞？”請學生回答。質感是我們對某種物質的觸覺或視覺感受，如布的柔軟與鋼的堅硬、瓷的光滑與陶的粗糙。繪畫中對不同材質運用不同的手法所表現出來的材質真實感，是畫家筆下的質感。學習質感、天然質感和人工質感的概念。2．活動二：四件物品（玻璃碗、筆筒、紫砂杯和貝殼），請一位學生說明哪些屬于天然質感，哪些屬于人工質感。四、感受質感：1．不同的材料給人的質感不同。欣賞六組圖片（柔軟與堅硬）、（透明與渾濁）、（光滑與 粗糙）、（干枯與潤澤）、（粗壯與細小）、（寒冷與炎熱）。小結：當我們沉醉在大自然給予的美景時，心中可能會有一種非常強烈的愿望，那就是想用手中的筆把它畫下來，留下永恒的記憶。你是否很想知道怎樣來表現物體的質感呢？讓我們一起來學習吧！2．表現質感的方法：（結合圖片來分析）第一、色彩表現。欣賞水彩畫、水粉畫和油畫作品，同時介紹它們的不同特點。第二、明暗、線條。素描作品欣賞，體會由明暗和線條帶來的真實感。第三、運用材料。五、領悟材料美： 1．欣賞油畫《根》，（黃土高原的雄厚與蒼茫）。2．欣賞邵增虎的油畫作品《任弼時》，（茅草屋、石頭地、發白的軍裝等）。3．欣賞楊志堅油畫作品《冠軍的誕生》，體驗質感的描述與表現。4．欣賞素描作品《手套》，體驗材質的表達。5．欣賞課本第15頁，各種物體的材質對比。6．欣賞課本第17頁，各種線條的運用對比。六、學生練習，教師巡視輔導：1．初步嘗試繪畫出一張富有材料和質感的作品。2．要求：獨立完成，并能體現材料的美感。3．學生將完成的作業張貼在黑板上，由學生互評、（你最喜歡哪張作品，為什么？），（運用那種方法法和追求表達何種質感？）教師評價。七、教學拓展：1．在建筑（盧浮宮的玻璃金字塔）、燈具（水晶燈）、家具（沙發）和陶瓷用品（茶具）說明材料和質感知識的運用廣泛。2．從攝影藝術、生活用品和造型設計方面說明。3．廣告設計和服裝設計都要運用材料和質感的知識。八、教師小結：在以后的生活和學習中，同學們留心觀察、細心地體會，還可以利用其它材料進行研究，為生活創造更多更美的圖形，為學習增添更多的樂趣。第四課 《扮靚生活的花卉紋樣》教學內容：湖南美術出版社 七年級下冊 第四課《扮靚生活的花卉紋樣》 教學目標：學生通過圖片欣賞、比較，能辨認生活中的紋樣的應用。通過讓學生理解教材并結合教師講解，列舉花卉紋樣的基本變化方法。通過讓學生進行花卉變形的練習，能利用簡化、添加、夸張、幾何化等方法對花卉進行初步變形。學生通過圖案的點、線、面裝飾訓練，能運用點、線、面對花卉紋樣進行較為精美的裝飾與美化。通過感知與嘗試的過程，能基本掌握花卉從寫生到變形、裝飾的完整過程。在知識的學習、紋樣變形裝飾練習的過程中，探索花卉紋樣的變形與裝飾方法。通過讓學生由基礎知識的掌握，到紋樣變形、裝飾的練習，使學生體會到設計與工藝（紋樣）對美化生活的作用。通過讓學生由基礎知識的掌握，到紋樣變形、裝飾的練習，增強學生運用設計與工藝（紋樣）美化環境、改變生活的意識。通過小組合作完成作品，讓學生逐漸形成合作意識，并在合作中積極發揮個人作用。教學重點： 花卉紋樣的變形方法。教學難點：利用點、線、面對花卉紋樣進行裝飾。教學過程：一、課前準備提示注意事項：注意紀律、積極發言等小組長做好本小組成員的評價記錄。課代表做好各小組的評價記錄。準備好課本、鉛筆、畫紙等工具二、創設情境，導入新課（師生問好。）師：同學們，你們喜歡花嗎？（出示課件：自然界中花的圖片展示）你能說一說你喜歡的花嗎？生1：我喜歡牡丹花，因為它顏色鮮艷、形狀美麗，寓意吉祥。生2：我喜歡梅花，因為它有著“凌寒獨自開”的孤傲。生3：我喜歡。師：我們喜歡花，是因為它們有著芬芳的氣味、繽紛的色彩、吉祥的寓意等等。那么除了在自然界中的花外，你還在哪里見過花？ 生：衣服、床單、花瓶、古建的房檐。師：同學們說的很好，由此我們可以看出來，人們對花是如此的喜愛。（出示課件：生活中的版花卉紋樣應用）那么這些形態各異的花是怎樣變成漂亮的花卉紋樣裝飾我們的生活、表達我們的美好愿望呢？