油畫意境表現研究碩士學位論文-免費閱讀

　　

【正文】 如何才能振筆直追，追求其精神內核的“意”達，正在于內心深處的一個“寫”字。但他的這種單純和誠實在油滑者看來，確實又算是一種驚詫和不可思議。他真實確切地感受到原始的生命力量，在他的內心砰砰直跳的律動。表現性意識鼓勵作者從思維的主觀表現性角度去挖掘、發現藝術問題，提出問題，思考問題，并解決問題。而單純追求畫面形式美感，并不完全是作者的目的；而是運用表現性油畫的形式語言，構筑畫面的意境表現。它是油畫語言表現中的眾多的一種，是感染力在表現性油畫中的體現。不會在驕狂的娛樂和不敢擔當的逃避中，放棄對人和人類生存價值的永久追尋。只有對人和人類的生存需要、精神需要負有責任感的精英文化和前衛藝術，才能發動一場精神的抵抗運動。而對客觀場景表達必須做到筆筆到位，掌控能力在思想與畫布碰撞的一觸即發之間。他在油畫創作的過程中，自然而巧妙地把民間藝術色彩運用到油畫語言的表現中；既保持了油畫色彩語言豐富、渾厚的特性，又能感受到他對民間美術營養的汲取和吸收。讓人感動，畫者必先感動；使人振奮，畫者必先振奮。意境表現植根于深厚的民俗生活中。使畫面在具有真實、表現與象征性中寄含了質樸厚重、氣象雄渾的黃土精神。這類油畫意境表現如能貼近生活，注意藝術與生活的聯系，則可能產生佳作。吳冠中先生的《春消息》、《補網》以飽滿的墨趣，半抽象的表現形式，點出植物的根須藤蔓及漁網與生活的聯結，蘊含有豐富的社會內容，是半抽象繪畫的頗具特色的嘗試。這一審美精神取向的發展，凝結著古代文人追求平凡的人間生活美；同時在其繪畫觀念中，閃射著和諧的靜態美和空間境象美的光輝。它能夠在每個欣賞者當時當境的特殊性格與情趣中不斷吸取新鮮生命；它可以在無數心靈的內心深處不斷重復出現，雖然復現但不至于陳腐，卻永遠保持新鮮的活力。成為我們定性近期藝術現實的一個重要方面，那便是創作者的年齡更加年輕化，思想更加超前化，理念更加求異化。“意”就是作者的主觀情思，“境”就是客觀的自然物象，“意境”就是二者的有機結合和相互交融。油畫本身也是文化，油畫的傳入使我國文化更加豐富；它的引進及發展過程經歷了曲折坎坷，從而也見證了中國近代屈辱歷史的發展進程。 油畫意境中“象與意”的關系表現在，象是一種直觀的、能看得到的景象；意則是間接的，需要領悟的情趣和意向。意境創造離不開“境”和“象”。意境的創造在外表現為“形與物相似”，在內要求“以形寫神”。廣大觀眾從眾多的油畫藝術家和有見地的欣賞家、批評家對這類新作的言談中；大量接觸到關于油畫作品應表現某種情思、心態或意境的論述。精神文化與物質文化的重新構建與時俱進地呈現出了它所代表的新時代氣息、新的形式語言技法以及新的審美理念和生活觀念……！這一切正在發生著，變化著，也必然會更進一步激活和感化作者的創作潛力和多方面的智慧。這一造型的審美規定性概括起來就是:以情景交融的方式或手段，創造出人間生活中豐富多彩的藝術“完美形態”；這些不同的藝術造形的高層作品中，人們常常會跟隨作者，領略到一種東方型的“理趣”境界。為便于論述，我們把第一個原型稱為“立象以盡意”，第二個原型稱為“境生于象外”。7】作者在生活中看到的真實事物經過主觀情感與藝術的再加工后，就可以成為表達內心感受、寄托個人情意的藝術形象。人與自然的關系是傳統藝術思考和表述的重要內容，因而自然就成了油畫意境取之不盡、用之不竭的養料。從而帶我們走進一個內心主觀的、情景虛幻的、心愿理想化的再造世界中。隨意揮灑的的筆觸，顯現出和諧雅麗、精致有序的主觀色彩。【6】 劉虎，《淺談中西方繪畫意境與空間關系》[D]，山西大學碩士學位論文，2008年。【5】 蒲震元，《中國藝術意境論》【M】，北京大學出版社，1995年版，第67頁。【4】 劉九州，《藝術意境概論》【M】，華中師范大學出版社，1987年版，第126頁。二是對畫面整體明暗效果的簡化，增強其趨向于平面化與裝飾性的藝術效果。單純里有秩序的變化，簡單實質上是要用單純的筆觸、簡約的造型和凝練的色彩來傳達出極其含蓄而豐富的畫面意味。偉大的畫家總是善于刪除無用的、難看的、笨拙的局部描寫來突出所描繪的主題。面對繁雜的對象，必須歸納、整合、簡化，必須大刀闊斧。她們甜蜜地坐在那里，面對著鏡子，永遠年輕。通過作者苦心追求氣韻的描繪，創造出作品完美的意境；讓作品達到一瞬間就扣人心弦的視覺效果，增加其藝術感染力。我們要堅持傳統的繪畫理念。如果讓畫面的處理更加貼近自然，做到渾然天成，一氣呵成，就會使欣賞者產生互動，達到審美的最高精神境界。