中國美術史自測題-免費閱讀

　　

【正文】 全面分為四段，分別描寫婦女們采花、看花、漫步和戲犬的情形。分析唐寅的《孟蜀宮妓圖》：①宮廷君王的奢侈豪華帶給宮伎、歌伎的只是一種悲劇。④運用前代畫家之法，創造出線繁點密，蒼茫深厚的新風格。布局有序，內容豐富，主題突出。分析黃公望的《富春山居圖》：①元代統治者的榮枯無常使許多漢族文人只得縱情于詩酒。表現出廬山大氣的動人形象。整個畫面環境富于裝飾性。唐三彩：中國唐代多彩鉛質產品的概稱。代表畫家：張萱、周昉。刻劃李世民征戰時先后騎乘過的六匹駿馬。③詩文、書法、繪畫、印章，完美結合。③妝彩粉飾，繪塑結合，使形象更為豐富多彩。②畫法多采用“雙鉤填彩”，筆致工細。謝赫“六法”，并逐一加以簡要解釋：①氣韻生動：生動地反映人物精神狀態和性格特征。③加強平列構圖的變化，依靠畫面人物互相關系的巧妙處理以顯示人物的情思。50、清代三大木板年畫產地是（天津楊柳青、蘇州桃花塢、山東濰縣楊家）。4青銅器主要指我國自夏代末期至秦漢時期用（銅、錫、鉛）合金臸作的各種器物。3素描中分為三大面五調子，其中五調子是指（亮調）、（過渡灰調）、（明暗交界線）反光和投影。（不羨人間好顏色），（只流清氣滿乾坤）。2近代“嶺南畫派”在一書上主張“折衷東西方”。1突破“黃家富貴”這種宮廷花鳥畫成規的畫家是北宋中后期的（崔白）。湖北隨縣曾侯墓出土的大型銅編鐘，堪稱（戰國）時代青銅器的杰作。（海上畫派，又稱“海派”，或“滬派”，一般指的是發生于十九世紀中葉(1843年)，至廿世紀初期(1927年)時，一群畫家活躍于上海地區，并從事繪畫創作的結果與風尚。這兩種現象被稱為徐黃異體。它的山水畫被稱為“遠近山川，咫尺千里”。線條細勁、流動，設色妍麗、明快、變化十分豐富。用此來象征乃師的崇高人格。被明代畫家董其昌成為“天下第一。閻立本是開一代畫風的劃時代人物。布局有序，內容豐富，主題突出。線條簡練飄逸，色彩典雅鮮麗。,是雕塑藝術在塑造形象方面打破舊的程式,除了作者環繞所紀念的英雄及其業績,進行了精巧的設計與創作外,“因材施雕”,即在無數的自然石料中選擇,因石得形,順勢雕鑿,采用浮雕和線刻表現細部,、不繁瑣、也不矯揉造作,渾樸深沉的思想,勃發豪放的精神蘊籍于單純而自然的外形中,“高貴的單純,靜穆的偉大”,敦煌壁畫就性質而言,充滿雅氣和裝飾味的造型,豪放潑辣的線條,濃重沉穩的色調,使其藝術風格給人的感受是激動不安、陰郁而又熱烈、奇異而又真實、豪爽而又多姿與和諧、典雅、靜穆、,閻立本《步輦圖》《歷代帝王圖》這一時期人物畫不僅繼承和發展了中原的傳統,而還不斷地吸收了邊區各族和外來藝術的影響,《送子天王圖》世俗畫家張萱《虢國夫人游春圖》《搗練圖》,周妨《簪化仕女圖》.閻立本出身貴族,一直追隨唐太宗李世民,他的繪畫創造密切適應著唐初鞏固政權的需要,成為初唐政治事業的頌歌,繪畫題材非常廣泛,他繼承發展了“以形寫神”的藝術傳統,用線勁健結實,色沉濃重,“應物之才”,皆見骨下而起隱,旁見周視,.“頓菜條”式描法加強立體感,份量感,“吳帶當風”,建筑方面氣勢宏大,“唐三彩”.陵墓雕刻,閻立本,吳道子,張萱,周方,尉遲乙僧（鐵絲描）,孫位,山水畫家,李思訓,王維,張澡,畫馬畫家,.“外師造化,中得心源”,它概括了藝術與現實的審美關系,為中國繪畫鑒定了理論基石.“師造化”不是單純模仿自然,必須同時“得心源”,即有所思,有所寄意；反之,“得心源”也不憑空而得,一味以意為之,而是建立在師造化的基礎上,兩者協調,自知其權勢不保、用“及時行樂”,根據不同地區的山川狀貌、氣候特點,創造了多種風格的山水畫,并發展了水墨山水畫的特殊表現形式,皴、擦、點、,徹底擺脫了唐代作為裝飾藝術的要求,寫實風格大大加強,細潤精雅的格調占上風,《晴巒蕭寺圖》為遠、近、中三階段構圖可體會出他的作品“氣象蕭疏,煙林情礦,毫鋒穎脫,墨法精微”《讀碑巢石圖》他畫山石,多用濕墨皴染,明快透明,有煙嵐輕動之感..范寬《溪山行旅圖》是一幅古代山水畫的典范,主峰巍峨浩大,面積占畫面三分之二,而逼近畫面頂端,威壓感,下呈現出承受主峰質量給人緊張感、空間感、,《早春圖》、關仝、董源、巨然北派荊浩《匡廬圖》、關仝《關山行旅圖》寫關陜風光；南派董源《蕭湘圖》、巨然《秋山問道圖》,再現山水氣勢,壯美的山川景色,都創造了自己的表現方法,以抒寫千變萬化并具有個性的詩意境界,也是繪畫藝術的積極倡導者和參與者,卻是一個有相當藝術修養和藝術才能的藝術家重視翰林圖畫院,經常參與藝事活動,他的花鳥畫,有不少作品流傳,且風格多樣,、繪畫風格以及書體對后世都有影響元代書畫家,書法諸體皆能,精于正,“趙體”.