1中國電影發展史(已修改)

　

【正文】 第一章 電影在中國的最初形態 一、中國電影的第一次投射 《定軍山》 譚鑫培 任慶泰 —— 中國電影第一人 第一章 電影在中國的最初形態 二、 最初的電影院 大光明影劇院 第一章 電影在中國的最初形態 三、第一個電影公司 —— 亞細亞影戲公司（ 1909） （一）電影重心轉移 （從北京到上海） 中國第一部新聞紀錄片： 《 西太后光緒帝大出喪》 第一章 電影在中國的最初形態 本杰明 布拉斯基： 美籍俄裔商人 ， 1909年，建立了亞細亞公司 亞細亞公司 亞細亞公司員工在攝影棚內 第一章 電影在中國的最初形態 （二）轉讓后的亞細亞公司（ 1912） 投資拍攝相分離的經營 第一代導演張石川和鄭正秋 鄭正秋 第一章 電影在中國的最初形態 四、《難夫難妻》 —— 中國故事片的先鋒之作 導演、編劇：鄭正秋 第一章 電影在中國的最初形態 故事梗概 關于早期電影的表演之于話劇 著名話劇導演田沁鑫說：鮮活的創造力、流暢的語言，就像行云流水，在有話說和無話說之間。 《紅玫瑰與白玫瑰》 第一章 電影在中國的最初形態 四、教化與工業的較量 《車中盜》與其導演任彭年 第一章 電影在中國的最初形態 任彭年與香港電影 《東方三俠》 1 《東方三俠》 2 文藝片 第一章 電影在中國的最初形態 附：梅蘭芳和電影 天女散花 春香鬧學 第一章 電影在中國的最初形態 與卓別林合影 第二章 20’的中國影壇 二十年代出現幾個大型電影公司（明星，天一）伴隨著出現幾個大人物：張石川，鄭正秋，邵氏兄弟、田漢等。女明星也開始出現在電影中，打破了一直以來的男扮女裝。 張織云 第二章 20’的中國影壇 一、說說張石川 張石川是建立明星電影公司的人，和鄭正秋是非常好的朋友，也是我國第一代導演，張石川 13歲就到上海賺錢養家，曾承包亞細亞影片公司，拍攝《難夫難妻》，一戰開始，公司倒閉。后辦過游樂場，修過地下通道，但結果都不太好，尤其是在修地道期間，因為工程宏大，人們蜂擁而來，結果造成了很多踩踏事故和刑事案件，賠了很多，他做過洋行，但上海突如其來的交易所倒閉風使得他立即收了手，利用手里的 1萬資金組建了明星公司，從此一發不可收拾，拍了頗有影響的《勞工之愛情》、《孤兒求祖記》、《火燒紅蓮寺》、《啼笑因緣》，取得非常不錯的娛樂和商業效果，而鄭正秋偏重社會批判和教化功能。 1937年“八一三”開戰，明星影片公司毀于戰火。 第二章 20’的中國影壇 二、在明星公司的星空下 1922年 3月，張石川、鄭正秋、周劍云等人在上海建立了明星電影公司，先后拍攝了《孤兒救祖記》、《玉梨魂》、《火燒紅蓮寺》、《十字街頭》等著名影片。 1922年的 《勞工之愛情》 第一部被保存下來的電影，是樸素而簡單的喜劇默片，影片中錯綜復雜的人物關系無所謂勞工，倒是有愛情的成分，該片的另一名稱《擲果緣》更加貼切些。是中國的故事片創作成熟的標志。 第二章 20’的中國影壇 1923年，《孤兒救祖記》進入長片階段，是社會問題片，涉及家庭道德，教育，婦女等問題。這個片子一經上市，帶來了巨額票房收益。 問題： 什么樣的電影是中國老百姓所喜歡的？ 對比周星馳、馮小剛和卓別林，你的結論是什么？ 第二章 20’的中國影壇 《火燒紅蓮寺》劇照 胡蝶 第二章 20’的中國影壇 1928年《火燒紅蓮寺》，武俠片的開始，在片中騰云駕霧，御風而行的女飛俠，俠客們劍光斗法、隱形遁跡，口吐飛劍等等，這是第一次武俠熱潮，武俠片往往是一種避世，逃離現實的手段，讓觀眾在黑暗中擺脫自我不能自主的命運，感到短暫的麻痹，獲得短暫的撫慰。 第二章 20’的中國影壇 胡蝶是這部電視劇的主演，她是 30年代的影后， 50年代曾獲亞洲電影節最佳女主角獎。