有時，在畫面構成中占主體地位的元素確定了畫面的總體傾向，而其它部分的元素是畫面中的亮點與補色關系；這也就是萬綠叢中一點紅，特別吸引觀者的眼球，所以我們可以用大部分的統一元素來協調畫面。“氣”是大自然中一種看不見、摸不著的存在狀態。意象色彩中的意境表現內涵，歸納起來主要有以下幾點： 以虛代實，以少道多。另一位借助西方獨特的審美視角，融會貫通于東方文化血脈的抽象繪畫大師朱德群先生。【2】 王晴.《繪畫的意境——我的觀看之道》【D】.中央美術學院碩士論文，2009年5月2】筆觸間主觀理性的多處留白，明顯是受塞尚作品和本土繪畫的氣韻生動、黑白分明等特點的交替影響。意境、空間、虛化都可以解釋為空白，總之會讓人對其產生許多聯想及想象。人們的心態從未像今天這樣緊張而無規律、迷茫與焦慮。在當今文化大發展、大繁榮的背景下，隨著現代科技的不斷進步，人們的視野越來越開闊，相互借鑒主義越來越明顯，從而使繪畫藝術的趨同性越來越突出。美與丑在今天看來界限越來越模糊。我們提倡源于生活卻高于生活，也就是作品表現作者對客觀生活的感性和理性，表現內心感受的藝術特點。創新點在于著重發現當代本土油畫審美意境表現之間的層次關系，油畫創作中感性與理性的表達。從早一輩到現在的油畫家，創作中都引入了傳統美學中的繪畫觀念。油畫的意境表現體現在作者對現實生活的視覺感受及提煉中，也是作者內心深處所思所想的一種精神性的象征。意境表現是油畫作品成功與否的一個標志；如果一幅油畫作品的意境表現不鮮明，就缺乏它存在的藝術價值。我們期望通過油畫意境傳達的直觀體驗方式，擺脫油畫技術層面的種種限制，超越表面化的粗俗和仿像的重新構成，尋找油畫意境所展現的生動感性方式。而油畫語言表現的整體性與本土傳統文化元素的協調性為二者鋪設了基礎。聯想使我們的現實生活，變得更加豐富多彩，從而促使具象轉化為抽象的語言。沒有情感就沒有意境，意境即情與意產生的境界，即作者思想感情的凝結。意境表達是當代油畫審美特征的最高層次，但理論研究當前還不具備系統性，所以對于此問題就必須關注。1】然而，在油畫創作實踐過程中也凸顯了許多新問題，藝術工作者面對更大的挑戰與思考。對一種異質文化形態的引入及其對它的同化和融合，從它置入我國文化的時候就已經開始。塞尚曾說過:“藝術的內容，基本上是存在于我們眼睛的思維里。在自己的油畫創作中將采用意境表現的繪畫理論與創作實踐，作為其探究的內容，對油畫中所存在的眾多問題進行整理與深入探尋；并從審美的視角探索油畫意境表現在美學上的文化價值和審美特征。涉密論文按學校規定處理。簽字日期： 年 月 日 簽字日期： 年 月 日 （附件一）保密等級★保密年限 單位代碼：10418 碩 士 學 位 論 文論文題目 油畫意境表現研究 獨創性聲明作者簽名： 日期： 年 月 日導師簽名： 日期： 年 月 日摘 要在文化多元化、思想個性化、藝術低俗化、生活趨同化、消費全球化的撞擊下，當代油畫也面臨著諸多問題。關鍵詞：當代油畫； 意境表現 ； 審美 ； 建構Abstract In the mercialization of art, cultural diversity, globalization of consumption under the impact of modern painting, is also facing many problems. One of the most prominent is the weakening of the artistic spirit, which makes some of the contemporary oil painting showing fine kitsch, dull, heavy oily form not charm or color bizarre phenomenon. We advocate the artistic conception of painting works, indispensable spiritual connotation and aesthetic pursuit of the oil painting works. Although it is produced in the thousands of years ago, but it contains a greater likelihood of contemporary oil painting development, exploration of artistic expression connotation