開啟一代文人畫的新風,在畫壇上頗有“古意”而獨具豐采的畫風,他提出藝術“復古”之實質是要開創新的畫風,書畫等同,《山林集》行楷、行用筆俊邁豪放,沉重痛快,；行書《松風閣帖》,草書《諸上座帖》用筆側鋒取勢,結體奇險,《茶錄》《蒙惠帖》善于楷、行、草端莊穩健,；楷書《醉翁亭記》行書《洞庭春色賦》,:黃師承唐代的薛稷、所謂“正統派”.徐師承不明顯,:黃多取于宮廷的珍禽瑞鳥,、花竹、:,殆不見墨跡,以輕色染,“落墨為格,雜彩副之,跡與色不相隱映也”.4格調不同:黃的繪畫,并用質樸、精謹的手法,兩人社會地位,環境思想態度不同,、遼闊、工整、優美勝,兩美并峙,。（3）應物象形：準確地描繪對象的形狀。殉葬的俑和駝、馬動物是其中的精品。這是具有紀念碑性質的雕刻藝術作品。人物造型帶有風俗畫性質，線描規整勁利，色彩絢爛諧調，具有裝飾風味。彩繪顏料以赤鐵礦為主，多飾以幾何圖案和動植物花紋。十 八怪鄭燮的“三真”、“三絕”真氣、真意、真趣詩絕、書絕、畫絕鄭板橋尤長墨竹，多得之于“紙窗、粉壁、日光、月影中”，又經過了從“眼前之竹”，到“胸中之竹”，再到“手中之竹”的藝術幻化，強調要表現“真性情”、“真意氣”。ng），字刃庵，號雪個、個山、個驢、驢屋、八大山人等。在安徽，從學者甚眾，形成“新安派”。“寄畫于樂”“畫之道，所謂宇宙在乎手者，眼前無非生機，故人往往多壽；至于刻畫細謹為造物役者，遂無生機也”。他畫山水在元季四家中面貌最多，對吳門畫派有影響。他既不做官，也不賣畫，喜結交高人逸士，以賣卜為生。七 元四家黃公望字子久，號一峰、大癡道人。周昉，擅長仕女畫、肖像畫、宗教畫；肖像畫能把握人物的心理和性情；風格稱為“周家樣”； 代表作《簪花仕女圖》、《揮扇仕女圖》等皆有后代摹本傳世。他工于寫真，多以政治歷史事件及帝王、功臣、貴族為題材，其繪畫可謂是對唐王朝的頌歌。山西大同云岡石窟現存洞窟53個，現存造像51000余尊。“六法”的提出對后來的繪畫創作實踐及繪畫理論發展均產生了重大影響，后人始終把“六法”作為衡量繪畫高下的標準，成為中國古代繪畫理論的一種重要形式。所以我認為，一部美術的歷史，就是一部杰出藝術家的歷史。美術史是人類知識的一個分支，是人類文明史的重要組成部分。（1）董源（2）關同（3）范寬（4）巨然（5）荊浩《富春山居圖》的作者黃公望是（）畫家。（1）文人畫家（2）宮廷畫家（3）院畫家（4）民間畫家唐代反映漢藏關系的著名繪畫作品是。1在繪畫作品上常用的號是八大山人。初唐人物畫以閻立本為代表中原畫風和 為代表的西域畫風為主。青海大通孫家寨出土的 正是原始時代“擊石附石，百獸率舞”的形象反映。在文獻記載中，最早以佛畫知名的畫家是。1“牛毛皴”是元代畫家 畫山水的常用皴法。（1）夏代（2）商代（3）春秋（4）周代《馬踏匈奴》雕塑出自。（1）黃山（2）上海（3）揚州(4)金陵三、多項選擇題（每小題2分、共10分）每小題五個備選答案中2~5個正確答案，請將正確答案全部選出，并將其序號填入題后面的括號內，正確答案沒有選全或選錯的，該題無分。六、問答（20分）你是怎樣認識人文畫藝術的）（第二篇：中國美術史古老的中華民族是一個愛美的富有創造力的民族，遠古的先民在生產勞動的過程中，就在勞動工具——石器上傾注自己的審美熱情。到了隋唐時期，為了加強統治，廣泛宣揚封建道德，表現忠臣、孝子、烈女、義士的人物畫多起來，堪稱人物畫的古典時代：五代宋元時期文人士大夫階層興起，這些人有錢有閑又有文化，他們流連山水之間，寄情花間月下，開始了山水、花鳥畫的古典時期。前言第一章 原始社會的美術第一節 石器第二節 陶器第三節 繪畫與雕塑第二章 先秦美術第一節 燦爛的青銅工藝第二節 繪畫第三節 雕塑第三章 秦漢美術第一節 繪畫藝術第二節 畫像石與畫像磚第三節 雕塑藝術第四章 魏晉南北朝時期的美術第一節 人物畫的新發展第二節 山水畫的興起第三篇：中國美術史一、學習中國美術史的意義了解華夏民族關于“美”的歷程、美的信仰、美的起源以史為鑒，借古開今 從傳統中去繼承、去借鑒，才能有所創造和超越提高自身藝術修養 藝術修養 生活品位 生活情趣增強對藝術品、文物的保護意識 二 謝赫《畫品》是中國現存最早的一部完整的繪畫品評論著，由