在此片中的策馬狂奔鏡頭完全自己演，當時的演員在培訓班都會學甚多技藝，當時，張石川是從“天一”把她挖過來的，并主演了第一部有聲電影《歌女紅牡丹》， 和 梅蘭芳一樣都在抗戰時拒絕為日本人演出。 第二章 20’的中國影壇 附：《火燒紅蓮寺》是武俠片的史初，60’的港臺地區掀起過武俠風，這一時期的武俠從“刀劍”向“拳腳”過渡； 80年代內地的《神鞭》、《少林寺》也是武俠風。 80年代末 90年代初《新龍門客棧 》《 東方三俠》《九一新版神雕俠侶》等有了一種武俠片的“新編”。 第二章 20’的中國影壇 三、鴛鴦蝴蝶電影 很有名的《玉梨魂》《啼笑姻緣》都是明星公司拍攝，改編自鴛鴦蝴蝶派小說，這類通俗文學迎合當時悠閑階級和一般市民口味。鴛鴦蝴蝶電影開創了電影對文學改變的先鋒。 楊耐梅 第二章 20’的中國影壇 四、天一影片公司 天一影片公司是中國電影制片機構，由邵氏兄弟 (邵醉翁、邵 邨 （村）人、邵仁枚、邵逸夫）于 1925年 6月在上海虹口橫浜橋成立，專門從事影片的攝制與發行。邵醉翁任總經理兼導演，二弟邵 邨 人負責制片兼編劇。三弟邵仁枚、六弟邵逸夫去新加坡、馬來亞開拓南洋市場。天一影片公司是 20世紀上半世紀的電影公司中對后世影響最大的一家。公司在成立之初就以明確的市場取向獲得了商業上的成功，也給?天一?在上世紀后半葉的繼承者?邵氏兄弟?電影公司打上了印記。 第二章 20’的中國影壇 五、中國電影的第一次商戰 19271929年“六合圍剿” 上海 明星 、大中華、民新、友聯、上海及華劇公司聯合組成 六合 影業公司，與天一展開激烈的競爭，被稱為「六合圍剿」。 邵醉翁派遣六弟逸夫長期在 南洋 協助邵仁枚，建立發行及放映網絡。 周劍云 —— 周劍云與張石川、鄭正秋被稱為“明星三足鼎” ，負責發行。 第二章 20’的中國影壇 六、 1926年 田漢和他的南國電影劇社 田漢從日本留學回來后也從事到電影藝術中去，田漢帶有很強的“小資”意識，1926年成立“南國電影劇社”拍攝了《到民間去》，田漢可謂砸鍋賣鐵拍這部電影，因其特有的文藝青年氣質，拍攝過程中，除了基本演員確定，其他演員都是碰上什么人就新編進去什么情節，甚至當時蘇聯當紅作家平涅克和他女朋友來上海，田漢和他結識后，就慷慨地把他們都編進去。 第二章 20’的中國影壇 七、 20’的四大名旦 1913年，黎民偉的《莊子試妻》中，其妻嚴珊珊飾演了配角，從此改變了男扮女裝，男性演員一統天下的局面。《莊子試妻》是香港出產的第一部故事片，它是中國第一部運到海外放映的電影；電影中出現了中國第一個女性演員。改編自當時的粵劇《莊周蝴蝶夢》，取材于其中“扇墳”一段。劇情大意是：夫骨未寒，莊子之妻便有了新情人。為了討好新歡，她不惜擾及死去不久的丈夫的墳墓。而這個新歡實則是莊子扮的，他只是詐死來考驗他的妻子對他是否忠貞。 第二章 20’的中國影壇 ?王漢倫：中國第一代電影明星，主演《孤兒救祖記》、《玉梨魂》、《苦兒弱女》等 第二章 20’的中國影壇 ?宣景琳：代表作有《最后之良心》、《上海一婦人》、《歌場春色》、《姊妹花》等 第三章 30’ 被腰斬的黃金年代 一、《電影檢查法》 —— 1931年國民政府頒布 原因： 左翼進步人士對影業的參與迫使國民政府鎮壓異己 抑制武俠神怪泛濫 維護傳統道德規范 維護民族國體尊嚴 洪深 ? 上世紀 20年代末、 30年代初，是中國電影制片業的一個調整階段，電影公司的數量由 1926年的 100多家下降到了 1930年的 26家。然而“六合“與“天一”之爭的硝煙尚未完全散去，一個新的對手又已經躊躇滿志地站到了競爭者的行列之中。 