which, for the promotion of oil painting aesthetic research, implementation of creative practice painting innovation, promote the painting direction graduate creative ability, attention to probe binding simply and times, with good theoretical study and practical application of reference value.Artistic conception, refers to the specific environment, instant touch people39。”這里所說的“眼睛思維”，類似于古代的直覺體悟，這其實是一種非常獨特的審美觀照方式。油畫表現形式和本土傳統審美文化的融匯，穿越了整個近現代油畫史。好的油畫藝術品總是讓人難以忘懷、流連忘返，這絕不是在空無飄渺的基礎上，重復原本的思想形式和語言，而是應該表達一種內心深處的思想、內涵及情趣。嘗試將油畫審美情趣與油畫意境表現的審美要求結合起來，尋找多元文化的結交點，這是急需我們去探索研究和深思熟慮的問題。而自己對現實生活理解體會不深，沒有產生自己的主觀感受，只是對現實生活中客觀事物的被動表達，怎能做到借景抒情，情畫合一。主題越明確，作品越深刻；想象越豐富，意境越濃郁。這種意境表現的探究正是當代本土油畫審美表現研究的創新及意義所在。把油畫意境表現中情與思的精神可塑因素最大化地凝練出來，重新建構多姿多彩的生活世界和心靈世界。油畫審美情感藝術化的生成來源于中國古代文論的“意境”說，是主體認知模式中的基本元素。油畫作為一種舶來繪畫藝術，無法規避的要和本土傳統的哲學文化思想———意境相交融。這不僅豐富了油畫的表現方式和內涵，而且也是對傳統文化的促進與發展。分析作品意境表現與主題內容的相互聯系，尋找當代油畫作者綜合運用傳統審美元素———意境在油畫繪畫中的玄妙與啟迪，分析油畫形式結構語言與意境審美之間的聯系。強調從對現實生活的認識和感受出發去超越現實，注重繪畫與現實的既似又不似的和諧關系，從而認識繪畫藝術的改造性和創造性。審美已不是一種固定的存在，而是一種流動的因素；不是一種長期不變的存在，而是一種與時俱進的存在。而人們的審美需求越來越呈現個性化傾向，不走尋常路，這就使審美個體和創作之間存在了不可逾越矛盾，而作品中對意境表現的追尋則是解決這一矛盾的方法之一。似乎對生活有一種不為人知的感悟，卻又表達不出來。意象色彩中留白的地方大多只借用傳統水墨畫中的“畫外之音”，形成某種畫面意境表現的趣味性而已，并且留的是“帶顏色”的“白”。做到了筆不到意到，卻給觀者以游刃有余、得心應手的感覺。他熱愛大自然，感悟大自然，以一種“天地為師”的藝術創作態度。在傳統繪畫中，畫面表現虛是目的，實只是實現虛的手段。在日常生活中人們看不到它，但可以通過自身的某種情趣狀態來感受它的存在。一是注重畫面的形式結構區分畫面：以整體框架橫線構圖，以畫面的主體面積占主導，以畫面空白面積占主導。 形和色的協調對意境表現尤為重要。氣韻美是繪畫藝術的重要表現形態，也是表現審美對象的內在本質。我們生活在一個“新寫實主義”的社會環境里。短短的一段話說明了兩個大問題，美術學院和科系設置的基本功課程水平給這個畫家提供的技巧訓練；在很大程度上，作品是在畫家與好朋友們一起拍照的基礎上畫的。克萊夫簡化是迅速、敏銳地對客觀對象本質特征的視覺反應。它不僅需要作者對客觀世界敏銳的把握，更需要理智的對客觀世界進行提煉。平涂時色彩效果最強，過分地強調立體感反而會使色彩效果減弱。4】作為油畫研究生要學會發揮自己的主觀能動性；加倍努力地推動當今文化的大繁榮、大發展。5】朦朧中的逾越，換句話說是畫面虛實高度概括的展現。6】審美所帶來的愉悅性不僅僅是對美的直觀表現，還在于表現過程中對美的主觀再創造。層次分明、風格迥異的畫面組合，在偶然的、瞬間消失的、可遇而不可求的創作激情中，展示出了令人意料不到的畫面意境表現。現代油畫表現藝術是最需要想象力的藝術門類之一，它需要依靠人們的想象力，在人們的大腦中，呈現語言所描繪的景象，從而引發各種各樣的感悟。因為好的作品不僅要描繪出自然界的真實景象，還應該借此傳遞出人生的感悟和真摯情感，以及深刻的意蘊。意象油畫中講究的“以形寫神”，只求神似，不求形似；體現的就是作者將個人主觀感受滲透