來，請跟隨我一起走入我們今天的課堂——《扮靚生活的紋樣》。三、新知初探，認識紋樣（出示課件：花的照片與花卉紋樣對比）師：對比左右兩組圖片，他們有什么不同之處呢？ 生1：左面的照片很真實，右邊的紋樣簡單。生2：左面的花看起來很自然，右邊的有點板。師：同學們觀察的真的很認真啊。照片上的花真實而細致，右邊的紋樣簡潔而夸張，裝飾性強。在生活中，很多花卉并不是直接像照片一樣的運用在作品中，而是經過藝術家們巧妙地設計、加工。花卉在生活中主要是以“紋樣”的形式在作品上出現。那么，什么是“紋樣”呢？（出示課件：“知識鏈接”什么是紋樣？）師：紋樣或稱“模樣”，即裝飾器物表面的花紋。花卉紋樣廣泛應用于我國的傳統建筑、紡織品、瓷器等物體上，在現代許多美術作品中，花卉紋樣依然獨具魅力，既美化了我們的生活，也豐富了我們的精神世界。那么，具象的花是怎樣一步步的變成美麗的紋樣的呢，讓我們接下來一起進入下一個環節“紋樣是怎樣煉成的”四、深入學習，設計紋樣（一）紋樣變形方法（學生自讀課本P21相關知識鏈接，進行初步了解。）師：同學們，通過看書，你們知道紋樣的變形主要包含哪些方法了嗎？有誰可以給我們大家說一說呢？生：可以采用簡化、添加、夸張、幾何化等方法進行變形。師：嗯，這位同學說的很好。那么，在設計之前我們還要怎么做呢？有誰可以補充一下？ 生：還要先對花朵進行寫生。師：這位同學說的很好，寫生與觀察是我們進行藝術創作的基礎，因為藝術來源于生活。下面，我們一起來看大屏幕，深入的了解一下紋樣設計的方法。（課件展示：以荷花為例，展示各種變形方法。）師：寫生、觀察——通過對自然界中真實的花卉進行細致的觀察，如形狀、花葉的生長方向、分布等，以收集素材。簡化——對自然形態的簡潔化，減去繁瑣細節，使形象簡潔化。添加——運用附加組合的方式在圖案中添加裝飾，使圖案更豐富。夸張——對自然形態的某些部分進行裝飾變更，如使圓的更圓，方得更方，長的更長。幾何化——使外形更簡潔大方，更加具有特征。（二）小試牛刀，花卉變形訓練課件展示：小試牛刀——作業相關要求）師：下面請同學們根據要求，以小組為單位，對下面的花卉進行變形訓練。看看哪個小組做的又快又好。（學生練習，教師巡視指導。）師：請小組展示自己的作品，并簡述自己運用的變形方法。生1：我們小組主要運用了簡化、添加的方法來處理這個花卉圖案。生2：我們小組的作品主要運用了簡化、夸張的方法，使我們的作品看起來更美觀，更有特點。生3：我們的作品主要運用了簡化、夸張、幾何化的方法。師：同學們的作品都很有特點、美觀又大方。讓我們為自己鼓掌加油。并給4小組加2分，5小組加1分。（三）點、線、面的裝飾師：我們除了可以對圖案進行變形外，還可以利用簡單的點、線、面進行裝飾。請大家看大屏幕展示。（課件展示：以樹葉為例，展示點、線、面的裝飾。）師：看似簡單的點、線、面是不是隨便的、雜亂無章的分布在畫面上呢？ 生：不是。師：那好，請同學們仔細觀察，并在小組內討論點、線、面在裝飾圖案時有沒有章法、技巧？（學生思考、討論）生1：點的分布有的稀疏，有的濃密。有的點很大，有的很小。生2：線有的是直線，有的是曲線。生3：面有不同的形狀。生4：線的排列也有疏有密。師：同學們觀察得很仔細，總結的也很好。其實點、線、面在裝飾圖案時可以利用不同的形狀、大小、疏密、曲直等來進行變化，使我們的紋樣看起來更生動，更美觀。（四）大展身手，圖案裝飾（課件展示：大展身手——作業要求。）師：請同學們以小組為單位，任選一種花卉圖案，分別以點、線、面進行裝飾，看看哪個小組最棒。（學生練習，教師巡回指導。）師：各小組的作品已基本完成，下面我們來進行作品展示，并由其他小組對作品進行評價。（各小組代表展示，其他小組進行評價。）生1：我認為2組的作品中，線的裝飾運用的很好，作品看起來很生動。點的裝飾有些散，還需要進一步加工。生2：我認為5組的作品最好。生3：3組的作品中，點拼成了另外的圖案來裝飾，