1930年 8月由羅民佑等人創立的聯華影業公司自誕生之日起就是中國影業霸主的有力爭奪者，這要歸功于此公司特殊的后臺背景、“復興國片”的宗旨以及成功的人才羅致。不過“聯華”的最成功的是它制片與發行一體化的體制。 第三章 30’ 被腰斬的黃金年代 二、中國電影托拉斯 —— “聯華” 從放映到拍攝（ 1929） 中國電影城的偉大構想 1930年，聯華成立 ? 聯華影業公司，前身是華北電影有限公司，創始人羅明佑。羅明佑出身于豪門，憑借著家族在政、商兩界的雄厚實力，以及自身的商業才能，羅明佑和他創立的專事影院經營的華北公司在短短兩年之內創建或收購了二十余家影院，形成了以北京、天津為中心、完全覆蓋北方五省的電影發行放映網，并與上海、廣州的影院公司建立聯絡，一舉成為當時國內最大的影院托拉斯。 ?聯華”公司賴以笑傲江湖的三大導演：史東山、孫瑜、蔡楚聲（左起） 第三章 30’ 被腰斬的黃金年代 三、《尋兄詞》 —— 中國電影第一聲 1930年電影《野草閑花》中阮玲玉與金焰演唱的插曲 —— 《尋兄詞》 1935年電影《風云兒女》的插曲 第一部有臺詞電影 —— 《歌女紅牡丹》（ 1931，胡蝶） 第三章 30’ 被腰斬的黃金年代 1933年 “電影皇后”選舉 1933年的《明星日報》 張織云 第三章 30’ 被腰斬的黃金年代 四、中國的“新現實主義” 左翼電影 2 、代表人物及作品 夏衍：《春蠶》、《狂流》 電通公司（ 1934）和《桃李劫》 第三章 30’ 被腰斬的黃金年代 左翼的輿論宣傳 —— 影評 （ 1）目的 — 進軍影壇（ 2）影響 — 轉變創作 （ 3）對手及言論： 代表人物有：劉吶鷗，黃嘉謨等。黃嘉謨對電影的定義：電影是給眼睛吃的冰激凌，是給心靈坐的沙椅。他覺得左翼影評“奢談意識”，太“硬”，電影“應該是軟的”，藝術至上的。 第三章 30’ 被腰斬的黃金年代 雙方理論背后：社會背景和政治傾向 對比兩岸主流意識的異同 《云水謠》 第三章 30’ 被腰斬的黃金年代 五、從“孤島”到自由港再到“孤島” 3738 41 （ 1）孤島電影 —— 一種獨立的繁榮 問題：為什么是孤島？ 因為外交的原因而暫時沒有被日軍入侵 第三章 30’ 被腰斬的黃金年代 繁榮的要素： 對好萊塢電影的學習； 技術和盈利模式的完備； 電影界的相對獨立； 當時租界強大的電影消費能力； 強大的電影創作群體 第三章 30’ 被腰斬的黃金年代 （ 2）張善琨和新華影業公司 《貂蟬》 第三章 30’ 被腰斬的黃金年代 （ 3）東方“好萊塢” （ 1936年 好萊塢明星訪滬） 上海 vs Holewood 好萊塢電影有強大的資本，龐大的市場和專業化的人才隊伍，同時，商業化的好萊塢同樣給了藝術電影相當大的生存空間。 上海被譽為東方“好萊塢”同樣基于他商業化的同時還設置出了一批具有進步意義的電影。 第三章 30’ 被腰斬的黃金年代 （ 4） 1937—— 1938內地影人南下香港 特征：雙語、神鬼、進步電影 1941年，香港淪陷，港人拒絕和 日本人合作，而上海仍舊笙歌。 第三章 30’ 被腰斬的黃金年代 六、蔡楚生和他的《漁光曲》（無聲） 第一部獲得國際榮譽的故事片（ 1935，莫斯科電影節） 陣容：導演還有孫瑜、吳永剛；演員：王人美，韓蘭根；作曲配樂：聶耳 情節：以漁民子女小貓、小猴的悲慘遭遇反映上世紀 30年代中國社會底層生活的現實。 第三章 30’ 被腰斬的黃金年代 第二代電影導演蔡楚生 —— 能把商業、藝術、主旋律完美結合的導演 有大眾愛看的劇情，大都是反映現實的“苦情片”；蔡楚生本身倡導“都市寫真”，且對電影技巧的把握不遠離觀眾，不故作深沉。《漁光曲》中樸實的畫面銜接，口語化的人物對